Sanat tıpkı egzersiz gibi sağlığınız için neden önemlidir?

Daisy Fancourt vakti olduğunda piyanonun başına oturup Bach'tan, Francis Poulenc'ten bir şeyler çalmayı ya da çocukları yanındaysa bir tekerleme çalmayı seviyor.

Müzik çalmanın veya dinlemenin anlamsız bir yanı yok. Fancourt'un Şubat ayında çıkan “Sanat Tedavisi: Sanatın Hayatları Nasıl Kurtardığı Bilimi” adlı kitabına göre stresi ve iltihabı azaltabilir, kalp sağlığını iyileştirebilir, ruh halini iyileştirebilir ve bilişsel gerilemeyi yavaşlatabilir. Manzara boyamaktan salsa dersleri almaya kadar diğer sanatsal uğraşların da benzer faydaları vardır.

University College London'da psikobiyoloji ve epidemiyoloji profesörü ve Dünya Sağlık Örgütü Sanat ve Sağlık İşbirliği Merkezi direktörü Fancourt, “Yaptıkları her şey hakkında çok güçlü kanıtlarımız olmasına rağmen, sanatın bir şekilde hâlâ 'kabarık' olarak görüldüğünü düşünüyorum” diyor. Sanatı, diyet, egzersiz, doğa ve uykunun yanı sıra sağlığın unutulmuş beşinci direği olarak adlandırıyor.

“Fiziksel aktiviteyi hepimiz ciddiye alıyoruz; insanlar bunu yapmasa bile, bunu yapacaklarını biliyorlar. yapmalı bunu yapıyor olmak. Sanatta da aynı noktaya gelmenin harika olacağını düşünüyorum.”

Fancourt'un bir piyanist olarak becerisine rağmen (bir üniversite öğrencisi olarak, Oxford Üniversitesi'nde dersler aldığı ve bir hastane sanat programında staj yaptığı dönemler arasında klasik bir radyo istasyonunda çalmıştı), insanların fiziksel sağlıklarını ve zihinsel sağlıklarını iyileştirmek için usta sanatçılar olmalarına gerek olmadığı konusunda ısrar ediyor. Örgü gibi basit bir aktivitenin yanı sıra, bir müzeye veya canlı bir tiyatro prodüksiyonuna yapılan basit bir ziyaret de harikalar yaratabilir.

Bilim insanı olan Fancourt, sanatın bizi rahatsız eden şeylere çare olabileceğine dair pek çok kanıt sunuyor. Ancak asıl kaygısı insanların “kanıtları günlük yaşamlarında nasıl uygulayabileceklerini ve sağlıklarını iyileştirecek değişiklikler yapabileceklerini görmelerine” yardımcı olmaktır.

Bu röportaj, netlik sağlamak amacıyla özetlendi ve düzenlendi.

Sanatın bizi daha sağlıklı kılmasının en önemli yollarından bazıları nelerdir?

Sanatla uğraştığımızda beyindeki ödül ve zevk ağlarını harekete geçirir, mutluluk hormonu olan dopamin salınımını yaşarız ve psikolojik olarak da beynimize mutlu olması için ihtiyaç duyduğu şeyleri vermiş oluruz. Beynimize özerklik, kontrol, hakimiyet duygusu ve duygularımızı düzenlemenin bir yolunu veririz; bunların hepsi zihinsel sağlığımız için temeldir.

Sanatla uğraşmak beynin neredeyse her bölgesini etkiliyor. Ve eğer düzenli olarak meşgul olursak, aslında bu beyin bölgelerinin boyutunu, yapısını ve işleyişini etkiler ve bu da küçük çocuklarda beyin gelişimine yardımcı olabilir. Yaşlandıkça bilişin korunmasına yardımcı olabilir. Hatta beynimizin beyin yaralanmaları etrafında yeni sinir yolları geliştirmesine bile yardımcı olabilir.

Vücuttaki her sistem sanattan etkilenir. Yani şarkı söyleyerek nefes aldığımızda solunum kaslarımızı destekleriz. Dans ettiğimizde kan basıncımızı ve glikoz seviyemizi düşürürüz. Rahatlatıcı tablolara baktığımızda aslında ağrı kesici tepkimizi harekete geçiriyoruz.

Kitapta ekran başında geçirilen zamanı sanatın “aşırı işlenmiş gıdası” olarak tanımlıyorsunuz. Neden ekranlardan içerik izlemek sanatı bizzat deneyimlemek kadar faydalı olmuyor?

İnsanların sinemaya gitmesi ile canlı tiyatroya veya müzik konserlerine gitmesini karşılaştırdığımızda, yaşlandıkça düzenli olarak sinemaya gitmenin bilişsel açıdan hiçbir faydası olmadığını ancak bunun yerine canlı performanslara giderlerse bilişsel korunmanın daha iyi olduğunu gördük. Bu demek değil [engaging in the arts] çevrimiçi olmak sizin için mutlaka kötüdür; bunun iyi olduğu birçok örnek vardır. Ancak gerçek hayattaki sosyal etkileşimlerden alacağınız faydaları azaltabilir.

