Geçen hafta sonu Sarmiento Park’ta gerçekleşen ve yaklaşık yüz yirmi bin kişiyi bir araya getiren Primavera Sound, sosyal ağlarda The Cure ve Blur’dan İngilizler çaldığı için değil, 17 yaşında bir sanatçının çaldığı için sosyal ağlarda trend oldu. Milo J olarak adlandırılan Morón, Charly García’nın “Los Dinosaurios” şarkısını söyledi.
Pazar günü öğleden sonra ve festivalin Barselona sahnesinde Milo J şu şarkıyı söyledi: “Mahalledeki arkadaşlar yok olabilir ama dinozorlar yok olacak.” Mikrofona basılmış otomatik ayarlamanın yankı efektine sahip sesinin ciddiyeti, versiyona hayaletimsi bir yankı kazandırdı. 2023’te Milo J, Arjantin müzik sahnesinin yeniliğiydi ama festivalin son gününde Parque Sarmiento’da, tam da demokrasinin kırk yılı kutlanırken 1983’te çıkan bir şarkıyı söyledi. Ekranın arka planında Arjantin bayrağı dalgalanıyordu. Yanında bir taburede bir arkadaşı dinleniyordu. Mart ayında Movistar Arena’da biletleri tükenen iki konserle sahneye çıkacak sanatçı, o dönemde versiyonun yaşadığı toparlanmanın farkındaydı. Kendisi festivalde performans sergileyen en genç şehirli sanatçılardan biri ve yapımcı Bizarrap’le yaptığı son EP: In Sleeping Without Madrid’deki işbirliğinin küresel bir yansıması var.
Yaklaşık yirmi yıl önce Barselona’da doğan ve franchise’ı Amerika Birleşik Devletleri, Portekiz, Kolombiya, Paraguay ve Arjantin gibi diğer ülkelere yayılan bir festivalde Charly García’ya övgü niteliğindeki tek şey “Dinozorlar”ın kapağı değildi. Yazarın “Yataktan oturma odasına gitmek” versiyonları ve yerel sanatçılardan oluşan geniş bir program, Primavera Sound’un yerel baskısını renklendirdi: indie grubu My yenilmez arkadaşım, “Fanky”nin rifflerini karışık bir müzik karışımı arasında aktardı. onların şarkıları. Knowing Russia’dan Mateo Sujatovich, Charly ve Spinetta’nın “Senin için dua ediyorum” şarkısını virgülünü bile değiştirmeden yeniden canlandırarak “Arjantin rock’ı dünyadaki en güzel şey” diye bağırdı. Festivalin diğer ana sahnelerinde en cesur olanı Dillom’un “Nos Continue Hitting Below”un punk versiyonuydu. Versiyonunun sonunda halk sahada şöyle bağırdı: “Atlamayan, Milei’ye oy verdi.”
Primavera Sound, ülkeye karmaşık bir siyasi bağlamda ve Arjantinlilerin çoğunluğu tarafından seçilen yeni bir hükümetle geldi. Bu belirsizlik bir şekilde bazı gösterilerin ruhuna sızdı. Rap sahnesinden ve RIP Gang kolektifinden genç sanatçı K4, resitalinin sonunda şunları söyledi: “Güçlü olalım.”
Festivalin dört etabından bir diğerinde La Plata’lı grup El Mató un Police Motorized (sosyal ağında son albümünün albümünün adı gibi Super Terror diye bir paylaşım yayınlayan bir grup) yer alıyor. oylama sonuçları açıklandı), son albümünde o kehanet havasını şarkılarına taşıdı: “Tantas cosas bien”de Santiago Motorizado, “Bana bunu söyleme/her şey yoluna girecek” dedi. Son şarkısı “Golden Girl”ü adadığı The Cure grubunun gösterisi öncesinde siyah tişört, zorunlu koyu renk üniforma.
Buna paralel olarak festivalin plasebo etkisi oldu ve o anın ikilemlerini askıya aldı. Primavera Sound’un her iki gününün biletleri de sahada 70 bin, VIP mekanlarda ise 200 bin arasında tükendi. Yerli yapım, 23 ve 24 Kasım 2024 için yeni baskısını duyurdu: İlk sezon biletleri Salı günü satışa çıktı.
Geçen yıl Primavera Sound’un ilk edisyonu Costanera Sur’da yapıldı ve çok iddialı bir ızgara şehirdeki farklı tarih ve mekanlara dağılmıştı. Organize eden yapım şirketi, Live Nation şirketinin (dünyanın en önemli yapım şirketi) ortağı ve Lollapalooza’yı üreten aynı şirket olan DF Entertainment’dı. Bu hamlesiyle festival pazarını köşeye sıkıştırmıştı.
