“Söylenecek çok şey var”

Sehpanın üzerinde stevia ile tatlandırılmış iki çay öğleden sonra soğuğuyla mücadeleye yardımcı oluyor. Sırtımı sokağa bakan pencereye verip oturuyorum. İzol Dikkatlice dinleyin ve bazen hemen yanıt verin. Bir diğeri bir fikre dönmeden önce birkaç saniye düşünüyor. konuşma aynen böyle devam kitaplar, çizimler, müzik arasında ve birden fazla kez ortaya çıkan bir endişe: merakı savunmaya nasıl devam edilir.

“Indio Solari'nin gerçekten hoşuma giden bir şey söylediğini duydum: Sanatçılar halkın hassas cildidir ve orası bizim yerimizdir“diyor evrensel olarak Isol olarak bilinen Marisol Misenta. “Bazıları şöyle diyecek: Neden hassas bir cilt istiyorum? İşte bu yüzden acı çekmemek için kabuk takmayı tercih ediyorlar. “Bu yüzden kendimize neye katkıda bulunduğumuzu ve nasıl bir dünya istediğimizi sormalıyız.”

Astrid Lindgren Ödülü'nün sahibi (ALMA) 2013 yılında Çocuk ve gençlik edebiyatının en önemli eseri olan Isol, 34. Buenos Aires Çocuk Kitapları Fuarı'nın açılışını yapacak.

Fuar bugünden itibaren ziyaret edilebilecek olsa da açılış töreni 17 Temmuz Cuma günü saat 17.00'de. Kongre Merkezinde2 Ağustos'a kadar ücretsiz girişle gerçekleşecek olan toplantının bu yıl geri döneceği alan.

“Beni daha önce aramışlardı ve bunun zamanı olduğunu düşünmemiştim. Şimdi geldi. Söylenecek çok şey vardiye gülümsüyor.

–Çocuk Kitapları Fuarı sizin için ne kadar önemli ve ücretsiz mi?

– Bu çok önemli! İnsanlardan gidip bakmaları için ücret alamazsınız. Fuar belki de hiçbir zaman kitapçıya girmeyecek insanlar için bir davet, bir çıkış noktasıdır. Onlar savunulması gereken küçük bahçelerdir. Yürüyüşe ya da fuara gitmek bize enerji veren, yalnız olmadığımızı hissettiren sivil eylemlerdir. Arjantin muazzam bir kültürel güce sahiptir; Çocuk edebiyatı yazarlarımız dünya çapında tanınmaktadır. Bunlar onlarca yıldır inşa edildi ve atılmaması gerekiyor. Benim için katılmak bir onurdur.

–Algoritmaların egemen olduğu bir zamanda fuar.

–Algoritma harika bir şey çünkü kim olduğunuzu bilmek için verilerinizi kullanıyor ve her zaman aynısından daha fazlasını öneriyor. Sosyal medyada bir saat geçirebilirsiniz ve kendinizi tamamen boş hissedebilirsiniz. Fiziksel kitap ise farklı türde bir konsantrasyon gerektirir. Günün herhangi bir saatinde aynı ekrandan gelen o sonsuz ışığa sahip değil. Ayrıca kitap paylaşılıyor, ödünç veriliyor ve dağıtılıyor. Elle yazmazsam düşünemeyeceğimi kendim keşfediyorum. Çizgide ve fiziksel detaylandırmada yeri doldurulamayacak bir şey var.

–Okuyucularla toplantılarınızda genellikle çok derin sorular olur. Yetişkinlerin küçümsemesine düşmekten nasıl kaçınırsınız?

– Bir zamanlar bir çocuk bana şöyle demişti: “Karakterleriniz çok endişeli.” Onun böyle görmesi hoşuma gitti. Karakterlerimin insani çatışmaları, şüpheleri, çelişkileri var. Rol model değiller. Her zaman söylerim, bir çocuğu güçlü kılmak, kırılmış bir adamı düzeltmekten daha kolaydır. Çocuğa bir akranım gibi, huzursuz ve oyunbaz bir zihin gibi davranıyorum. Erkekler doğası gereği yıkıcıdır: kırmak, keşfetmek, anlamak isterler. Konuşmalarımda kapalı cevaplar vermemeye çalışıyorum. Hepimiz dünyanın bu karmaşasının içindeyiz ve kendimize bir şeyler sormaya devam etmeliyiz.

gelecek yıl Otuz yıl olacak köpek hayatı, hangi kitapla Isol yazar ve illüstratör olarak çıkış yaptı. Otuz yıl sonra, bu ilk çalışma onun yaratıcı evrenine açılan iyi bir kapı olmaya devam ediyor. Jüri ona ALMA ödülünü verirken “çocuğun göz seviyesinden” bir anlatım tarzının altını çizdi ve halihazırda “enerji ve patlayıcı duygularla titreşen” görüntüler.

