Bir klasik aşığı Smetovy Litomyšle programından seçim yapmayı ihmal edemez. Sonuçta, günümüzün en büyük şeflerinden birinin, Elgar ve Çaykovski'nin eserlerini en iyi orkestralardan biriyle seslendirmesini bu yıl yalnızca Litomyšl'de dinlemek mümkün oldu. Veya zina yapmakla suçlanan İncil'deki Zuzana'nın hikayesini yaşayın.
Bu orkestra şefi, 1958'de İtalya'dan Büyük Britanya'ya göç eden bir ailenin çocuğu olarak doğan Briton Antonio Pappano'dur. Kariyeri boyunca, Londra'daki Kraliyet Opera Binası'nın müzik direktörlüğü de dahil olmak üzere üst düzey görevlerde bulundu (yerini Jakub Hrůša aldı) ve şu anda Londra Senfoni Orkestrası'nı (LSO) yönetiyor. Ayrıca Prag'a ilk kez onunla birlikte geldi, birlikte Çek Filarmoni Orkestrası'nın konuklarıydı.
Rudolfinum'da iki beste çaldılar: Benjamin Britten'in Sinfonia da Requiem'i ve Gustav Mahler'in 5 numaralı Senfonisi. Britten ülkemizde pek sık çalınmayan, 1940'ların başından kalma bu eser aynı zamanda sonraki savaş yıllarının bir nevi uğursuz habercisi olarak da görülebilir.
LSO'nun sesi oldukça ince ama şaşırtıcı derecede kompakt, hiç de ifadesiz veya soluk görünmüyor, aksine ifade yoğunluğu onda yoğunlaşmış durumda. Britanya'nın ulusal klasiği için Britten, dramatik güç ve otokontrol kombinasyonuyla adeta idealdir. Mahler, ölçüldüğünde çok güçlü ve büyük bir orkestraya sahip değildi, ama tüm içsel aciliyete sahipti – ünlü Adagietto da dahil.
Litomyšl'de İngiltere'den bir parça
Prag'da Londralılar programı üç kez gerçekleştirdiler ve son akşamın ardından hemen Litomyšl'e giderek farklı bir akşam hazırladılar. İkinci kale avlusunda ise yine bir İngiliz klasiğiyle başladılar, bu sefer Britten gibi bir oyun yazarı olmayan ama o da çoğu zaman eski imparatorluk İngiltere'sinin atmosferini yansıtan orijinal müziği bırakan Edward Elgar'ın eseri…
Belki de en ünlü eseri Enigma veya açılış temasının bir dizi varyasyonu, arkadaşlara ve tanıdıklara adanmış, uzun, yüce bir melodiyle büyüleyici olan Nemrut adlı en ünlü eser de dahil olmak üzere, samimi müzik madalyonlarından oluşan bir tür koleksiyondur. Orkestra ve Pappano, aile mücevherlerini incelikle ve içten bir şekilde tasvir ederek kelimenin tam anlamıyla şiir yazdılar.
Bununla birlikte, LSO ve Pappan'ın tüm Çek ziyaretinin en önemli özelliği, Peter Ilyich Çaykovski'nin 6. Senfonisi “Acıklı” adlı son çalışmasıydı – duygusal, trajik, bir an için enerjiye yükseliyor, ancak sonra tekrar melankoliye iniyor ve tam bir sessizlikle bitiyor… Londra orkestrasının içe dönük duyarlılığı Mahler'e “sadece” uygunsa, o zaman Doğu Avrupa'yı Batı'ya bağlayan besteci Çaykovski ile tamamen birleşmiştir.
Oditoryuma içsel bir “patetiklik” aktı, daha çok bir sezgi gibi, ama daha da derin, melankoli hiçbir şekilde sergilenmiyor, tüm duygular kontrol altındaymış gibi görünüyor, ama bir an bile sıkıcı olmuyor. Bütün çalışma mükemmel bir şekilde inşa edildi ve orkestra şefi tarafından gerilim altında tutuldu. Aynı bestecinin Eugene Onegin operasından bir polonez olan encore, olağanüstü konuk görünümü için gösterişli bir noktaya değindi.
Chamberlain hoş geldin
Ancak Litomyšl'de sadece kalenin avlusunda büyük konserler değil, aynı zamanda oda gösterileri de yapılıyor. Soprano Kateřina Kněžíková, Bennewitz Dörtlüsü, kontrbasçı Petr Ries ve piyanist Martin Kasík ile Zámecká jízdárna'da sahne aldı. Program dramaturjik açıdan aydınlatıcı, ilginç ve değerliydi; 19. ve 20. yüzyılın başlarında Fransız ve Belçikalı bestecilerin şarkıları, Claude Debussy ve Maurice Ravel'in yaylı dörtlülerinden alıntılarla serpiştirilmişti.