Bu yıl her şey değişti. Organizasyon, rakibi olan yapım şirketi Pop Art’ın (Soda Stereo’ya bir saygı duruşu niteliğindeki Gracias Totales gösterilerini organize eden şirket) ve iki ortak daha Lauría Producciones’in (tuzak sahnesini tekeline alan sanatçıları arasında) eline bırakıldı. Bizarrap, Duki ve Nickki Nicole) ve yapımcı Move Concert. Mekan, Saavedra semtindeki Parque Sarmiento’ydu ve elliden fazla sanatçı sahne aldı: The Cure, Blur, Pet Shop Boys ve Beck’in ana performansları, ayrıca Winona Riders gibi grupların ve The’nin punk kızlarının yer aldığı yenilenmiş yerel indie sahnesi. Tussi.
İnsanlar bu büyüklükteki bir festivale ne aradılar? Bir New York Times gazetecisi için cevap basit. En sevdikleri grupları görmeye geliyorlar. Gerçekliğin başka katmanları da vardır.
Bir festival, elektrikli kovboy Beck ile festivalin ikinci gününde havaya mutluluk ve coşku parçacıkları salmayı başaran Blur’lu soğukkanlı İngiliz Damon Albarn arasındaki benzeri görülmemiş müzikal karşılaşmalara katılmanın zamanı olabilir. Sekans, Blur’un daha sonra aynı sahneye dönüşüyle tekrarlanacaktı; şarkıcının kendisini LGBTIQ+ gökkuşağı bayrağına sardığı “Girls & Boys”tan, “The Universal”e kadar uzanan bir buçuk saatlik gösteri. Britanya popunun bütün bir çağını kapatan bu olay ve örnek vatandaş Damon Albarn’ın elinde bir La Plata hayranının bayrağını sallayarak “Arjantin ve İngiltere arasındaki iyi ilişkiler devam etsin” demesiyle.
Bir festival aynı zamanda markalar için bir vitrin, hızlı tüketimin yüceltilmesi, kıyafetlerin sergilendiği anlamsız bir podyum, gürültülü bir birahanede kilitli kalan arkadaşlarla arka planda müzik çalan bir sosyal toplantı ya da bir geçmişin anısı olabilir. Instagram hikayeleri için aile albümü: dev spor ayakkabılarla poz veren çocuklar ve yetişkinler, Primavera Sound ışıklı tabelasıyla kalp yapan bir çift veya sahnede arka planda bir sanatçıyla anne-kız selfiesi.
Bir festival, aynı zamansal süreklilik çizgisinde bir gruptan diğerine atlayan, iyi seçilmiş ve kaprisli bir çalma listesine dönüşebilir.
Veya serbest caz ile deneysel ruh arasında gidip gelen ve Herbie Hancock, Marc DeMarco ve Thundercat’in son albümünde birlikte çalıştığı enstrümantal çift Domi ve JD Beck’i (klavye ve davul) keşfedebileceğiniz yer olabilir; ya da mülkü bir açık hava diskosuna dönüştüren seksenli yıllardan kalma bir elektropop müzik okulu olan Pet Shop Boys’un U2’nin “Sokakların adı olmadığı yerde” cover’ını dinlemek; ya da trap’in diğer kadın yüzü Lara 91K gibi sanatçılarla yeniye yönelin; veya rock ikilisi Pacifica. Hatta en yeni OFF! serserilerinin uyumsuzlukları için kurtarılmış bir bölge bile olabilir.
Primavera Sound’da seksenli yıllar ile 21. yüzyıl arasında doğan müzik trendleri arasında klasik ve modern bir arada yer alıyor.
Dört sahneye dağıtılan on saat kesintisiz müzikle festivalin sürükleyici deneyimi yorucu olabileceği gibi, aynı zamanda bir merhem, günlük hayattan bir kaçış yolu ve kötü bir haftanın ardından bir rahatlama, kısa bir arınma olabilir.
Tedavi sahnede. Cumartesi gece yarısından sonra. Sıcaklık yazdır. Dolunay geceleri bir fenerdir. İki gün geçirenlerin The Cure’un iki buçuk saatlik konserini hatırlamaları mümkün değil. İngiliz grup, on yıl süren bekleyişin ardından, bu turda çalmayı seçtikleri ve bu mükemmel gecede çaldıkları seksenli ve doksanlı yılların marşlarını hatırladı. Ta ki “Erkekler ağlamaz” ve Robert Smith’le birlikte gelene kadar, darmadağın saçları, siyah göz kalemi, Arjantin bayrağını andıran güneşi taşıyan tişörtü, kızıl ağzı, karanlık figürün özeti. seksenli yıllarda, seyircilere şarkı söylediğini söylüyor: “Gülmeye çalışıyorum/her şeyi yalanlarla örtbas etmeye çalışıyorum. Buna gülmeye çalışıyorum/gözlerimdeki yaşları saklamaya çalışıyorum/çünkü erkekler ağlamaz/erkekler ağlamaz.”
İnsanlar ağlamaz, dans ederler. Binlerce insan var, elli bine yakın. Üç dakika süren ama akıllarında sonsuza kadar sürecek olan o dansta onların gücü yatıyor.
Bir yanıt yazın