Birkaç ay içinde Fransız sokak sanatçısı JR, Pont Neuf'ü Christo ve Jeanne-Claude'a saygı duruşu niteliğinde, içine girilebilen bir labirent haline getirecek. Burada gerçekte ne söylemek istediğini yerinde açıklıyor.
Stüdyosu, Paris'in doğusunda, ünlü Père Lachaise mezarlığının yakınında bir binanın arka tarafında yer almaktadır. Kara bir kedi cam çatıda pusuya yatmış, başkaları tarafından görülemeyen bir yaratığı avlıyor. Belki bunu bir sembol olarak okuyabilirsiniz, çünkü Fransız sanatçı JR de algıyı değiştirmekle, bakış açılarını değiştirmekle ilgili. Köşede, şapkalı ve güneş gözlüklü bir adam, sanki resmin çerçevesini değiştirmek istiyormuş gibi, cam tavanın üzerinde yüz üstü yatıyor, elleri bir dikdörtgen şeklinde yüzünün etrafında duruyor gibi görünüyor. Orada yatan JR'nin kendisi ya da daha doğrusu siyah beyaz gerçek boyutlu portresi, onu ve ekibini çalışırken izliyor.
İngilizce gazeteler “JR Fransız Banksy'dir” diye yazmayı seviyor. İkisi de sanat dünyasının yıldızları. Aksi takdirde Fransız ve İngilizlerin yol dışında pek fazla ortak noktası yoktur. Peki bugün sokak sanatı aslında ne anlama geliyor? JR artık Emmanuel Perrotin gibi büyük galeri sahipleri tarafından temsil edilirken ve Banksy gibi sanatçılar, dehşete düşmüş alıcıların gözleri önünde kendi kendini yok eden işleriyle müzayedelerde milyonlar kazanırken isyandan geriye ne kaldı?
JR ayrıca bir grafiti sanatçısı olarak yola çıktı ve bu nedenle isminin gizli kalmasını istedi. Yaptığı şey yasa dışıydı. Bu nedenle bugüne kadar yalnızca adının ve soyadının baş harflerini kullanıyor. Tıpkı her zaman taktığı güneş gözlükleri ve şapkalar gibi, bunlar da onun ticari markası haline geldi. Veya asla renkli olmayan anıtsal siyah beyaz kolajlar. Bazıları JR'nin Jean-René anlamına geldiğini söylüyor. Diğerleri onun “Dallas” dizisindeki anlayışsız JR Ewing karakterinden ilham aldığını söylüyor. Adı Jérémie Josephe Rodach da olabilir. Hiç önemi yok, 43 yaşındaki Fransız, JR olarak dünyaca ünlü oldu ve bugün Paris, Kahire, Roma, New York'ta, Rio de Janeiro'nun gecekondu mahallelerinde veya Ölüm Vadisi çölünde projeler yapıyor.
JR “Sokak dünyanın en büyük galerisidir” demeyi seviyor. Ancak Banksy'nin aksine Fransız bunu kışkırtmak için kullanmıyor. JR insanları bir araya getirmek, onları sohbete dahil etmek, görünmeyeni görünür ve sessizliği duyulabilir kılmak istiyor. 2007'de “Face 2 Face” için ikisini ayıran duvarın her iki yanına İsraillilerin ve Filistinlilerin portrelerini astı. O zamanlar aralarında gülen yüzler çoktu. On yıl sonra JR, Meksika ile Amerika Birleşik Devletleri arasındaki sınır çitinin üzerinden dev bir kağıt çocuk gibi bakan küçük Meksikalı bir çocuk olan Kikito'yu gösterdi.
Bu proje ve daha pek çok proje için asla izin alamazdım. “Birçok ülkede tutuklandım ve sınır dışı edildim” diyor. Bu yüzden bugün hala takma adla çalışıyor, gözlüğünün ve şapkasının altına saklanıyor. Belki de kendini korumak ve başkalarıyla mesafesini korumak için kullandığı bir filtre mi? Konuşma sırasında gözlüklerini çıkaran JR, “Hayır” diyor. Örneğin Amerikalı bir sınır muhafızı onu tanımadı ve ABD'ye girerken sınır çitine küçük bir çocuğun portresini asan Fransız sanatçıyı tanıyıp tanımadığını sordu. JR habersiz davrandı. “Beni şapkam ve güneş gözlüğüm olmadan tanıyamazsınız” diyor ve ekliyor: “Bir yerde suç veya vandalizm olarak değerlendirilen eser, başka bir bağlamda sanat eseri olarak algılanıyor.”