–Çizimleriniz genellikle geleneksel düzgünlük veya mükemmellik fikrine meydan okuyor. Çizginin dışına çıktığınızda ne ararsınız?

–Ben bilerek çizginin dışına çıkıyorum! Bunlar grafik kararlardır. Beni ilgilendiren şey gerçekçilik değil, ifadedir. Bazen benim çizimlerimin de öyle yapıldığını sanıyorlar ama ben bütün bir yılı bir kitap üzerinde çalışarak geçirebilirim. Ben bir çizim virtüözü değilim; Ben bir imaj çalışanıyım. İşin, yemek pişirmenin arkasındaki eli görebilmeniz hoşuma gidiyor çünkü bu aynı zamanda çocuklara deneme özgürlüğü olduğunu da gösteriyor. Picasso ile ilgili bir anekdotu hatırlamayı seviyorum. Bir tren yolcusu ona neden her şeyi olduğu gibi boyamadığını sordu. Daha sonra eşinin fotoğrafını göstererek “Doğru” dedi. Picasso ona baktı ve cevap verdi: “Ne kadar tuhaf, onu oldukça küçük, düz ve siyah beyaz görüyorum.”

–Görsellerde kendinizi anlatıcı olarak tanımlamakta ısrar ediyorsunuz. İllüstrasyonun aynı zamanda hikayeyi de anlattığını anladığımızda ne değişir?

– İlginç çünkü bana sık sık yazmaya ne zaman başladığımı soruyorlar, sanki illüstrasyon da bir yazarlık biçimi değilmiş gibi. Görüntü, yazmayı öğrendiğimizde genellikle devre dışı bırakılan çok güçlü bir dildir. Albüm kitabında çoğu zaman hikaye tam olarak görülenden doğar. Bu yüzden kendimi görüntülerle çalışan bir hikaye anlatıcısı olarak görüyorum çünkü tarihin her iki şey olduğunu da anlıyorum.

–Hikayelerinizde kelime bazen çizimde gördüklerimizle çelişiyor. Hikaye anlatma tarzınızı tanımlayan şey bu gerilim mi?

–En eğlenceli şey “ışıltılı bir kontrpuan”ın yaratılmasıdır; Kelimenin bazen çizimin gösterdiğiyle çeliştiği diyalog. Okuyucuda “tıklama”nın oluştuğu yer burasıdır; metin ve görsel aynı şeyi söyleseydi var olmayacak üçüncü bir anlam. Aynı metin, yanında farklı bir görselle hikayeyi başka bir yöne doğru tetikleyebilir.

–Günümüzün çocukları yapay zekaya her şeyi sorabiliyor. Başkalarıyla sohbet kaybolduğunda ne kaybolur?

–Çok önemli bir şey kayboldu: nesiller arası yön. Bir toplumu birleştiren şey, paylaşılan bilgeliklerdir. Bu yüzden toplantı alanlarına çok değer veriyorum. Arjantin'in inanılmaz bir toplumsal gücü var. Atölye çalışmaları, korolar, tiyatro grupları, kütüphaneler. Bütün bunlar bizi yalnız kalmaktan kurtarıyor. Geçen gün meydanda tuba çalan bir adam gördüm. Bu bir konser değil, faydacı bir şey değil; bu sadece ortak alanın kişisel araştırma ve güzellik için kullanılmasıdır. Bunu görmeyi çok sevdim çünkü faydacılığın tam tersi! Dairesindeki o adamı düşündüm: Tubanın çok güzel ama sinir bozucu olduğunu, programları olduğunu, sesin çok fazla olduğunu söylerlerdi mutlaka ona. Ancak meydanda alan herkese aittir. Bazen hiç beklemediğiniz bir şey karşınıza çıkar. Kitaplarım bunu arıyor: insanın bir şeyler deneyebileceği bir alan olmak, bazen bizi çok kısıtlayan politik doğruculuk karşısında biraz daha özgür olmak.

–Filistin'de yaşadığınıza benzer bir deneyimin ardından bahsettiğimiz hassasiyet ne olacak?

– Riskli bir yer. Bazıları acı çekmemek için zırh giyer ama sanat sizi hassas bir cilde sahip olmaya zorlar. 2018'de Filistin'deydim ve apartheid'i kendi gözlerimle gördüm: yerleşimcilerin halkın elinden her şeyi alması, askeri kontrol… Ancak çocuklarla birlikte oraya gittiğimde, dördüncü günde artık çatışma hakkında konuşmak istemediklerini fark ettim; Çizmek, astronot olduklarını hayal etmek, gülmek istiyorlardı. Oradan, trajedisini değil kültürünü ve nakışlarını kutlayan bir kitap olan The Couture doğdu.

