Özgür Tiyatro: Tüm köpük savaşları yapıldığında

Viyana'da Sara Ostertag'a karşı imzalar şimdiden toplandı: Dramaturg, popüler Teata'yı kadın yönetmenler, roman uyarlamaları ve yabancı diller için çılgın bir sahneye dönüştürdü. Aynı zamanda tiyatronun da sorumluluğunu üstleniyor. Bu iyi çalışabilir mi?

Alışılmadık sahne dekorları tiyatroda daha yaygındır, ancak bu gerçekten nadirdir: köpükle dolu bir oda. Viyana'daki Kosmos Tiyatrosu'nun sahnesi, görünmez bir denizden gelen metrelerce yükseklikteki su sıçramasına ya da kontrolden çıkmış bir köpük banyosuna benziyor; 1990'ların köpük partileri de aklıma geliyor yine.

Bir oyuncu köpük dalgalarının arasından süzülüyor ve bir hikaye anlatmaya başlıyor. Ve bunu da nadiren görüyorsunuz: Hikayeyi Avusturya işaret diliyle anlatıyor. Fuayedeki konuşmalara bakılırsa dinleyicilerin bir kısmı bunu anlıyor ama hepsi anlamıyor. Ancak buna gerek yok: Üç oyuncu daha katıldığında hareketler koreografiye dönüşüyor. Bilgiyi işleyen bir varlık olarak değil, hayal gücüne sahip bir varlık olarak sizi zorlayan bir dans.

Ayrıca okuyun

  • Worldplus makalesiEdebiyat ve göç

Neredeyse 80 dakika sonra tüm köpük savaşları yapıldı ve tüm yanılsamalar buharlaştı; Çıplak sahne zemini sert gerçekliği temsil ediyor. Çünkü 2024 yılında 40 yaşında hayata veda eden Helena Adler'in son romanı olan orijinal “Fretten” tam da bunu anlatıyor. Adler'in büyüdüğü Salzburg'da kaygılanmak idare etmek anlamına geliyor. “Fretten” zorlu bir taşra yaşamının öfkeli ve cilasız bir öyküsüdür: Çocuklar için efsanevi sırlarla dolu, gençler için aşağılık uçurumlarla dolu, yetişkinler için ise kendi çocuklarıyla hâlâ bir işkence. Sonlara doğru “İçimdeki cehennem, içinden çıkardığım hazine sandığıdır” diyor. Hayat bir köpük partisi değil, acı çekmektir. Ve buna karşı mücadele ediyoruz.

Sadece birkaç hafta önce Kosmos Tiyatrosu'nda Adler'in ikinci romanı “İnfanta soldaki ayırıcıyı giyiyor”un sahne versiyonunu, sahne seti olarak kocaman bir gübre yığınıyla birlikte görebiliyordunuz. Adler Festivali “Fretten” ile devam ediyor: etkileyici görüntüler, güçlü bir davul sesi ve işaret dilini büyüleyici bir şekilde kendi çalımlarına dahil eden dört üyeli toplulukla. “Fretten” aynı zamanda eski adıyla Gumpendorfer Straße'deki Tiyatro olan yeni Teata'nın prömiyer sezonunun sonunu da işaret ediyor. Bienalin yıldız koreografı Florentina Holzinger'in dramaturgluğunu da yapan yönetmen Sara Ostertag, yenileme çalışmaları nedeniyle gerçekten etkileyici bir deplasman performansı planladı.

