Timon ve hayvanlar Dostluk üzerine bir inceleme, tamamlanmamış bir eserin taslağı ve yazarınınki kadar eskimeyen bir görünüme sahip bir hikaye. Ve evet William Shakespeare16. yüzyıl ile 17. yüzyıl arasında yaşamış olan insanlığın bu kadar uzun süre ayakta kalabilmesi, insanın en ilkel davranışlarını çok iyi gözlemlemesi sayesinde olmuştur.
Dramaturji ve yönetmenlik ile Alejandro Viyola – bolero grubu Los Amados'un lideri olarak biliniyor – şu anda bu versiyon Atina Miğferi gerçekleşir Kapı zili 4 (Boedo 640, CABA), Mayıs ayında cumartesi günleri saat 22:30'da.
Daha önce El Extranjero tiyatrosunda ve yakın zamanda da bu yılki edisyonda sergilenmişti. Buenos Aires'te Shakespeare Festivali.
Konu şu şekilde: Timon, bir savaş kahramanı ve zengin bir adam Parasını arkadaşlarına, sanatçılara ve şehrin en muhtaçlarına dağıtıyor.
Başlangıçta, Hikaye klasik Yunanistan'ın Altın Çağı'nda geçiyor. (Milattan 400 yıl önce) nüfusun büyük bir kısmının, Peloponnesos Savaşı'nın getirdiği veba nedeniyle ölen akrabalarının mallarını miras alarak zenginleştiği bir dönem.
İnsanlar arasındaki dostluk ve dayanışmaya dair “romantik” bir vizyona sahip olan Timón, zamanının filozoflarına (Plutarkhos, Cicero, Sofokles ve Aristo) nazik olmak, servetini şüpheyle korunacak bir şeyden çok bir erdem olarak görüyordu.
Eserin kahramanı, gelecekte kendisine ihanet edecek olanlara körü körüne güvenir ve onlarla birlikte türkü söyler. Eski Arkadaşlar ile ilgili Simon ve Garfunkel ve şatosunda partiler veriyor.
Timón aynı zamanda alaycı filozofu da görmezden geliyor Maymunthus Medeniyetten uzak yaşayan bir nevi Sokrates, hayırseverliği nedeniyle kendisini takip eden “parazitler” konusunda onu uyarıyor. Cömertlik Timón'a pahalıya mal oluyor ve şehrinin alacaklıları, biriktirdiği borçlar yüzünden ona zulmetmeye başlar.
Kevin Schiele sadık uşak Flavio rolünde.Kendisine sadakat yemini edenlerden aldığı acı bir hap için, kahraman bir misantrop haline gelirinsanlardan nefret eder – hain olamayacağını düşündüğü kadınlardan değil, yalnızca erkeklerden – ve ormana sığınır.
Shakespeare'in en bilinmeyen eserlerinden birinin bu versiyonu için, dolayısıyla daha az uyarlamayla, Alejandro Viola'nın masa, dört sandalye ve dört oyuncu olarak çalışması için yalnızca bir tahtaya ihtiyacı var. (Martín Henderson, Santiago Vicchi, Kevin Schiele ve Emiliano Carrazzone) farklı roller oynayarak sahneye girip çıkıyorlar.
Boedo odasında ışıklar sönüp performans başlar başlamaz, oyuncular oynayacakları karakterlerin kıyafetlerini giyerek doğrudan seyirciye sesleniyorlar. Kısa sunumlarında tercümanlar bu hikayenin muhtemelen Shakespeare tarafından ortak yazarlıkla yazıldığını açıklıyorlar. Thomas Middleton ve The Bard'ın biyografi yazarları onu kronolojik olarak 1608 yılına yerleştiriyorlar.
