Sinemada “Evrenin Efendileri”: Zamirleri He-Man

Peki şimdi erkekler için “Barbie” mi? Mattel bunu bilmek istiyor ve gelecek 80'lerin çocuk oyuncağını sinema ringine taşıyor. Sonuçta rekabet de yorucu değildi. “Transformers”, “GI Joe”, “Lego Filmi” ve hatta denizcilik masa oyunu “Battleship”ten sonra sıra şimdi “Evrenin Efendileri”ne geldi. “Stranger Things” de ilham kaynağı olmuş olabilir. He-Man efsanesi, o zamanlar çok popüler olan rol yapma oyunlarının her zaman küçük bir kuzeni olmuştur; tabiri caizse, henüz uzun kural kitapları oluşturamayan ve bir karakterin boynunu uzatabildiğinizde bunu daha da çok takdir eden on yaşındaki çocuklar için “Zindanlar ve Ejderhalar”. Hollywood, kalan son ticari markaları da bir araya getirmek için bir kez daha, uzun süredir düzenli olmayan çocuk odalarına zamanda yolculuk yapma cesaretini gösteriyor.

Ancak abla “Barbie” ile karşılaştırma hatalı. Sarışın etten ve kemikten yapılmamıştı ama en azından iki uzun bacağıyla hayatın ortasında duruyordu – ve kaçışçı bir fantezi dünyasında değil. Dolayısıyla, garip bir şekilde idealize edilmiş mükemmellik kabuğuna rağmen, parlak plastik bir muhafaza içinde toplumsal bir patlayıcı, feminist özgürleşme hikayeleri ve cinsiyetlerin savaşı için bir şablon olduğu kanıtlanabilir. He-Man'de görsel olarak barbie sarışın olmasına rağmen bu sahte popo neredeyse tamamen eksik. O, potansiyel olarak süper zeki bir söylem makinesini kullanmıyor, daha ziyade müzikal bir peri masalındaki cesur, aptal Prens Valiant'tır. Onun geldiği evren kıyaslanamayacak kadar aptal, daha yüzeysel ve en iyi ihtimalle kaleler, canavarlar, barbarlar, lazer silahları ve sihirden oluşan bir karmaşa: Çocuklar için “Conan”, sıcak pantolonlu “Yıldız Savaşları”, aksiyon figürleri olarak Yuvarlak Masa Şövalyeleri.

Ailenin kadrosu geleneksel olarak şu şekildedir: Eternia gezegenindeki kadınsı bir kraliyet oğlu olan Prens Adam, sihirli bir kılıç darbesiyle ve “Grayskull'un Gücüyle!” formülüyle dönüştürülür. evrendeki en güçlü adam olurken, soğukkanlı kedi yavrusu Cringer, zırhlı savaş kaplanı Savaş Kedisi olarak yeniden dirilir. Teela, Man-At-Arms veya Fisto adlı kişilerle birlikte, kafatası suratlı ve kötü bir ruh hali olan mavi tenli kötü adam olan son patron Skeletor ile savaşır. Üçüncü sınıf bir hayalet trene benzeyen ve hatta kötü adamın geleneksel evine benzeyen bir kale olan Grayskull Kalesi'ni kuşatıyor. Elbette hemen taşınmak istiyor.

Gişe rekorları kıran bir filmin bu kaba malzemeden oyulmuş olması mucizeden başka bir şey değil. Yıllar boyunca değişen yönetmenlerin ve yazarların parmakları senaryonun iri gövdesini pençeledi; Amazon MGM projeyi devralıp yönetmen koltuğuna Travis Knight'ı (“Bumblebee”) yerleştirene kadar Hollywood'un litrelerce teri döküldü. Bunun sadece ruhsuz bir fikri mülkiyet istismarı olduğu yönünde şüpheler var.

Jared Leto kendini küçümseyen en iyi haliyle

Ancak sonuç, olasılıklar dahilinde, olumlu bir sürpriz. Açılış sahnesi, sihirli mantarlarla ilgili Bond açılış jeneriği tarzında, daha fazla uzatmadan başlıyor. Eternia, sanki Frank Frazetta boya fırçası tabancasını serbest bırakmış gibi pastel fantezi renkleriyle parlıyor: yemyeşil ormanlar, yanan çöller, yukarıda uçan adalar, Jonathan Swift ve James Cameron'un ortak ateşli rüyası gibi.

Kalenin huzurlu arenasında eski moda maço erkeklik hüküm sürerken ve katı kraliyet babası küçük Adam'ı küçük düşürürken, gerçek kötülük içeri girer. Şeytani elektro gitar çığlıklarının ortasında – bu saç metali için güzel bir gün – İskeletor Takımı (kendini küçümseyen en iyi haliyle Jared Leto) her şeyi yerle bir eder. Bu canavarın şaşırtıcı derecede hayırsever bir sadizmi var: Yalnızca gerçekten başka seçenek kalmadığında öldürüyor. Aksi takdirde esir alıp gerekirse düşmanlarını onlarca yıl zindanda beslemeyi tercih ederdi. İyi adamlar her zamanki gibi daha az hassastır.