– Yarattığı tepki sizi nasıl etkiledi? dikiştam olarak bir kültürü kutlamayı amaçlayan bir kitap mı?

–Bu bir dehşetti. Bana nefret mesajları gönderdiler, Yahudi düşmanı dediler, kitaplarımı okullardan almakla tehdit ettiler. Bu beni incitti çünkü izleyicilerim her zaman ilericiydi, ancak korkutucu düzeyde bir fanatizm ve soğukkanlılık da var. Beni en çok etkileyen şey bir annemin bana şu anda kitaplarımla ne yaptığımı sormasıydı. Hiçbir çocuğun, yazarın kendilerinden nefret ettiğini düşündüğü için hikayelerimi okumayı kaçırmasını istemiyorum. Kitap, çocuğun yazar tarafından reddedildiğini hissetmediği mutlak özgürlük alanı olmalıdır.

–İlk müzik gruplarında sopranosunuz, Entre Ríos'la elektronik pop'a geçtiniz ve kendi grubunuzu sürdürüyorsunuz. Bugün rutininizde şarkı söylemek nasıl bir yer tutuyor ve Tata Cedrón'la olan birlikteliğiniz nasıl oluştu?

–Sanat bir kastır ve benim için şarkı söylemek, beni “bedenimi içine koymaya” zorlayan hayati bir zorunluluktur, çok gerekli bir şeydir çünkü bir yazarın çalışması genellikle oldukça yalnızdır. Aktif kalmak için her on beş günde bir derslerime devam ediyorum ve kendi şarkılarımızı ve bazı cover'larımızı yaptığımız grubumla (Julián Horita ve Nicolás Cecinini ile birlikte) çalmaya devam ediyorum. Tata Cedrón çok güzel bir şeydi; Onun işini her zaman sevdim ve artık arkadaş olduk. Zaten üç şarkı kaydettik ve fikir, bir “disko” çıkana kadar daha fazla kaydetmeye devam etmek. Sahnede olmanın ve müzikle bir çizgi roman etkinliğinde veya bir müzede karşılaşan ve kendisini şaşırtmasına izin veren bir izleyici kitlesine kendimi maruz bırakma riskiyle çok ilgileniyorum.

–Yine Ekonomik Kültür Fonu ile çalışıyorsunuz. Bize ne söyleyebilirsin?

–2019’dan bu yana eskizlerini elimde bulundurduğum bir kitap. Pandemiden dolayı ve pahalı bir obje olduğu için durduruldu: Çin’den sipariş ettiğimiz bir kutuda, defterle, özel mürekkeplerle geliyor. Yayıncıların, daha önce de olduğu gibi, standart dışı formatlara bahis oynaması beni çok heyecanlandırıyor. Gece herhangi biri Ördek yavrusu sahibi olmak faydalıdır. Avrupa'da bazen risk almak daha pahalıya mal oluyor ama Latin Amerika'da, belki Meksika gibi devletlerin desteği sayesinde, öngörülebilirliği aşan bu çılgınca şeyler yapılabiliyor.

–Yıllarca çalıştıktan sonra müzik, illüstrasyon ve kitap arasında oldukça özgürce hareket etmeye devam ediyorsunuz. Bu bağımsızlığı nasıl koruyorsunuz?

–Hareket özgürlüğünü korumayı ve bazı şeyleri söylemek zorunda olduğumu hissetmemeyi seviyorum. Bugünkü arayışımı tanımlamak için tek bir kelime seçmem gerekse bu “merak” olurdu.

• Isol Misenta, 1972 yılında Buenos Aires'te (Arjantin) doğdu. Uzmanlık alanı, görüntüler ve metinler (kitap-albüm) arasındaki diyalog yoluyla anlatımdır.

• 17 dile çevrilmiş 27 yayınlanmış başlığı var. Ördek yavrusu sahibi olmak faydalıdır (2007) ve dikiş (2022).

• Isol'un çalışmaları, Arjantin Çocuk ve Gençlik Edebiyatı Derneği (alija) ve Caracas Kitap Bankası tarafından verilenler de dahil olmak üzere çok sayıda ödülle uluslararası alanda öne çıktı.

• Ayrıca 2003 yılında Altın Elma Ödülü'nü aldı ve 2006 ve 2008 yıllarında Uluslararası Genç Kitaplar Örgütü'nün (ibby) Hans Christian Andersen Ödülü'nde finalist oldu.

• 2013 yılında dünya edebiyatının en yüksek ödüllerinden biri olan Astrid Lindgren Anma Ödülü'nü kazandı.

Yazar ve illüstratör İsol, 17 Temmuz Cuma günü saat 17.00'de gerçekleştirilecek 34. Çocuk Kitapları Fuarı'nın açılışını gerçekleştirecek. CEC, Şehir Kongre Merkezi'nde (Av. Pres. Figueroa Alcorta 2099).