TV'deki anlatımların bazı faydalar sağlayabileceğini söylüyorsunuz ancak artık insanlar daha da kısa videolara yöneliyorS TikTok ve Instagram'da. Netflix'te içerik tüketmek ile TikTok'ta gezinmek arasındaki fark hakkında ne düşünüyorsunuz?

Kısaltılmış etkileşimin, daha uzun etkileşimden elde edebileceğiniz anlamı sağlamadığını biliyoruz. Ve bu sadece çevrimiçi değil. Müzelere gittiğimizde bile bunun suçluluğunu yaşıyoruz. İnsanların müzelerde sanat eserlerine bakarak harcadıkları ortalama süre 28 saniyedir. Sanattan gerçekten keyif almak istiyorsanız, onlara dikkatinizi vermelisiniz; bu ister gerçekten bir galerideki bir resme düzgün bir şekilde bakmak ve ona tepkinizi düşünmek olsun, ister zaman almak olsun – TikTok'ta 30 saniyelik bir klip için değil – ama aslında hikayelerin ve karakterlerin ayrıntılarına girmenizi sağlayacak 30 dakikalık bir drama olsun.

Bu yüzden yakın zamanda “Ulysses”i okumayı denedim ama başaramadım. İnsanların harika bir roman okumak veya bir enstrüman çalmayı öğrenmek gibi büyük tutkuları olabilir ama günün sonunda bitkin oldukları için televizyonu açarlar. İnsanların sınırlı zamanı ve enerjisi varken sanatla anlamlı bir şekilde ilgilenmek için bazı stratejiler nelerdir?

Yapmanız gerektiğini düşündüğünüz sanatı değil, yapmak istediğiniz sanatı seçin. Yani eğer okumak istediğiniz kitap “Ulysses” ise harika, ancak entelektüel bir sanatın sizin için en iyisi olacağını düşünmeyin. Öyle değil. Keyif alacağınızı düşündüğünüz, size hitap eden, referans çerçevesine sahip olduğunuz sanatı seçmelisiniz. Yani bu benim ilk noktam. İkinci amacım bunu enerji seviyenize eşit hale getirmek. Kitap okuyacak enerjiniz yoksa neden radyoda konser açmıyorsunuz? Ama telefonuna bakma. Başka bir şey yapmayın. Çoklu görev yapmayın. Sadece oturun ve o konserin ve bu deneyimin tadını çıkarın.

Dikkate alınması gereken başka bir şey: Nasıl yapabilirsiniz? [regularly engaging with the arts] yapılabilir mi? Normalde akşamları dışarı çıkıp bir şeyler içmek için arkadaşlarınızla buluşuyorsanız, bunun yerine gidip buluşup bir el işi etkinliği yapmaya ne dersiniz? Yani daha fazla zamana ihtiyaç yok. Normalde işe giderken haberleri okuyorsanız bunu bir kitapla değiştirin. Bu basit takaslar bunu çok daha uygulanabilir hale getirebilir.

Kitabınızda bahsettiğiniz “trajedi paradoksu” beni büyüledi. Depresif ve korkutucu durumlarla uğraşan sanatın bizi neden zaman zaman daha mutlu edebildiğinden bahsedebilir misiniz?

Mutlu sanatın sizi mutlu etmesi mantıklıdır. Ama aslında insanlar hüzünlü kitaplar okumanın, hüzünlü şarkılar dinlemenin, hatta korku filmleri izlemenin kendilerini daha mutlu hissettirdiğini söylüyor. Gerçek hayatımızda üzücü ya da korkutucu bir şey yaşıyorsak, o zaman bu üzücü ya da korkutucudur. Ama bunu sanat yoluyla deneyimlediğimizde, çünkü bu sanattır, onun gerçek olmadığını biliriz, dolayısıyla ondan bir kopukluk vardır. Beynimiz bu deneyimi neredeyse bir öğrenme süreci olarak kullanıyor ve şunu düşünüyor: “Bu duyguyu nasıl düzenleyebilirim? Gerçek dünyada nasıl tepki verirdim?” Ayrıca olumlu ve olumsuz duyguları bir arada yaşadığımızda, sanat etkinlikleri de dahil olmak üzere etkinlikleri çok daha akılda kalıcı bulduğumuzu görüyoruz.

[Note: Fancourt writes in the book that sad or scary works of art that trigger negative memories from our past do not help us regulate our emotions.]

Sağlık açısından tam fayda sağlamak için sanatla ne sıklıkla ilgilenmeliyiz?

Yemek hakkında düşündüğünüz gibi düşünün. Bu yüzden hepimizin her gün yemek yemesi gerekiyor. Hepimiz her gün bir çeşit sanat yapmalıyız.