Conde Duque Merkezi'nin Güney Odası'nın kapısından geçtiğimiz anda ölüm bizi karşılıyor: Juan de Valdés Leal'in 1671 ile 1672 yılları arasında yaptığı, 'Las Postrimerías' olarak bilinen heybetli bir çift tablo. Soldakinde Azrail ile birlikte görünüyor … tabutu, kefeni ve tırpanı yaşamın sembolü olan mumu üflerken. Ayaklarının dibinde, bir mezarın üzerinde aşağılamayla atılmış, dünyevi yaşamın ekonomik, sosyal ve entelektüel gücünün empoze edildiği semboller var. Sağdaki girişin iki yanında, bir mezarın içi, nihai hükmün terazisini tutan İsa'nın elinin altında bir piskoposun, bir şövalyenin ve anonim bir iskeletin aşınmış ve çürümüş cesetleriyle temsil ediliyor.
Bunlar, bir yıl önce, Sevilla'daki Hospital de la Caridad kilisesinin iç revakından üç yüzyıldan uzun bir süre sonra ilk kez indirilen, İspanyol ve Avrupa Barok sanatının zirve tablolarından ikisi. Amaç: bunları başkent Sevilla'daki Güzel Sanatlar Müzesi'nde sergilemek. Şimdi, Murillo, heykeltıraş Pedro Roldán ve sunak tasarımcısı Bernardo Simón de Pineda gibi diğer önemli sanatçıların yaptığı, tapınağın sanat topluluğunun bu ve diğer 13 eseri Madrid'e geliyor. Yirmi metreyi aşan yükseklikteki orijinal konumlarına dönmeden önce onları yakından, göz hizasında ve tüm ihtişamıyla görmek olağanüstü bir fırsat.
Transfer, 17. yüzyıldan kalma bu Sevilla kilisesinde yürütülen rehabilitasyon çalışmaları ve başlangıçta Santa Caridad Kardeşliği ile Sevilla Güzel Sanatlar Müzesi arasında varılan ve şu anda Madrid Kent Konseyi'nin girişimiyle Conde Duque Merkezi'ne kadar genişletilen anlaşma sayesinde mümkün oldu. ' başlıklı bu serginin girişiSanat ve merhamet. Madrid'deki Sevilla Kutsal Hayır Kurumunun Barok'u Salı gününden 22 Kasım tarihine kadar açık kalacak ve ücretsiz olacak.
Cemaatin mesajlarını yaymak için bu dört seçkin sanatçıyı bir dizi resim ve heykel tasarlamak üzere görevlendiren, Kardeşliğin büyük maddi ve manevi destekçisi Miguel Mañara'ydı: dünyevi yaşamın geçiciliği, nihai hükmün gelişi ve sonsuz hayata ulaşmak için hayır işlerinin önemi. Bunlar söz konusu kilisede yüksek bir rakıma yerleştirilmek üzere yaratılmış ve düşünülmüştür; bu nedenle, bazılarının Bağımsızlık Savaşı sırasında Mareşal Soult'un soygunundan sonra Fransa'da geçirdiği zaman hariç, 350 yıldır yerinden oynatılmadıkları orijinal düzeni bu odada yeniden yaratmaya çalıştım. Özellikle Murillo'nun bu dört orijinal tuvali,” diye açıklıyor Hospital de la Caridad küratörü ve serginin küratörü Marisa Caballero-Infante Selva, Madrid belediye başkanı José Luis Martínez-Almeida'nın bu Pazartesi açılışını yapmadan önce ABC'ye özel bir ziyarette.
Miguel Manara
Mañara, 1662'de Kardeşler Birliği'ne girdi ve 1679'daki ölümüne kadar ağabey olarak kaldı. Üzerindeki “melankoli izini”, başka bir deyişle karısının ölümünden bu yana yaşadığı depresyonu aşmak istiyordu. Bu kayıp onun varoluşunu ve ruhunun geleceğini yeniden düşünmesine neden oldu ve yalnızca hayır işlerinin onun sonsuz kurtuluşa erişmesine izin verebileceği sonucuna vardı. Bu, kurumun kardeşlerine bir rehber olarak ilettiği ve 'Kardeşlik Kuralı'nda ve her şeyden önce 'Hakikat Söylemi' adlı eserinde yazılı bıraktığı mesajı doğurdu.
«Valdés Leal muhteşem bir ressamdı, dahilerle çevrili bir dönemde doğmuş olmanın kötü şansına sahipti»
Küratörün açıkladığı gibi bu düşünceler tapınağına yerleştirdiği eserlere yansıttığı sanatsal programa da yansıdı. Bunu yapmak için o zamanın en iyi sanatçılarını seçti ve böylesine iddialı bir görevin maliyetini azaltmak amacıyla onları Kardeşliğe katılmaya davet etti. Kurum tarafından saklanan belgelere göre Murillo 78.145 real ve Valdés Leal ise 5.740 real aldı. Ayrıca Mañara, mesajlarının açık olması için onlara çalışmalarında rehberlik etti. Örneğin, ziyaretçileri karşılayan 'Las Postrimerías'ta adı geçen 'Las Postrimerías'ta tüm kabalığa yansıyan, tüm insanlar için eşit olan kaçınılmaz bir kader olarak ölüm. Uyarı başlıkları da bundan dolayıdır: 'In Ictu Oculi' (“göz açıp kapayıncaya kadar”) ve 'Sic Transit Gloriae Mundi' (“dünyanın görkemi böyle geçer”).