Ostertag, Kasım ayında Amir Gudarzi'nin Viyana Schauspielhaus'taki romanından uyarlanan “Son Yakın” ile başladı, ardından Mart ayında Linz'de Bachmann Ödülü sahibi Tijan Silas'ın “Saraybosna Radyosu”nun beğeni toplayan versiyonu izledi. Viyana'da Bérénice Hebenstreit, son yılların en güzel futbol kitaplarından biri olan Barbi Marković'in “Piksi Kitabı”nı tribün ve projektörlerle Theatre am Werk sahnesine getirdi ve Ruth Mensa, Nestroyhof Hamakom Tiyatrosu'nda stand-up komedisi ve annelerden oluşan bir kişisel gelişim grubunun komik bir karışımı olan Rachel Cusk'un “Hayatın Başarısı. Anne Olmak Hakkında” adlı eserini gösterdi. Şimdi de Viyana sahne dışında tanınan kadın kolektifi Makemake Productions'tan “Fretten”.

İlk Teata sezonu net bir konsepti ortaya çıkardı. Birincisi: nesir, nesir, nesir. Ostertag'ın roman uyarlama konusunda hevesli olduğu bir sır değil; dolayısıyla prömiyerler arasında dramatik edebiyattan tek bir eser bile yok. İkincisi: tutarlı çok dillilik. İster Farsça (“Son Yakın”), Sırpça, Boşnakça ve Hırvatça (“Piksi Kitabı” ve “Radyo Saraybosna”) ya da işaret dili (“Fretten”) olsun, dillerin çeşitliliği üstyazılara indirgenmiyor, sahneye çıkıyor. Üçüncüsü: Direktörler yerine kadın yönetmenler. Tüm yapımlar kadınlar tarafından yönetildi ve pazarlama amacıyla feminizm bayrağı sürekli dalgalandırılmadı. Ostertags Teata'nın sonbahardan itibaren Gumpendorfer Straße'deki kendi sahnelerine döndüklerinde neye ev sahipliği yapacaklarını görmek ilginç olacak.

Ancak Ostertag, Teata'nın ilk sezonu nedeniyle değil, 1985 doğumlu yönetmenin önümüzdeki yılın sonbaharından itibaren Wiener Schauspielhaus'un yönetimini de devralacak olması nedeniyle şu anda Viyana tiyatro sahnesinde şehrin konuşulan konusu haline geldi. Ostertag, 2023'ten bu yana görevde olan dört kişilik görevdeki ekibe karşı yapılan düzenli teklif çağrılarında şaşırtıcı bir şekilde başvurusunu kazandı. Sonuçta, jüriyi ve Belediye Meclis Üyesi Veronica Kaup-Hasler'i ikna eden esas olarak Teata ve Schauspielhaus'u “yapısal ortaklığa” dönüştürme önerisi oldu. Oyun yazarı ve yazar Gudarzi'nin de ekipte yer almasıyla Ostertag artık programına çağdaş dramayı dahil etmek istiyor.

Ancak Ostertag tiyatro sahnesinde öfke ve reddedilmeyle karşılandı ve yeni kadro ağır bir şekilde eleştirildi. 500'ün üzerinde imzanın yer aldığı açık mektup, her şeyi doğru yapan mevcut yönetimin kalmasını talep ediyor. Dışarıdan bakanlar için bunu değerlendirmek daha zor çünkü diğerlerinin yanı sıra Barrie Kosky ve Andreas Beck'in de kariyerlerine başladıkları ev son zamanlarda daha fazla dikkat çekiyor.

Her ne kadar Teata'nın Ostertag'a diğer uygulamalara göre avantaj sağladığı ya da iki aşama arasındaki yapısal ortaklığın daha önce tartışılmamış olduğu eleştirisi yapılsa da, Ostertag'ın girişimi lehine alınan kültür politikası kararı, Avusturya'nın başkentindeki bağımsız tiyatro sahnesi için ileri görüşlü bir itici güç olabilir. Ostertag, artık sadece sanatsal değil yapısal olarak da sarstığı bu sahnenin en önemli kahramanlarından biri haline geldi.

“Gelincikler” Kosmos Theatre Vienna'da çalışıyor.


Yayımlandı

kategorisi

yazarı:

Etiketler:

Yorumlar

Bir yanıt yazın

E-posta adresiniz yayınlanmayacak. Gerekli alanlar * ile işaretlenmişlerdir