para yoktu ama müzik vardı

Düzenleme tamamlandı Córdoba'daki Cosquín festivalinin 64'ü. Ve kesinlik aynı kalıyor: hiçbir şey yok televizyonda olanlarla alakası yok. Ve daha da önemlisi, bu sadece en iyi olarak adlandırılan en büyük sahne olan Atahualpa Yupanqui'de yaşananlarla sınırlı değil. Dokuz ay (ve güneş) boyunca Cosquín, Cordoba kasabasının her köşesinde meydana gelir. Festival başlıyor alma (nehir), büyük ışıklı ağaçta San Martin Plaza (sokak ve istenen sahnede oynamak için yapılan yarışmalar), Salamanca (müzik sunumunu ve halkın güneş doğana kadar devam etme arzusunu destekleyen kulüpler), verandalarda (bu noktada devrenin temeli haline gelen Pirincha'daki). Saat 21.59'da kalbinizde bir bas davul sesi duyuluyor.

Cosquín festivali tüm ülkedeki en federal ama artık bir geleneğin etrafındaki bazı kötü alışkanlıkları ifade etmiyor. Bu durum da müziğin sürekli olarak yaşanılan hali ile sağlanır. Dinlemeden öğle yemeği yemek mümkün değil chacarera. Bir ezginin yeni aranjmanını izleyerek kahvaltı yaparsınız. Bir sonraki harika kompozisyonu keşfederek uyanıyorsunuz. zamba her gitaristin, her şarkıcının repertuvarında kalacak bu şarkı.

Şimdi dedikleri gibi, Córdoba'daki Cosquín Festivali gerçek bir festival “yirmi dörde yedi (ya da dokuz!).” Her yıl bu sulara gelenlerin hissettiği mucizenin temeli, ülkemizin birçok harikasıyla destekleniyor: nehir, dağlar, vadiler, ağaçlar ve her bölgenin popüler geleneksel müziği. Arjantin.

Ana cazibe elbette ana sahnenin üzerindeki dokuz ay. Prospero Molina Meydanı. 2024 yılının nasıl geçeceğinin bir ön gösterimi olarak sadece bir veya iki sanatçının kalabalık olduğu geceler yaşandı. Biletleri tükenen sadece iki gece bunlardı. Tarihlere yıldız eklendi Soledad Pastorutti (27 Cumartesi) ve melodik sanatçı tarafından Abel Pintos (28'inci Pazar). Halkın azalması sadece festivalde değil tüm kentte hissedildi. La European kafede kahve içmek için sıra yoktu ve nehrin kenarındaki La Toma'da oturup sokak sanatçılarını izlemek için beton bir koltuk bulabilirdiniz.

Próspero Molina'daki öne çıkan gösteriler çok çeşitliydi ve genellikle olduğu gibi posterin konuşmasıyla ya da teçhizatın sahnelenmesiyle pek ilgisi yoktu. Tekiş. Gazeteci Gabriel Plaza'nın dediği gibi folklorda hareket etmek için sesinizi yükseltmenize gerek yok. Bazen durum tam tersidir. Pedro Aznarörneğin yeni neslin yapması gerekeni yaptı. Her şeyden önce geleneksel folklordan seçtiği şeyleri zarif ve taze beşli aranjmanlarla harmanladı. Onun hit parçaları (“İlk Görüşte” gibi çoğu solo kariyerinden) bu arada eklendi. İnsanlar onun gitmesine izin vermedi.

Chango Spasiuk Cosquín'e ilk gelişinin 1989'da olduğunu ve daha sonra estetikle birlikte olduğunu hatırladı. Eiké!-Ruha girin (son albümü) herkese chamamé'nin mantrik de olabileceğini hatırlattı. Öğle uykusundaki nehir gibi, fırtına sonrası ağaçlar gibi. Sapucai'ye gerek yoktu olağanüstü bir müzisyenin önünde mutluluktan ölmek. Bu tonda, aşkın Raul Barboza. Her iki sanatçıya da yakın zamanda Chamamé Festivali'nde onur ödülü verilmişti.

