Geçtiğimiz günlerde öğleden sonra, içlerinden dokunaçlar çıkmış gibi görünen bir çift ateşli kırmızı platform çizme, Londra’nın birçok boş ofis binasından birinin zemin katındaki bir perakende mağazasının ve plastikten yapılmış tabuta benzer bir nesnenin multimedya heykelinin etrafında döndü. plastik köpekbalığı yüzgeçleri görülebiliyordu.
Kurucusu Camilla Cole, “Boş alana karşıyım” dedi. Hypha Stüdyolarıticari ev sahiplerini, sanatçıların boş dükkanlarda ve ofislerde ücretsiz olarak çalışmasına ve sergi açmasına izin vermeye ikna eden, Londra merkezli kar amacı gütmeyen bir kuruluş. Cole organize etti MELT, karma sergi Hypha ve başka bir stüdyo sağlayıcıyla çalışan, tanınmaya aç 32 sanatçının eserlerini sunuyor, Yaratıcı Arazi Vakfı. Gösteri, şehir merkezinde 1970’lerden kalma boş bir gökdelen olan Euston Tower’da, yakındaki Frieze Londra Fuarı’nın VIP gösterimiyle aynı gün açıldı.
2021’de kurulan Hypha Studios, Birleşik Krallık genelinde dokuz lokasyonda 300’den fazla sanatçıya ücretsiz çalışma alanı sağlıyor. Londra’daki Goldsmiths College’dan diplomasını tamamlamadan ayrılan 38 yaşındaki küratör Cole, “Bir boşluk buldum” dedi. İngiliz şirketlerinin ödeyebileceğini kaydetti daha düşük emlak vergileri kar amacı gütmeyen kuruluşların kiracı olmasına izin verirlerse. “Ev sahipleri beni kendilerine yakın tutarak para tasarrufu sağlıyor” dedi.
2020 ve 2021’deki Kovid-19 kısıtlamalarının ardından çevrimiçi alışveriş ve uzaktan çalışma, mağaza vitrinlerinin kapanmasına yol açtı boş ofis binaları dünyanın dört bir yanındaki şehirlerde. Sanatçılara bu boş ticari alanlara geçici de olsa hayat verme şansı vermek, ev sahiplerinin sorunu çözmesinin bir yoludur. (Ayrıca kendinizinkini de parlatabilirsiniz) Kurumsal sorumluluk Kimlik bilgileri.)
Cole, her ücretsiz Hypha stüdyosuna yaklaşık 100 sanatçının başvurduğunu ve çalışmalarının kalitesi, yerellik, ihtiyaç ve topluluk katılımı gibi kriterlere göre seçildiğini söyledi. Stüdyoların bir sanatçıya süresiz olarak sunulduğunu ancak her üç ayda bir incelemeye tabi olduğunu da sözlerine ekledi.
Denenmiş ve test edilmiş New York’ta kar amacı gütmeyen ChaShaMa 1990’ların ortalarında bu modelin öncüsüydü. Sanat patronu Anita Durst tarafından kurulan organizasyon, şu anda New York’un dış mahallelerine kadar uzanan yaklaşık 45 lokasyondan oluşan geniş bir ağ işletiyor ve kiralar ve diğer masraflar şehrin kendisinde olsa bile 1000’den fazla sanatçıya ve yaratıcı şirkete ücretsiz alan sağlıyor. maliyetler.
“Sanatçının mümkün olduğu kadar uzun süre bu alana sahip olmasını istiyorum. Ressam ve arşivciden bahseden Durst, “Sanatçılarımızın çoğu bir ila 20 yıldır bu alanda çalışıyor” dedi. Kil Hapaz 1990’ların ortasından beri Brooklyn’deki bir ChaShaMa stüdyosunda çalışıyor. Sanatçıların uzun vadeli mekanları olduğunda “bir topluluk duygusu yaratıyorlar” diye ekledi.
Kendi mülklerinin sahibi olan stüdyo sağlayıcıları göçü durdurabilir. Londra’ya döndüğümüzde, Acme Stüdyoları 1996 ve 2013 yılları arasında ilk olarak İngiliz Milli Piyango’nun desteğiyle satın aldığı kalıcı binaları olan 10 binaya sahiptir. Diğer beş kiralık mülkle birlikte bunlar şehirdeki yaklaşık 800 sanatçıya uzun vadeli, uygun fiyatlı alan sunuyor.
Acme’nin kurucu ortağı David Panton 1972’de “Sanatçıların Londra’nın merkezi bağları içinde kalmasını istiyoruz” dedi. “Kalıcılık sağlayarak paranın durmasına karar verdik.”
Hypha ve Acme veya buna benzer kuruluşlar Bomba Fabrikası Sanat Vakfı, Gazhaneler Ve Stüdyo VoltaireLondralı sanatçılara yer verin, ancak ticari galerilerin sanatçıların eserlerini satmasına yardımcı olacak pazarlama kaynaklarına sahip değiller. Sonuç olarak galeri temsili olmayan sanatçılar bunu yapabilir Arsa satışında zorluközellikle de öyle bir zamanda Sanat piyasasında talep azalıyor. Ve sanatçılar sanatı satarak dikkatleri üzerlerine çekiyorlar.
Hypha Studios’un kurucusu Cole, Euston Tower gösterisinin açılış gecesine yaklaşık 500 kişinin geldiğini söyledi. Potansiyel alıcılardan sorular geliyor ancak onaylanmış bir satış yok. Onlar tarafından “Tanımlanamayan Performans Nesnesi” olarak anılan alevli kırmızı çizmeler. Luca BosaniFiyatı yaklaşık 4.000 dolar olan bu araba alıcı bulamadı; “Ant Talkin” de bu esrarengiz köpekbalığı yüzgeci heykeli değil. Elliot Fox3.200 dolar civarında. Hiçbir sanatçının bir galeriyle anlaşması yok.
33 yaşındaki Bosani, Hypha’nın güney Londra’nın Battersea bölgesindeki üç geniş ücretsiz stüdyo biriminden birinde yaptığı röportajda “Bir galeride temsil her şeyi çözmez” dedi.
Prestijli Kraliyet Sanat Koleji’nden yüksek lisans mezunu olan Bosani, kariyerini burslar, performans komisyonları, eğitmenlik işleri, çevrimiçi ve stüdyo satışları yoluyla yoluna devam ettirdiğini söyledi. Bosani bunun Londra’da “kolay olmadığını” söyledi. “Ama hayal kurmayı bırakmayacağım. Bu şehrin enerjisine aşığım.”
Sübvansiyonlu stüdyolar sanatçılara çok değerli deneme özgürlüğü sunuyor. Ancak bir galerinin ve onun satışlarının tanınması olmadan, bu sanatçılar kendilerini sıklıkla arafta, ana akım sanat piyasası ve onun medyadaki yansımaları tarafından fark edilmeden bulabilirler.
2015 yılında Bomba Fabrikasını kuran Londra merkezli sanatçı Pallas Citroen, “Çok büyük bir boşluk var” dedi. “Etkinliklerimize koleksiyoncu çekmek zor ve galeriler artık sanatçı kabul etmiyor. Citroen, “Sanatçılara Instagram’da olmaları gerektiğini söylüyoruz ancak bu satış yaratmıyor” dedi.
Ev sahipleri, boş mağaza ve ofislerde sanatçıların çalışmasını sağlayarak tasarruf edebilir ve hatta para bile kazanabilirler. Bu sanatçıların önündeki zorluk, sanatlarından para kazanmaktır.
Bir yanıt yazın