Amerika Birleşik Devletleri'ndeki postaneler genellikle uzun kuyruklara ve iadelerin çevrimiçi olarak bırakılmasına sahne olur. Ancak geçen hafta sonu BAM Fisher'da prömiyeri yapılan bir operada, eşcinsel evlilik, ifade özgürlüğü, ırkçılık, ekonomik zorluklar ve devlet kurumlarına güvenme yeteneği gibi konularla meslektaşlar arasındaki siyasi tartışmaların arenası haline geldi. Ayrıca Benjamin Franklin'in ruhu oradaydı ve herkesin kavgayı bırakmasını istiyor.
Bu Laura Kaminsky'nin “Postanesi” American Opera Projects tarafından üretilen ve aynı şeyi yapan diğer iki küçük şirket prodüksiyonunun yanı sıra belirsiz “şimdiki anı” yakalamaya çalışan bir çalışma: Experiments in Opera'nın “Constance: A Confession” ve Heartbeat Opera'da Samuel Barber'ın “Vanessa” adlı sade prodüksiyonu.
Güncel konuları içeren kontrol listesiyle “Postane”, bir operanın şimdiki zamanla baş etmeye çalıştığında ters gidebilecek her şeyin özüne iniyor. Kaminsky'nin müziği, ne rahatsız eden ne de uyandıran, Ives'ten etkilenen armonilere sahip, ancak bunun suçlusu Elaine Sexton'ın gevşek, bilgiçlik taslayan librettosu. Beyaz eşcinsel bir adam olan Frank (Brian Jeffers) ile dindar bir siyahi adam olan Ben (Markel Reed) arasındaki iş arkadaşlığı, Ben'in eşcinsel evliliğe kesinlikle karşı olduğundan habersiz Frank'in nişanlandığını duyurmasıyla sınanır. Tartışmaya alışılmadık görüşlerle iki kişi daha katılıyor: Hikâyenin ve ifade özgürlüğünün gücüne inanan beyaz lezbiyen bir müşteri (Blythe Gaissert), asıl kaygısı masaya yemek koymak olan başka bir posta işçisi olan beyaz Trump seçmeni (Sarah Moulton Sahte) ile anlaşmazlığa düşer.
Siyasi çatışmanın yapısını düzleştiren “Postane” kimseye hitap etmiyor. Merkezi bir dörtlüde, tüm karakterler “Yanlış anlaşıldım” şarkısını söylüyor, ancak karakterler temsil ettikleri varsayılan demografinin ötesinde hiçbir nüans veya spesifiklik varsaymadıkları için, birbirlerinin zayıf konumlarını yanlış anlamaktan başka bir şey yapamazlar. Yalnızca eski bir Deus Franklin kaosu temizleyebilir ve hepsini şu mesajla cezalandırabilir: “Amerika öyle mi harika ama kusurlu. Amerika gelişmeli.” Charles Renfro'nun mobilyaları ve gizli aksesuarları ortaya çıkarmak için dışarı çıkan posta kutularından oluşan ustaca set tasarımına ve Reed ve David Adam Moore'un Franklin rolündeki çok güzel şarkılarına rağmen, bu çok eskimiş benzetmenin telafisi mümkün değil.
opera mayıs çağdaş ve alakalı olun. Yeni çalışmalar yaşayan karakterlerin hikayelerini anlatıyor, 21. yüzyıldan roman ve oyunları uyarlıyor ve yakın tarihi ele alıyor. İklim değişikliği, ırkçılık, okul saldırıları, eşcinsel hakları ve çok daha fazlası hakkında konuştular. Ancak alaka düzeyi de anlaşılması zor ve bunun için çabalamak, “Postane” gibi güncel ama sanatsal olmayan bir opera yaratma riskini taşıyor.
HERE Sanat Merkezi'nde “Constance: Bir İtiraf”, Opera'nın Yazarlar Odasında Deneyler'i oluşturan besteciler ve librettistlerden oluşan bir ekip tarafından yaratılan çevrimiçi dolandırıcı kültürünün bir parodisidir. Bu, algoritmaları yeni çağın saçmalıkları ve bağırsak sağlığının “ilahi dişiliği” kabul etmeye bağlı olduğunu iddia eden etkileyiciler tarafından ele geçirilen herkes içindir. Hikaye, manipülatif MFA öğrencisinden beceriksiz tarot okuyucusuna, Rainbow Warriors adını verdiği takipçilerine renkli smoothie'ler (biraz psikolojik taciz ve cinayetle birlikte) satan bir sağlıklı yaşam tarikatının liderine yükselen başlık karakterini (Sydney Anderson) takip ediyor.
Constance'ın müziği ve diyalogları özellikle orijinal olmayabilir, ancak alaycı bir mizah, güçlü performanslar ve net zeka ile dikkat çekiyorlar. Ve herhangi bir güven sistemi için gerekli olan arketipleri çağrıştırıyor: Mark (Mark adında çeşitli karakterler, hepsi sıcak sesli bariton Nathaniel Sullivan tarafından komik bir dokunuşla canlandırılıyor); bir öncü (Sishel Claverie, mükemmel); ve bir şüpheci (Zen Wu). Anderson, zengin lirik sopranosundaki etkileyici özelliklerin yanı sıra kontrol ve kırılganlığıyla Constance olarak gerçek bir keşif.