Tomas Lipan ve altın madalya ile ödüllendirilen Jujuy'dan gelen kozmosu, bu şarkıcının tüm zamanların aktardığı huzura rağmen festivalin en renkli ve coşkulu anıydı. Diableros ve diableraların fırtına gibi sahneye çıktığı ve sikus'un hava ve yapay karla dolduğu yer burasıydı.

24'üncü Çarşamba gününün kapanışı, doksanlarda deneyimlenen ve başrollerde yer alan yeni bestelerin isyanı olan La Juntada'nın 20. yılı içindi. Raly Barrionuevo, Coplanacu İkilisi ve Peteco Carabajal. İkincisi, Jesús María Festivali'nde Victoria Villarruel ile yaşadığı tartışmanın ardından, solo setinde fazlasıyla doğruydu ve şarkıların dışında çok fazla şey söylemedi.

Festivalin bir diğer öne çıkan özelliği ise posteri yenileyen kadınlara. Her şeyden önce, plaka Milena Salamanca (festivalin eski açıklaması) dansın şarkılarını oldukça dengelediği bir gösteriyle. Kız kardeşiyle şarkı söylemeye gitti Coti Salamanca ve setini (oldukça kısa, sadece dört şarkı) ailesiyle birlikte sahnede tamamladı. 23'üncü Salı günü, aşkın şarkıcı Maggie Cullen Merkezi programlamada yerini aldı ve bunu yorumculuğu ve sosyal yeteneğiyle destekledi.

Zaten son ayda, yerel Coscoía Paola Bernal Modernin ötesinde bir estetikle sahnede duruyordu ve kararlı olmak için sesini yükseltmesine gerek yoktu. Yerel sanatçı elektrik sesinden ödün vermiyor ancak dikkatli, yargılayıcı ve istismarcı olmayan bir şekilde hareket ediyor. Sesinde Violeta Parra'yı çağırdıktan sonra, “Şarkı söylemek için şarkı söylemiyorum” dedi. Hepsinin vaftiz annesi olarak, Yamila Cafrune Solo setinde de özellikle kişiliği ve babası büyük Jorge Cafrune'nin repertuarından kopukluğuyla ön plana çıktı.

Belki de o an daha büyük beklenti Orkestranın ilk çıkışıyla oluşturuldu KumbiaKolombiya'ya odaklanarak, Delio Valdez. Halk müziğinin ne olduğu, ne olmadığı sıklıkla tartışılmaktadır. Ve görünüşe göre cumbia da sahnede çünkü çıkışından birkaç dakika sonra seyirci ayaktaydı ve dans ediyordu Festivale uygun olarak Latin Amerika repertuarını seçen ve hatta Chango Spasiuk'u sahneye davet eden Orkestra'nın önerilerinin her biri, popüler kültürümüzün her zamankinden daha canlı ve huzursuz olduğunun kesin bir kanıtıydı. Aynı şey şununla da oldu Palmiye Ağaçları sekizinci ay sırasında ancak Santa Fé'deki oyuncular programlarında daha katıydı. Folklor sahnesine yerleşebilmek için en ufak bir manevra bile yapmadılar. Yine de dans devam ediyordu.

Ve en çok gösteriden bağlamdan arındırılmış (a priori), en çok işe yarayan şuydu Paz Martínez. 40 yıldır meydanlarda çalınan ilk Cosquín marşının kahramanı. Martínez, sempati ve dürüstlükle folklorla olan bağlarını kelimelerle ve şarkılarla açıkladı ama aynı zamanda romantik çizgisini “Peki ne?” gibi “herkesin bildiği” şarkılarla da sundu. ve “Korsan Sevgisi”. Ayrıca kendisi tarafından yazılan ancak Rodrigo'nun ölümsüzleştirdiği “Que ironía” şarkısını da yaptı.

Ve bu şansı kaçırmamak için Paz Martínez bunu yaptı, söyledi ve dörtlü formatında dans etti. Onlar da Diego Torres, Tango Corrupto ve Duo Celeste kamuoyunda çok fazla hamilelik olmadan ve müzikal anlamda pek bir katkıda bulunmadan.

Büyük festivalin ilk alternatifi Próspero Molina'yı kucaklayan kayalar. Daha ileri gitmeden, ana sahnede çalan pek çok sanatçının randevuları daha sonra bu mekanlardan birinde oluyor. Diğerlerinin arasında Garnica ve La Salamanca'nın resmi festival destekçileri kulüpleri de var.