JR Paris'te doğdu ama Montfermeil banliyösünde büyüdü. Her şey orada grafitilerle başladı. O zamanlar bunu sanat olarak değil, bir ifade aracı ve “varolma” yolu olarak görüyordu. 2004 yılında JR, Le Bosquet'in sorunlu bölgesindeki yüksek bir binanın harap olmuş duvarlarına genç sakinlerinin portrelerini astı. Bir yıl sonra komşu kasaba Clichy-sous-Bois'te iki genç polisten kaçarken öldü. Bu, JR'nin arkadaşı yönetmen Ladj Ly'nin daha sonra filme aldığı banliyölerdeki gençlik ayaklanmalarının başlangıcıydı. Ly'nin “Öfkeli” filmi Oscar'a bile aday gösterildi. JR, Clichy ve Montfermeil sakinlerinin fotoğraflarını çekmeye devam etti. 2017 yılında, Meksikalı ressam Diego Rivera'nın eserlerini hatırlatan ve şu anda Paris'teki Centre Pompidou koleksiyonunda bulunan anıtsal bir eser olan, 750 kişinin katılımıyla, hareketsiz veya hareketli 36 metre uzunluğundaki bir fotoğraf freskinin açılışı yapıldı.
Geniş stüdyodaki masanın üzerinde, JR'nin yılın yarısında yaşadığı New York'tan yanında getirdiği sobacha, Japon karabuğday çayı ile dolu bir cam demlik duruyor. Yanında bir sonraki projesi olan “La Caverne” mağarasından fotoğraflar, çizimler ve kolajlar var. JR, 6 Haziran'dan itibaren üç hafta boyunca, Christo ve Jeanne-Claude'un 40 yıldan fazla bir süre önce yaptığı gibi Paris'teki Pont Neuf'u kapsayacak.
Şehri projeye ikna etmek yıllar aldı. Jacques Chirac henüz Paris'in başkanı değildi ama belediye başkanıydı ve buna karşıydı. Christo pes etmedi. Chirac'ı ve endişesi olan herkesi ikna etti. 1985 yılında JR iki yaşındaydı ve kendine ait anılara sahip olamayacak kadar küçüktü. Ancak köprüyü o dönemde gören herkes sanki dünmüş gibi hatırlar. Güzelliğin büyüsü beklenmedik bir jestle birleşti. Binlerce metrekare kumaş, birkaç kilometrelik halat. Yararsız ama şiirsel. Neden binaları veya köprüleri paketlemelisiniz? Christo ve Jeanne-Claude bundan keyif aldıklarını ve bir ressama neden resim yaptığını sormamanız gerektiğini söylerlerdi.
Fransız'ın yıldönümünü kutlamasını öneren kişi Christo'nun yeğeni ve emlak yöneticisi Vladimir Yavachev'di. Sanatçı çift her on yılda bir büyük bir projeye imza atıyordu: 1985'te “The Pont Neuf Wrapped”, 1995'te Berlin'deki Reichstag ve 2005'te New York'ta “The Gates”. Yavachev bunu anmanın yollarını aradı.
“Bu çalışmayı nasıl yeniden yorumlayabilirsiniz, tamamen farklı ama ruhu benzer bir şey yapabilirsiniz?” JR'a soruyor. Aylarca bunun üzerinde düşündü, denedi ve Christo ile Jeanne-Claude'un çalışmalarına uygun ama yine de kendi imzasını taşıyan bir cevap aradı. Parislileri ve şehre gelen ziyaretçileri büyüleyen ve kolektif hafızaya kazınan “Pont Neuf Sarılmış” kadar güçlü bir cevap istiyordu. Üç hafta sonra sihir sona erse bile kalıcı olacak bir görüntü istiyordu.
