“Rocky” heykeli neden kalabalıkların ilgisini çekiyor? Bu gösteri araştırıyor.

Bu makale, kurumların geleceğe giderken geçmişi nasıl hatırladıklarını konu alan özel Müzeler bölümümüzün bir parçasıdır.

Film montajlarında son noktadır. 1976 yapımı Rocky filminin ana karakteri Rocky Balboa nihayet yola çıkıyor.

Rocky'yi daha önceki bir antrenman sahnesinde antrenman dışındayken ve Philadelphia sokaklarında nefes nefeseyken görmüştük. Ama şimdi, temanın kornaları duyulduğunda, kararlı bir şekilde sabah güneşine doğru koşuyor. Güney Philly'deki İtalyan Pazarı boyunca koşuyor, zevkle et parçalarını kesiyor, tek kollu şınavlarla ilerliyor ve son olarak, tema doruk noktasına ulaştığında, iki yumruklu zafer pozunu zirveye çıkarmak için neredeyse Philadelphia Sanat Müzesi'nin merdivenlerinden yukarı çıkıyor.

Bu basamaklar artık “Rocky Steps” olarak biliniyor ve bu basamakların ve müzenin önündeki kendine özgü bronz Rocky heykelinin ziyareti, Philadelphia turizmi açısından Özgürlük Çanı ve Bağımsızlık Salonu kadar önemli.

Heykeltıraş A. Thomas Schomberg, heykeli 1982 yapımı “Rocky III” filminin dekoru olarak yarattı. Zamanla değer kazandı ve Philadelphia kültürüne entegre oldu ve filmin kalıcı kültürel etkisinin fiziksel bir sembolü haline geldi.

Bu yıl, orijinal “Rocky” 50. yıl dönümünü kutlarken Philadelphia Sanat Müzesi, heykelin mirasına adanan ilk sergi olan “Rising Up: Rocky ve Anıtların Yapımı”na ev sahipliği yapıyor. 25 Nisan'da açılıyor ve 2 Ağustos'a kadar devam edecek.

Sanat dünyasında dışlanmış olarak kabul edilen bir eser için bu dikkate değer bir geri dönüş. Heykel ne kadar tartışmalıydı?

Müzenin küratörlük işleri ve koruma direktör yardımcısı Louis Marchesano, “Gülüşmelerimden alıntı yapabilirsiniz” dedi. “Başlangıçta film dekoru olarak kullanılan bir heykelle çok gergin bir ilişkimiz vardı. Ve bir noktada heykelin kaldırılması için gerçekten çok mücadele verdik.”

Ancak Marchesano ve müzedeki diğerleri, Paul M. Farber'ın ev sahipliği yaptığı “Heykel” adlı, anıta adanmış bir NPR/WHYY podcast'ini dinledikten sonra anıtı yeniden düşünmeye başladı.

Marchesano, “Podcast'i dinlediğimizde 'Aman Tanrım, bununla barışmamız lazım' diye düşündük” dedi. Neye karşı mücadele ettiğimizi anlamalı ve onu kucaklamalıyız.”

Farber, serginin konuk küratörü ve anıtların topluluk bağlantılarını güçlendirmeye nasıl yardımcı olabileceğini araştıran, 2012'de kurulan, kar amacı gütmeyen bir stüdyo olan Monument Lab'in yöneticisi ve kurucu ortağıdır.

Başlangıçta heykelle tartışmalı bir ilişkisi olduğunu ancak annesinin onu heykele farklı bir perspektiften bakmaya zorladığını söyledi.

“Pennsylvania Üniversitesi'nde “Philadelphia'nın Haritalanması” adlı bir ders veriyordum ve annem sordu: “Rocky heykeli hakkında konuşacak mısın?” Ben de alay ettim ve o da benimle yüzleşti” dedi Farber. “Ve dedi ki, 'Yılın her günü, hava nasıl olursa olsun, günün hangi saati olursa olsun, Rocky heykelinin önünde bekleyen bir sürü insan olduğu gerçeğini düşünmenizi istiyorum.”

Farber, kendisinin ve annesinin filmi birlikte izleyip yılana baktıklarını ve bunun serginin ana küratöryel sorusuna yol açtığını söyledi: Neden her yıl milyonlarca insan Rocky heykelini ziyaret ediyor?

Farber, “Cevap yok” dedi. “Aslında antik çağlardan çağdaş sanata, Philadelphia'nın boks kültürüne ve mazlum figüre yaptığımız vurguya kadar uzanan hikayelerin bu şekilde katmanlanması.”

Heykel, sergi kapsamında ilk kez müzede sergilenecek. Çeşitli çalışmalar sanatın ortak tarihleri ​​nasıl aydınlatabileceğini, dışlanmış toplulukları nasıl güçlendirebileceğini ve daha fazla sesin duyulmasını nasıl sağlayabileceğini açıklamaya yardımcı olacak.

