Bazıları şu sıralar kadın bestecilere ya da Afrodiaspora müziğine olan kalplerini keşfediyor; gerçi gerçek ilgi ile çağdaş saçmalık arasındaki çizgi akışkan olabilir. Öte yandan Christian Thielemann, Pazartesi günü Berlin Devlet Operası'nda Hans Pfitzner'e ve 1923 tarihli piyano konçertosuna olan ilgisini keşfetti ve bu kesinlikle tek bir şey değil: zeitgeisty gevezelik.
Pfitzner son nefesine kadar iğrenç bir Yahudi düşmanıydı; Muhtemelen Thielemann'ın solisti Igor Levit'i kabul etmeyecek ve Shoah hakkında söyledikleri onun ölümünün ertesi günü kurulan Federal Cumhuriyet'te cezalandırılacaktı.
Müzik geçmişi
Christian Thielemann ve Igor Levit, Hans Pfitzner'ın piyano konçertosunu çalıyor
Kötü Alman “apolitik sanat” geleneğinde Thielemann umursamıyor. Elbette konserden bazen “kendini beğenmiş”, bazen “düşünceli”, bazen de “beceriksiz” Yahudi karşıtı bir mesaj çıkmıyor, ancak parçanın karakteri dışlayıcı bir şekilde Almancadır: Pfitzner yalnızca Yahudilerden nefret etmekle kalmıyordu, “bir zamanlar Beethoven, Schumann ve Wagner'in dilini alan Alman, hiçbir Gounod, Thomas veya Puccini'yi duyamıyor”.
Alman tıkırtısı
Bu yüzden, Schütz'den Wagner'e Alman müzik tarihinin onsuz düşünülemeyeceği kültürel alışverişi engelliyor, düğümlü orta sesler lehine melodilerden nefret ediyor ve basların tematik olarak gürlemesine izin veriyor; “zor”u, “derinlik” ve dolayısıyla “Almanlık” olduğu şeklindeki yanlış anlamayla besliyor.
En bariz şekilde “Heiteren Satz”da: uçan nabzı Mendelssohn'a borçludur, Pfitzner onu asla tanımaz, ancak parlak hafifliği tüm seslerin nabzı nedeniyle kendi durumunda bir çıngırak haline gelir – Mendelssohn'un elfleri Alman barajına düşer.
“Yüzük” ritüeli: Christian Thielemann Devlet Operası sezonunu Wagner'le açıyor
Thielemann ve Levit, parçayı “Yaz Gecesi Rüyası”na doğru ilerletmeye çalışır, ancak armonik denge müziğin yükselmesini engeller. Levit'in performansı etkileyici, özellikle de “kararsız” finalin akorlar dağında. Gür bir şekilde pedal çeviriyor ve zil benzeri, orta aralıkta vurgulanmış bir ses elde ediyor. Staatskapelle zor parça için iyi hazırlanmış gibi görünüyor, ancak kalıcı boşluk izlenimi nadiren gideriliyor. Levit, fısıldayan bir piyano sesiyle, Busoni'nin Bach'ın “Now Come, the Heiden Heiland” düzenlemesini incelikli bir bis olarak çaldı.
Aradan sonra Thielemann, Franz Liszt'in senfonik şiirlerini incelemeye devam etti, ancak “Prometheus”u ve daha da önemlisi “Orpheus”u zorunlu drama yoluyla kaydetti – parçaların birçok tekrarı Schubert'ten geliyor ve muhtemelen gergin bir dönem dramaturjisinden ziyade rahat bir dönem dramaturjisi gerektiriyor. Konser, Richard Wagner'in “Tannhäuser” uvertürüyle kendinden emin ve güçlü bir şekilde sona erdi.
Konu hakkında daha fazlasını okuyun
Bir yanıt yazın