Hava dolu iki katmandan oluşan yapının yüksekliği 12 metre, bazı yerlerde ise 17 metreye kadar ulaşıyor. Deneyimi anlatan JR, “Pont Neuf normalde göremeyeceğiniz yerlerden görülebilecek. Binaların arasında aniden kayalar belirecek” diyor. “Seine nehrinin altından geçen herkes tamamen farklı bir görüşe sahip olacak.”
Eser sadece dışarıdan büyüleyici olmamalıdır. Ayrıca yürüyebilecek ve geçebileceksiniz. 120 metre uzunluğundaki bir köprü üzerinde 140 metrelik labirent, bugün dediğimiz gibi, JR tarafından tasarlanan bir dünyaya dalma. Fransız house grubunun miğferli müzisyenlerinden biri olan ve daha çok Daft Punk olarak bilinen Thomas Bangalter yardım ediyor. Herhangi bir müzik bestelemeyecek ancak “köprüyü seslerle paketleyecek”.
JR, şehrin doğusundaki stüdyosundan sadece birkaç dakika içinde kalın bisikletiyle Pont Neuf'e ulaşabiliyor. Şehrin çok daha güneyinde, Orly havaalanındaki bir hangarda, yanıltıcı bir şekilde kağıda benzeyen yapı şu anda test ediliyor. JR, “Devasa” diyor, “sadece on metre uzunluğundaki bir modeli test ediyor olmamıza rağmen kesinlikle muhteşem.”
İnsanların gerçeği görmediklerini fark etmelerini sağlamaya çalışıyorum
Konuşma sırasında JR neredeyse her zaman hareket ediyor, otururken bile bir şeyi açıklamak için bir çizim veya fotoğraf almak için her zaman ayağa fırlıyor. Enerji bolluğu veya sinirlilik olabilir. Arşiv dolaplarının üzerine eğilen uzun tabelada kabartmalı altın harflerle “Ça va bien se passer”, “Her şey yolunda gidecek” yazıyor. JR büyük projelerle karşılaştığında bunu kendisine sık sık söylemek zorunda kalıyordu. Arşiv çekmecelerinin etiketlerinde, 2022 yılında Lviv'de asfaltta gülümseyip sıçrayan Ukraynalı kızın adı olan “Opéra”, “Louvre”, “Valeriia”, Rus savaş pilotlarının açıkça görebildiği 45 metre yüksekliğindeki pankartı okuyabilirsiniz.
2019'da JR, siyah beyaz kolajlar kullanarak optik bir yanılsama kullanarak Louvre avlusunda bulunan piramidin topraktan çıkmasını sağladı. 400 gönüllüden oluşan bir ekip 2.000 parça kağıdı yapıştırdı. 2023 yılında Paris Garnier Operası'nın cephesi yenileme amacıyla iskele arkasına gizlendiğinde, burayı kağıt enstalasyonuyla mağara girişine dönüştürdü. Ziyaretçiler, birdenbire ortaya çıkan balerinleri aydınlatmak için farları kullandılar.
Onun gözünde Platon'un mağara alegorisi, algoritmaların belirlediği bir dünyada yeni bir anlam kazandı. JR, “Amerikan güvenlik hapishanesi Tehachapi'de ya da Paris Operası'nda çalışıyor olsam da, insanların gerçeği görmediklerini fark etmelerini sağlamaya çalışıyorum” diyor. Okulda felsefe konusunda pek başarılı değildi ama Platon, mağara alegorisinde bugün sosyal ağlarda akıllı telefonlarımızla deneyimleyeceğimizi öngörmüştü. JR, “Kabarcıkların içinde hareket ediyoruz ve orada gördüklerimizi gerçeklik olarak kabul ediyoruz” diyor. Başkalarıyla fikir alışverişinde bulunmak giderek zorlaşıyor; görüşünüzü ve bakış açınızı değiştirmek nadirdir. Mağara aynı zamanda kökenlere, mağara resimlerine ve tüm yaşamın topraktaki bir yarıktan geldiği efsanesine de uzanıyor.
JR, “Bu soruları şehrin merkezine, Paris'in kalbine taşımak istiyorum” diyor. Gizlice, güneş gözlüğü ve fötr şapkası olmadan, mağaraya dönen insanlarla kaynaşmak ve onları dinlemek istiyor. Orada gördükleri karşısında heyecanlanıyor.
Bir yanıt yazın