Eserler çok sayıda (150'den fazla parça) ve Keith Haring, Kara Walker, Andy Warhol ve Carrie Mae Weems'in de aralarında bulunduğu sanatçı listesi geniş ve yıldızlarla dolu. Ancak burada Farber ve Marchesano, gösterinin temalarını özellikle aydınlatan altı dikkat çekici parçaya odaklandılar.

Ruth Yates, “Joe Louis”, 1940

1938'de Yankee Stadyumu'nda Joe Louis ile Alman boksör Max Schmeling arasındaki ağır siklet mücadelesi, bir sözcü tarafından “bizim neslimizin en büyük dövüşü” olarak tanımlandı. Louis, 1936'da Schmeling'e yenildi, ancak 1938'deki mücadelede, savaş tehdidi yaklaşırken, ilk turda Schmeling'i teknik nakavtla yendi. O oyundan bir yıl sonra heykeltıraş Ruth Yates bu mermer büstün üzerinde çalışmaya başladı.

Farber, “Güçlü devlet adamları ve liderler yaratmak için kullanıldığı bilinen Vermont mermerinden yapılmıştır” dedi.

“Bu çalışmanın sevdiğim yanı, Rocky'nin hikayesinden çok önce boksörlerin anıtsal kabul edildiğinin hatırlatılmasıdır” diye ekledi.

Farber, bunun aynı zamanda boks politikasının da bir ifadesi olduğunu söyledi. Farber, “Joe Louis'in faşizme karşı mücadelede kültürel olarak ön saflarda yer alan bir figür olması, onun büyük önemini gösteriyor” dedi.

Kevin Jerome Everson, Yenilmez, 2008

Sanatçı Kevin Jerome Everson, film ortamını deneysel, düşünceli yöntemlerle kullanıyor ve çoğunlukla siyah Amerikalıların hayatlarındaki gündelik görünen anlarda bir tür güzelliği yakalıyor.

Everson, 1 dakika 30 saniyelik siyah beyaz filmi “Yenilmez”de, sanatçısının ifadesinde “hareketlilik ve hareketsizlik ya da sadece ısınmaya çalışmak” olarak tanımladığı şeyi sunuyor. Soğukta dışarıda kalan iki adamın olduğu bir sahne (bunlar Everson'ın oğlu ve babasıdır). Biri bozuk bir arabayı tamir etmeye çalışıyor. Yakınlarda duran diğeri gölge boksuna başlıyor.

Sahne, elde taşınan Bolex kamera kullanılarak 16 milimetrelik bir kamerayla çekiliyor, dolayısıyla Farber şöyle diyor: “Hız ve ışık hikayenin bir parçası.”

Farber şöyle devam etti: “Bu eserde sevdiğim şey, günlük dövüşlerle ilgili olması. Biz bu şekilde hayatta kalmaya çalışıyoruz. Bu sadece boksun değil, bizzat dövüşmenin de kutlanmayan anları.”

“Sanırım çoğumuz bir noktada aynaya baktık ve kendimizi güçlendirmek için hayali veya gerçek düşmanlarımızı gölge kutuya koyduk” diye ekledi.

“Fakat bu filmin yapılma şekli ve Kevin Jerome Everson'ın duyguyu yakalama şekli muazzam; bronz ya da mermerden yapılmış olduğu için değil, bir ruhu, bir ruhu ve bir mücadeleyi bünyesinde barındırdığı için.”

Hank Willis Thomas, “Dayanışma”, 2023

Kavramsal sanatçı Hank Willis Thomas, Brooklyn Köprüsü'ne giden caddede yer alan, bir kolun ve gökyüzünü işaret eden bir parmağın yer aldığı anıtsal enstalasyonu “Unity” de dahil olmak üzere heykellerine sıklıkla el ve kolları dahil etti.

Yumruğunu kaldırdığı bu “Dayanışma” parçasının Rocky heykeliyle bariz bağlantıları var ama bunun ötesinde bir anlamı var.

Farber, “Yukarı doğru çevrildiğinde bağlantı anlamına gelen ama aynı zamanda küresel kurtuluşu da simgeleyen bir dövüşçünün yumruğudur” dedi. “Bu aynı zamanda siyasi liderlerin diktatörlük taktiklerini yansıtmak için benimsediği bir poz.”

Farber, Thomas'ın sanatı “bizi birbirimize bağlayan ve bizi neyin karmaşık hale getirdiğini anlamak için bir buluşma yeri olarak görmeye” odaklandığını söyledi.