İçinde Atina Miğferi Tekrarlanan temalar Shakespeare'in eserlerinde yankı buluyor. Olduğu gibi Venedik tüccarı (1596), burada tefecilik ve proto-kapitalizmin yükselişi ortaya çıkarken, arkadaşlar arasındaki sadakat, oyun yazarının daha önce incelediği güven çatışmalarını çağrıştırıyor. otello (1604).
Hikayesi Timon ve hayvanlar Başlangıçta Peloponnesos Savaşı sırasında geçiyor ancak Viola'nın versiyonu herhangi bir uzay ve zamanda gerçekleşebilir. Bu nedenle, bu uyarlamanın sunumu sırasında aşağıdaki gibi bazı ara açıklamalar ortaya çıkıyor: Timón'un uğradığı ihaneti gitarla söyleyen üç gauchozulmün creole haline geldiğini göstermek için.
Yönetmen Alejandro Viola'nın sözü
“Timón y las bestias”ın yönetmeni Alejandro Viola, sokakta geçirdiği kazanın ardından eseri yeniden ziyaret etti. Alejandro Viola anlatıyor Zurna çalışmayı kim tekrar ziyaret etti Atina Miğferi evinin yakınında meydana gelen kazadan sonra Kışla.
“İki yıl önce mahallede yürüyordum, yağmurlu bir gündü. Düştüm ve bileğimi kırdım. İki ay dinlenmem gerekti ve Shakespeare'in eserlerini yeniden okumaya başladım. Çok fazla okunmayan biriyle başladım” diyor.
Ardından şunları söylüyor: “Kendimi çok savunmasız hissettiğim o anda aklıma fikirler ve fikirler gelmeye başladı. Bir arkadaşımın ihanetinin yarasının ne kadar büyük olduğunu düşündüm.bazen bir partnerin ihanetinden daha acı vericidir.”
Bard'ın biyografi yazarlarının yazdıkları hakkında söylediklerinden etkilendim Atina MiğferiViola, “tuhaf” bir çalışma olarak tanımladıkları bu eserle ilgili araştırmalarına başladı. dünyanın farklı yerlerinde bu üretimin nasıl yapıldığı.
“Birçok versiyon bunu kapitalizmin krizinin bir metaforu olarak düşündü, ama bana daha çok insani taraftan geldi, başkalarına inanan, şöyle şeyler söyleyen biri tarafından. 'Biz zenginler iyilik yapmak için doğduk'“, oyun yazarının ayrıntılarını veriyor.
Monte Chingolo'nun yerli yönetmeni, uyarlaması için metni kurtarmaya odaklandı dayanışma eksikliği ve hafıza kaybıyla bağlantılı her şey bu da ihanet anlamına gelir. Aynı zamanda Aristoteles veya Cicero gibi Shakespeare tarafından okunan filozofların özdeyişlerini de versiyonunda içeriyordu.
Öte yandan orijinal metindeki şu gibi anlara öncelik vermeyi seçti:ordu kaptanı sahnesine Yolsuz yargıçlara karşı bir arkadaşını savunan. “Orduya dair bu güçlü karşıt görüş ilgimi çektiTimón gibi romantik bir arkadaşlık fikrine sahip olmayan ama 'başkaları için hayatını vermelisin' diye anımsıyor Viola.
Ayrıca oyundaki kadın ve erkek karakterlerin arasındaki şefkati göstermeyi tercih etti. insanlıktaki küçük umut kendi hayatlarına son vermeden önce kahramana bırakmak istediklerini. Böylece Timon'un kendini izole etmeye karar verdiği sahnede Viola, hikayedeki kendisinden hiçbir şey istemeyen üç karakterin onu ziyaret etmesine karar verdi: filozof, kahya ve yüzbaşı.
Yönetmen son olarak mevcut durumu şöyle değerlendiriyor: “Savaşlar ve delilerin hakimiyetiyle her şey muazzam. Bu zamanlar insanın istediğini yapma zamanı, klasiklere geri dönün ve arkadaşlarınıza da destek olun.”

Bir yanıt yazın