İkincisinin yakın zamanda doksanlı yıllardaki Coplanacu kulübünün ruhunu benimsediğini söyleyen bazı eleştirmenler var. Gençliği yeni bestecilerle, muhalifliği en klasik balelerle ve şafağa kadar canlı müzikle dans etme arzusuyla harmanlayan bir ruh. Bu nedenle de bu mekanlarda aşkın anlar yaşanıyor.

Bu edisyon sırasında gösteri José Luis Aguirre La Salamanca'da Atahualpa Yupanqui etabından üstündü. Ve festivaldeki randevusu da iyi geçti: Halk, prodüksiyonun eksik tekrarlarından bile şikayetçi oldu ve kapanış sırasında diğer ödüllerin yanı sıra “Festival Kutsaması” ödülüne layık görüldü.

Kariyerini takip edenler şunu söylüyor ayrım En az üç baskı önce bunu hak etmişti. Sorun şu ki, José Luis Aguirre La Salamanca'da sahneye çıktığında hava değişti. Sesi net ve güçlü. Seyirciniz var, Rikotero kadar sadık. Onun sosyal bağlılığı ve rap zevki var. Bu isimlerin onlara ihtiyacı olmadığını bilerek Cosquín festivalinin kutsaması var (“bize gülmeden önce” Piri, Instagram hesabından yayınladı), Chuncano'nun sıska ve siyah ellerinde rolün yeniden canlanmış ruhunu taşıdığını bilerek. kahverengi Córdoba'dan. Yüzlerce kişi dans ederken “Tunga tunga en las venas” şarkısını söyledi ve Milena Salamanca bu edisyonun en aşkın anlarından birini cep telefonuyla kaydetti.

Alternatif büyünün ortasındaki dev böğürtlen. Sanki gelenek ayrıntılarda da güçlendirilmiş gibi, Cosquín'deki günlerdeki bilgiler de daha iyi işlemeye devam ediyor. ağızdan ağıza. El ilanları var, her köşeden yayınlar var ama sonunda diğer konuşmaları nerede dinlemeniz gerektiğini anlıyorsunuz. Folklor yürüyüşçülerinin koşusunu hissediyorum.

Yani ayın 26'sı Cuma günü El veranda de la Pirincha'da olmamız gerekiyordu. Yeni şarkının simgesel yeri. Kısa bir beton koridoru ve büyük bir böğürtlen ağacını geçtikten sonra biriken tozdan en saygısızların ortaya çıktığı, tüm bölgedeki en alternatif alan. Orada kitaplar sunuldu. atölyeler ve klinikler düzenlendi ve yeni besteciler de sahne aldı Peñi (San Martín de Los Andes) ve Madera Mineral (La Plata'dan) gibi ikililer halinde bir araya getirildi. La Piri, Cosquín Kralı Patricio'nun parfümünü kaplıyor.

veda haraçları onlar için havadaydılar Menü. Kare Vokal Dörtlüsü'nden Chango Spasiuk'a kadar uzanan veda, geçen Aralık ayında 96 yaşında ölen büyük Ramón Ayala'ya odaklandı. Ayrıca sahnede resmi bir saygı duruşu da yapıldı. Güney rüzgarıyla gelen ses Raúl Carnota, Son büyük şarkı kitabının, olması gereken tanınmaya sahip olmayan temel bir bestecisi. Daha fazla ileri gitmeden alıntı yapanlar her zaman yeni nesillerin temsilcileridir. Atahualpa Yupanqui'de Franco Luciani ve La Salamanca kayasında Mery Murúa.

Rosario gazetecisi Painé Nocetti'nin söylediği gibi: “Cosquín, ışıkları ve gölgeleriyle aynı zamanda toplantıların yapıldığı bir alandır. tartışın, anlaşmalar yapın ve kolektif hafızayı tazeleyin kültürel kimliğimizle ilgili. “Cosquín, kültürünün sıcaklığında birleşen bir ülkenin mucizesinin gerçekleştiği yerdir.” Az önce bitti ve chamamé'nin “Jijiji'si” Tierra colorada'nın hızıyla ülkedeki en federal festivalin 65. edisyonuna hazırız.