2023'te yayınlanan “Heykel” adlı podcast'ini araştırırken Rocky heykeline gelen ziyaretçileri gözlemleyerek geçirdiği zamanı hatırlatan Farber, bir ailenin orada toplandığını ve Kara Güç yumruğunu kaldırırken fotoğraf için poz verdiğini gördüğünü söyledi. Dakikalar sonra bir grup beyaz adamın orada poz verdiğini ve beyazların gücünü göstermek için yumruklarını kaldırdığını söyledi.

“'Amerika'nın neresinde bir anma töreninde, bu hesaplaşma ve yeniden hayal etme anında bunu bulacağım?' diye düşündüm” dedi.

Rocky heykeline benzer şekilde ekranda “Rocky” karakterini canlandıran Sylvester Stallone, hayranlar için farklı şeyler ifade edebiliyor. Bazıları, karakteri göz önüne alındığında onu bir işçi sınıfı kahramanı olarak görebilir. Diğerleri Stallone'un siyasetine odaklanabilir: Stallone, Başkan Trump'ın destekçisidir ve 2024'teki bir konuşmasında onu “ikinci George Washington” olarak nitelendirmiştir.

LeRoy Neiman, “Filipin Kolezyumunda Tartımda Sigara İçen Joe Frazier”, 1975

Farber, sanatçı LeRoy Neiman'ın “boks dünyasına hem ilgi duyduğunu hem de ilgisini çektiğini” söyledi.

Bu tablo, Philadelphia'lı Joe Frazier'in, Manila'da Thrilla olarak adlandırılan Muhammed Ali'ye karşı verdiği mücadelelerden birinde ağırlığını gösteriyor. Neiman daha sonra özellikle “Rocky” film serisi için sanat eserleri yarattı ve daha sonraki “Rocky” filmlerinin birçoğunda ring spikeri olarak yer aldı.

Farber, “Sylvester Stallone olmadan Rocky Balboa olamayacağı gibi, Joe Frazier olmadan da Rocky Balboa olamaz” dedi. Ve bu tabloda şunu belirtti: “Joe Frazier'i, onun gücünü, varlığını ve tarzını anlıyorsunuz.” Bu, Rocky'nin galasından bir yıl önce, 1975'te boyanmıştı. Ancak Farber, filme aşina olanların eserde Rocky ve rakibi Apollo Creed'in yansımalarını tanıyacağını söyledi. Parçanın “Frazier'in kültürel ortamda önemli bir figür olarak varlığına” bir övgü olduğunu söyledi.

Larry Fink, “Mavi Ufuk” serisinden fotoğraf, 1992

Fotoğrafçı Larry Fink, birçoğu Kuzey Philadelphia'daki ünlü bir eski boks mekanı olan Blue Horizon'dakiler de dahil olmak üzere, 18 yıldır boks maçlarını belgeliyor. (Mekan 2010'da kapandı.) Genç boksörlerin adından söz ettirdiği bir yerdi ama Farber'a göre burası aynı zamanda “televizyonda yayınlanan boks dizilerinin düzenli durağı”ydı.

Fink'in çalışması hem enerji hem de bir tür samimiyetle mücadele ediyor. Farber, “Hepimiz iki kişinin kanlı bir şekilde kavga ettiği ve güreştiği bir boks maçı izledik” dedi. “Sonra birdenbire birbirlerine sarılıyorlar ve bunun bir strateji anı mı, barış anı mı, yoksa yorgunluk gibi bir şey mi olduğunu anlayamıyorsunuz.” Bu “sen-da-da” yoğunluğu hissi, Fink'in 2018 yılında müzedeki kişisel sergide de sergilenen fotoğraflarına da sinmiş durumda.

Farber, “Havadaki teri ve tozu neredeyse aynı anda hissedebiliyorsunuz” dedi. “Sinematik bir anı yakalıyor ama aynı zamanda Philadelphia'nın canlı boks kültürüne de derinden bağlı.”

Boksa farklı bir açıdan yaklaşan etkileyici bir fotoğraf ise İranlı fotoğrafçı Newsha Tavakolian'ın çalışması. İran'da solo performans sergilemeleri yasaklanan kadın şarkıcıların sıklıkla yer aldığı bir dizi hayali albüm kapağı olan “Listen”ı yarattı. Bu resimde konu olarak Tavakolian'ın kendisi boks eldivenleri giyiyor ancak dövüş tutkusu yok.

Marchesano, “Hareket etmiyor” dedi. “O sessiz. İran'da herhangi bir sevinci ifade edemeyen, mücadele edemeyen, bu mücadeleye neden olan şeylere karşı mücadele edemeyen bir kadın. Onun sessizliği bir bakıma o görünmezliğin bir parçası.”

Eldivenler “basit bir retorik gösterişli ama çok etkili ve güçlü.”