Arkanıza yaslanıp iç çekmek istiyorsunuz. Birkaç dakika içinde küçük bir rol üstlenecek olan Dolph Lundgren'in ilk film uyarlamasındaki gibi aptalca bir maraton geçirme riski var mı? Ancak daha sonra aksiyon Dünya'ya geçiyor. Ve işte, mizah aynı zamanda kuantum fiziğinin cehennem gibi solucan deliğinden de ışınlandı.

Prens Adam (Nicholas Galitzine) sihirli kılıcını galaksiler arası sürgünde kaybetmiştir ve dokuzdan beşe kadar berbat bir işte geçimini sağlamaya çalışmaktadır. Etrafındaki açık planlı ofiste meslektaşları özenle farkındalık ve mümkün olan en kötü pasif saldırganlığı uyguluyorlar. İskeletor burada çok şey öğrenebilir; daha sonra aslında düğmeli bir gömlek giyiyor. Travma geçiren sürgündeki prens, kadınlara kozmik köken hikayesini sorulmadan anlatarak tarihleri ​​mahveder. Kızlar, telefon çalmasa bile, “Ah, cevap vermem gerekiyor” diyorlar.

Sonunda Adam, bir internet ipucunu kullanarak bir rol yapma oyunu mağazasında kılıcın izini sürer, bir tür evrensel alarmı etkinleştirir ve hemen King Kong ile kılıç dişli bir kaplan arasındaki bir tür karışımla uğraşmak zorunda kalır. Kurtarma, canavarı geçerken ezen bir Amazon Prime teslimat kamyonu şeklinde gelir. Bunu bir içki oyununa dönüştürebilirsiniz: Sırada ne var, meta şaka mı yoksa gitar solosu mu? Ara sıra seksenlerin hit şarkılarının esas olarak He-Man film müziğini doldurmak için orada olduğu şüphesine kapılıyorsunuz. Özellikle kreşendo benzeri bir sekansta, elbette Queen'in “Princes of the Universe” oyunu çalıyor. 80'lerin saygı grubu The Darkness aynı zamanda “Eternia” adlı başlık parçasını da besteledi. Queen gitaristi Brian May de orada solo gitar çalmaya davet edildi.

Sanki Conan Victoria's Secret'tan alışveriş yapmış gibi

Adam, kendi gezegenine geri döndüğünde, Dünya'da öğrendiği sosyal becerileri kullanıyor. Bu, kampta komik anlar yaratıyor ve kostümü de buna önemli ölçüde katkıda bulunuyor: çıplak göbeği ve bir tür göğüs plakası sutyeniyle, sanki Barbar Conan Victoria's Secret'tan alışveriş yapmış gibi görünüyor. Modern He-Man'imiz hızla kılıcını sallamak yerine önce düşmanlarıyla Habermas turunu dener: iletişimsel eylem, tahakkümden uzak söylem, daha iyi argümanın resmi olmayan zorunluluğu. Dünyadaki iş yerindeki isim levhasının da gösterdiği gibi, Adem'in zamirleri “o”dur. Bütün bu uyanıklık 80'lerin kötü adamlarını şaşırtıyor. Zor bir çocukluk geçirmiş olabileceği şeklindeki psikopat saçmalıklara bulaşmak istemeyen İskeletor, onun sadece bir “kötü adam” olduğunu söylüyor.

Birkaç sahne öncesinde bile tüm girişimin metametinsel statiği ortadadır. Adam, kampanyacı arkadaşı Teela'ya şaşkınlıkla İskeletor'un terör eylemlerinin ardındaki motivasyonun gerçekte ne olduğunu sorduğunda, Teela kuru bir şekilde şöyle diyor: “O kötü.” Adam, karmaşık prestijli TV çağında bunun her şey olamayacağı konusunda ısrar ediyor. Teela ona acıyarak bakıyor ve “Bu adamın yüzü yerine kafatası var” diyor. Bazen karakter psikolojisi olarak bu yeterli olabiliyor.

Bununla yetinirseniz, bu saçmalıktan bir şeyler çıkaracaksınız. Testosteron açısından “Evrenin Efendileri” “Barbie” değil. Bunun için sosyal rezonans alanından yoksundur. Film, en yüksek düzeyde duygunun kişinin kendi gülünçlüğünü ifşa etmesi ve ironi haline getirmesinde yattığını biliyor. Ama sonunda, İskeletor'un zindanının küflü duvarlarına bağlı bir kral ve kraliçe gibi, kaynak materyaline zincirlenmiş olarak kalır. Yapısöküm ancak patlamayla kafiyeli olduğu sürece var olur.

Sonuç, yarı unutulmuş bir oyuncak evreninin, fantazi, bilim kurgu ve museball'un kaba bir karışımının değersiz, neşeli bir yeniden canlandırılmasıdır. “Evrenin Efendileri” filmi, 1985'teki bir çocuğun yatak odasını anonim, yüksek performanslı bir bilgisayarda oldukça iyi ve hatta tamamen ruhsuz olmayan bir şekilde simüle ediyor. Sararmış lastiğin ara sıra dijital arka planda parlaması kötü bir şey değil. Burada kimsenin entelektüel kültür savaşlarından korkmasına gerek yok. Ve bu girişimin tamamen başarısız olduğu söylenemez.

“Evrenin Efendileri” 4 Haziran 2026'dan itibaren sinemalarda izlenebilecek.