Bana göre, icracının yadsınamaz çabasına rağmen, tüm şarkılar kulağa biraz aynı geliyordu; Fransız diliyle bağlantılı olarak samimi ve şiirsel bir şekilde icra edilenden daha operatik ve cömert, ama bu kesinlikle festivalin özel bir özelliğiydi. Bu kadar zorlu projeler bile ona ait.
İncil'deki cinsel yırtıcılar
Yine kale avlusunda bir olay daha yaşandı. Georg Friedrich Händel'in Susanna (Zuzana) oratoryosundan bahsediyoruz. Mesih ve yazarın İngilizce metinler hakkındaki diğer hitabetleriyle karşılaştırıldığında, bu çalışma çok az oynanıyor, bunun nedeni kısmen İncil'in buradaki çerçeveden başka bir şey olmaması, Daniel'in Eski Ahit kitabının 13. bölümünden alınan içeriğin ise fazla dünyevi olması…
Yahudi Jójakim'le mutlu bir evlilik içinde yaşayan Zuzana, yokluğunda iki çapkın yaşlı adamın, diğer yandan da kamu görevlilerinin aşk tekliflerini reddeder. İntikam almak için onu zina yapmakla suçlarlar ve kadın ancak her iki suçlayıcıyı da yalan söylemekle suçlayan genç peygamber Daniel'in müdahalesiyle idam edilmekten kurtulur.
Bu, Halle yerlisinin yeni vatanı İngiltere ile tamamen birleştiği, eski genç fikir ve hit şofbeninin yerini kısmen ifadenin derinleşmesine ve bilge bir bakış açısına bıraktığı Handel'in yaşamının son evresine ait bir çalışmadır. Orkestra nispeten küçüktür, ifade oldukça ekonomiktir, ancak bir dizi neşeli melodiyle, hatta bazen halk tınılarıyla, komik anların ipuçlarını takip edebilen Handelci coşku.
Bir opera olarak icra edilmesi açısından Zuzana, özellikle mutlu bir çiftin cennet gibi yaşamını uzun aryalarla anlatan ilk bölümde oldukça durağan görünebilir. Ancak dinlemeye değer; şef Václav Luks'un Barok topluluk Collegium 1704'le bu konuyu ele alması ve performansın her zamanki gibi yüksek standartta olması harika. İncelikle dramatik, etkileyici, zengin gölgeli ifadeyi dinlemek çok güzeldi.
Ukraynalı soprano Kateryna Kasperová, Zuzana'yı hoş bir sesle, kelimelere ve cümlelere duyarlı bir şekilde seslendirdi; kocasını İspanyol kontrtenor Gabriel Diaz kültürlü bir şekilde canlandırdı ve Chelsias'ın babasını bariton Pavol Kubáň canlandırdı. İki günahkar ve ikiyüzlü yaşlı adam (Händel tarafından psikolojik ve şaşırtıcı derecede gerçekçi bir şekilde çizilmiştir) tenor Ondřej Holub ve bariton Tadeáš Hoza tarafından çok iyi tasvir edilmiştir. Daniel rolündeki Tereza Zimková, ışıltılı taze sopranoyla dikkatleri üzerine çekti.
Dünya orkestraları elementlere rehin mi?
Smetanova Litomyšl 5 Temmuz'a kadar devam ediyor, planlanmış başka büyük projeleri de var ve yeni yönetimi diğer hedeflerini gizlemiyor. Şef Jakub Hrůša'nın 2028'den itibaren festivalin yeni başkanı olacak olması festival için kesinlikle önemli.
İnsanlar Litomyšl ve festivali için tezahürat yapmayı seviyorlar, ancak çatı altındaki sofistike kapalı avlu ve oda gösterilerine rağmen bunun hâlâ öncelikle hava durumuna bağlı bir yaz açık hava gösterisi olduğunun farkına varmak gerekiyor, bu da onu örneğin klasik tiyatro ve konser binalarının bulunduğu Janáček Brno festivalinden farklı kılıyor.
Salzburg Festivali'nden bahsetmeye bile gerek yok, bu etkinliğe yaklaşmak, diğer şeylerin yanı sıra (örneğin konaklama kapasitesinin artırılmasına ek olarak), Litomyšl'de bir yerde gerçek bir “Festspielhaus” inşa etmek anlamına gelecektir; burada karmaşık bir şekilde müzakere edilen dünya orkestralarının, herhangi bir geçici çatının yeterli olmayacağı doğal unsurların tahribatı nedeniyle programı bitirememe riskinin olmayacağı (Londra gövdesinin hemen üzerinde, bulutlar endişe verici bir şekilde toplanıyordu).
Ülkemizde yeni konser salonlarının yapımının nasıl olduğunu elbette biliyoruz ama sonuçta izleyici sadece eğlenmek için hayal kurabilir. Her durumda, Smetanova Litomyšl açık hava festivalleri arasında lider olmaya devam ediyor.
Bir yanıt yazın