«Valdés Leal muhteşem bir ressamdı; Murillo'nun yanı sıra Zurbarán ve Velázquez gibi dahilerle çevrili bir zamanda doğmuş olmanın kötü şansına sahipti, bu yüzden ikincil ressam olarak kabul ediliyor. Ancak yaptığı komisyona ve ruh haline göre değişen pek çok muhteşem eser ortaya çıkardı ama bu ikisi şüphesiz en iyileri. Onu ölümsüz yaptılar. Ölümün ayaklarına küçümseyerek atılmış görünen her şey, zamanın anlayışına göre dünyevi maldır. Lüks elbiseler, silahlar, imparatorluk taçları… 17. yüzyılın ekonomik ve sosyal gücünün simgeleri. Eğer onu bugün boyamış olsaydım, içinde en yeni iPhone'u, bir plaj dağ evini ve bir Ferrari'yi barındırırdı. Etkileyiciler, hayatında yaptığı en iyi şey” diyor Caballero-Infante Selva.
'Sanat ve Merhamet' sergisinin montajı.
(Isabel Permuy)
merhamet
Sergi, orijinal konumlarında kilisenin duvarlarında ve yan sunaklarında yer alan Murillo'nun dört devasa tuvali aracılığıyla merhametin önemini vurgulamaya devam ediyor. 'Hasta Taşıyan Tanrı'nın Aziz John'u' (1673), 'Tinosları İyileştiren Macaristanlı Aziz Elizabeth' (1672), 'Musa ve Horeb Kayası' (1669) ve 'Somunlarla Balıkların Çoğalması'ndan (1670) bahsediyoruz. Bu son ikisi yataydır, neredeyse altı metre genişliğinde ve üç metreden fazla yüksekliğindedir ve Mañara'nın yazılı olarak bıraktığı kurallara göre Kardeşliğin açları doyurma ve susuzlara içecek verme görevine atıfta bulunur.
«Somun ve balıkların boyanması, Kutsal Yardımseverliğin 12 numaralı kuralına, Macaristanlı Aziz Elizabeth'inki ise günümüze uyarlanmış olmasına rağmen hala geçerli olan 16. kurala gönderme yapmaktadır. Bugün bu kurumun kardeşleri en muhtaç büyükanne ve büyükbabaları ziyaret ediyor, onları doktora götürüyor, kabul edildiklerinde onlara eşlik ediyor, kahve içmeye davet ediyor ve hatta Nisan Fuarı'na götürüyorlar. Onu sokakta terk edilmiş görürlerse, sığınma evlerine kabul edilebilmesi için Kardeşler'e haber vermek zorundalar. Ancak 17. yüzyılda, tıpkı 13. yüzyılda saçkıran hastaları, cüzamlılar ve hıyarcıklı vebadan etkilenenler için bir yardım hastanesi inşa eden Murillo'nun tablosunda Macaristan Kraliçesi Elizabeth'in yaptığı gibi, hastaların yaralarının iyileşmesine yardımcı oldular. Bu sanatçıların zamanında Sevilla'nın, şehrin nüfusunu sadece 15 yılda 100.000'den 40.000'e düşüren iki veba salgını yaşadığını unutmayın” diye anımsıyor küratör.
Sergi, Pineda ve Roldán'ın, 'İsa'nın Cenazesi' sahnesinin başkanlık ettiği ana sunakta yer alan ve yine Kardeşler'in 15. yüzyılın ortalarındaki kuruluşundan bu yana bir başka görevine gönderme yapan eserleriyle sona eriyor: sürgünleri, yoksulları, idam edilenleri, boğulanları ve kimsenin ilgilenmediği tüm bedenleri gömmek. İkincisinin heykelleri bu sektörde öne çıkıyor: San Roque, San Jorge – Caballero-Infante Selva ve Hayırsever İsa – “kurumun salgın hastalıklardan koruyan koruyucu azizi, bu yüzden koronavirüs sırasında ona dua ediyoruz” diyor.
Arkadaşlar
“İspanyol Barok döneminin en eksiksiz sanatsal ve ikonografik topluluklarından birini yakından görmek inanılmaz bir fırsat. Ve umarım bu son olur -komiser şaka yapıyor-, en azından Kardeşlik'in koruyucusu olarak çalıştığım sürece, böylece onları tekrar taşımak zorunda kalmayacağım. Bu çok zor bir iş ve ben korktum. Bazıları en son 1991 yılında restorasyon amacıyla kaldırılmıştı, ancak halka açılmamıştı. Örneğin Murillo'nun tablolarının her karesinin 120 kilo ağırlığında olduğunu ve oldukça yüksek olduğunu unutmayın.
Küratör veda etmeden önce sıklıkla gözden kaçırılan bir fikrin altını çiziyor: “Bu dört dahi arkadaştı. Popüler inanışın aksine, sanatçının figürü 17. yüzyıldan 21. yüzyıla kadar büyük farklılıklar gösteriyor. Aynı şehirde yaşamalarına rağmen aralarında hiçbir rekabet yoktu. Herkes için iş vardı ve pazardaki konumları oldukça açıktı. Herkes Murillo'nun en çok talep edilen kişi olduğunu varsayıyordu ve birçok kez aynı projede birlikte çalıştılar. Hatta ilk ressamlar loncasını bile kurdular. Özellikle Mañara ve Valdés Leal yakın arkadaşlardı; öyle ki, ilki, ressamın iki çocuğunun vaftiz babasıydı. Ve kendilerini sanatçıdan çok zanaatkar olarak görüyorlardı. “Murillo, çerçevelerini yapan Pineda'dan üstün olduğuna inanmıyordu.”
Bir yanıt yazın