Libretto her zaman Constance'ın karizmasını yeterince ifade etmese de Anderson her zaman bunu ifade ediyor. Krista Intranuovo Pineman'ın kostümlerinin gökkuşağı renkleri ve komik Instagram Live bölümü, operanın fiziksel ve cinsel şiddete ilişkin açıklamalarının daha da şaşırtıcı görünmesini sağlıyor; Olmayana kadar her şey aptalca eğlenceli. “Konstanz” Modern yaşamı kırıp yansıtıyor ve karakterlerine ihanet etmeden ya da izleyicisine ahlaki açıdan saldırmadan, manipülatörler ve trajik saflık hakkında fikir veriyor.
Heartbeat Opera'nın bir eserin, özellikle de 1958 yapımı “Vanessa”nın modern çekiciliğini kanıtlamak için çağdaş bir ortama ya da dünya prömiyerine ihtiyacı yok. Ensest niteliğindeki erotik ikamelerle, kadınlar arasındaki şiddetli rekabetlerle, artan kaygılarla ve bir Todd Haynes filminin vizyona girmesine yetecek kadar sallantılı kendini kandırmalarla dolu bu başlığın daha sık karşımıza çıkmaması çok yazık. Ayrıca Barber'ın en iyi vokal müziklerinden bazılarını ve Gian Carlo Menotti'nin librettosunda efsanevi bir önermeyi içeriyor. Başlık karakteri, annesi ve yeğeni Erika ile uzak malikanelerinde buz gibi bir izolasyon içinde yaşıyor. Yirmi yıldır takıntılı bir şekilde görünümünü koruyan Vanessa, eski sevgilisi Anatol'un dönüşünü beklemektedir. Birisi geri geliyor ama o değil. Teyzesini ve yeğenini farklı ama aynı derecede yıkıcı hedeflere ayartan da oğludur.
Başlangıçta dolandırıcı Anatol'dan dehşete düşen Vanessa, daha sonra onun paralı asker taktiklerine karşı duyarlı olduğunu kanıtlar ve giderek onu babası sanan yanılgıya düşer. Erika da kendisinin onun tarafından baştan çıkarılmasına izin veriyor, ancak onun yüzeyselliğinin fazlasıyla farkında olan ve korku ve arzuyla felç olmuş durumda, Vanessa'nın rolünü üstlenmeden önce çocuğunu düşük yapıyor ve “Şimdi bekleme sırası bende” diyor. Son derece ürkütücü ve gizemli.
RB Schlather'in Baruch Gösteri Sanatları Merkezi'nde geçen yaz Williamstown Tiyatro Festivali'nde ilk kez sahneye çıkan minimalist prodüksiyonu, operanın Gotik ortamını Hitchcock benzeri bir ışık ve gölge oyunu olarak yeniden canlandırıyor; Yuki Nakase Link'in ışıklandırması karakterlerin şekillerini gölge canavarlara dönüştürüyor veya onları nahoş bir sertlikle ortaya çıkarıyor. Vanessa ve Anatol rollerinde Inna Dukach ve Freddie Ballentine güç kattı ama aynı zamanda aşırı şarkı söyleme tutkusunu da beraberinde getirdi. Kelsey Lauritano'nun Erika'sı en ilgi çekici olanıydı; Yüzünde ve sesinde hüzünlü bir incelik var; hem çarpıcı biçimde net hem de çekingen.
“Vanessa”nın gotik süslerini kırın“ ve bir alaycılık özüyle karşılaşacaksınız: Gerçek aşk imkansız olduğunda veya çok uzakta olduğunda, beklemekten oluşan yalnız bir hayata mı gömülürsünüz yoksa bir aldatıcıyı kabul etmek için gereken her türlü yanılsamayı mı benimsersiniz? Vanessa aldatmayı seçiyor ve Erika da mezarı seçiyor; Schlather'in yapımında mezar hem aydınlatıcı hem de kör edici bir ışık kutusunda sıkışıp kalıyor. Romantik hesaplaşmaların ve “yerleşmeme” uyarılarının yaygın olduğu bir dönemde şaşırtıcı bir güçle ortaya çıkan bu yapım, “Vanessa”nın hiçbir zaman mevcut olandan başka bir şey olmadı.
“The Post Office”in aksine “Constance” ve “Vanessa” güncelliğin ötesine geçen bir tür alaka sunuyor. “Constance” tanıdık ve modern bir temayı yansıtıyor, ancak sıra dışı bir mizah ve bağımsız bir hikayeye sahip. “Vanessa” ise iyi operaların ve iyi prodüksiyonların her zaman geçmişle bugün arasında okumalara davetiye çıkardığını vurguluyor.
Bir yanıt yazın