norm ve kaos arasında sahnedeki kurumlar

Bir film örneği bir fotoğrafa, bir manzara kaydına veya belirli bir andaki bir duruma benzer. Ancak planlanmış olsun ya da olmasın her fotoğraf, bir tür seçme ve çıkarma sürecinin sonucudur: Çerçeveleme, geri kalan her şeyi alanın dışına iten bir dünya kesiti üretir. 9-15 Nisan tarihleri ​​arasında Cinépolis Recoleta'da gerçekleşecek olan Fransız Film Festivali'nin yeni edisyonunda, neredeyse bir Galya geleneğine yanıt veren bir dizi film gösteriyor: kurumlarla ilgili sinema. Bunlar, bazı kamu kurumlarının işleyişi etrafında dönen ve bir tür koruma arayışı içinde gelen evsizlerin yanı sıra profesyonellerin davranışlarını takıntılı bir şekilde kaydetmeye adanmış filmlerdir.

Dört yaşındaki Adam ve annesi Rebecca, Lucy'nin çalıştığı hastaneye geri döner. Bir mahkeme emri, Rebecca'nın varlığını yemek zamanlarıyla sınırlandırır. Yönetmen Lucy'nin pediatri koğuşunda hızla ilerlemesini takip eder: Her odada onu ve ilacı aşan bir sorun vardır. Rebecca programa veya reçete edilen yiyeceklere uymaz ve Adam'ın tablosu saatli bir bombaya dönüşür. Wandel çapraz bir çatışmayı filme alır: Annenin sessiz direnişine Lucy'nin Rebecca'yı dışarı atıp beklenen protokolleri etkinleştirme konusundaki isteksizliği eklenir. Lucy tereddüt ediyor, geciktiriyor, acıyor: Üstlerinin ona karşı tavsiye ettiği her şey sebepsiz değil. Adem aşkına, çevik ve titrek bir el kamerasıyla şeytani bir günü anlatıyor: Etkisi, uzun süredir mekanik olarak gerçekçilik ve suçlamayla ilişkilendirilen bir aciliyet etkisi.

Jean-Pierre ve Luc Dardenne Onlar, kesinlikle bu tarzı pekiştiren ve sınırlarını zorlayanlardan bazılarıydı. Yeni filmi Belçika'da bebeklerini büyütemeyen annelerin barındığı bir barınakta geçiyor. Film, bazı kişisel krizler nedeniyle yıkılan bir avuç kahramanı konu alıyor. genç anneler kuruma ve kurumun bağımlılıklara, terk edilmelere veya aile içi şiddete tepki verme kapasitesine ilişkin genel bir bakış sunar. Yaşlılık, bir sanatçıyı oyunlarına batırabilir veya onu yenileyebilir. İtibaren Genç Ahmet, Dardenne Tez filmlerini yavaş yavaş bırakıp, sanki kendileri de rehabilitasyon arayışındaki iki zalim yaratıcı gibi dünyaya başka bir yerden bakıyorlar. Genç Anneler, alacakaranlık sefaletinden ışık yılları uzakta geçen bir güneş filmi. söz herhangi biri Rozet. En korkunç aksilikler bile yumuşatılıyor: Kardeşler en bilinen tiklerinden tamamen vazgeçmiyorlar ama sahnelerin akıcılığı filme etkileyici bir insanilik kazandırıyor.

Sosyal dramadan ziyade polisiye prosedürlere daha yakın. Vaka 137 Polisin eylemlerini denetlemekle görevli bazı ajanların çalışmalarını anlatıyor. Sarı yelekli gösterisinin ardından şiddet haberleri gelmeye başlar ve ofis soruşturma başlatır. Koordinatlar “içişleri” filmlerindekilerle aynı: Polisin aşırılıkları hakkındaki sivil şikâyetleri araştırmakla görevli karakterler az, polis teşkilatı içinde kötü bir imaja sahipler ve kendilerini iktidar araçlarına göre ölçmek zorundalar. Dominic Moll Soruşturmayı ve engellerini münzevi bir özgüvenle filme alıyor: Sanki koridorlarının ve protokollerinin soğukluğu her şeye dokunmuş gibi, drama bir bütün olarak kurumun soğukluğuyla kuşatılmış gibi görünüyor. Film, dosyaların ve röportajların yorucu ritmini benimsiyor gibi görünüyor, ancak Moll polis memurunun nabzını tutuyor: Her ipucu, olaya karışanların sessizlik anlaşmasıyla ve onların savunma mekanizmalarıyla karşı karşıya geliyor; Kahramanlar, dünya onlara karşıyken yeniden başlıyor.

Kurumların yaşamı da zaman içinde gözlemlenebildiği gibi Büyük kemer, François Mitterrand'ın ikinci döneminde La Défense Kemeri'nin inşa sürecini anlatıyor. Johan Otto von Spreckelsen, büyük bir kamu binası projesinin beklenmedik kazananı oldu. Danimarkalı mimarın tasarımı da yaratıcısı kadar eksantrik: Paris'in finans merkezinde yüz on bir metre yüksekliğinde bir küp.

Mimarlık konusunda sinema geleneğini sürdüren, Stephane Demoustier Fransız ortağı von Spreckelsen ile hükümet arasında projenin yaratıcı kontrolü için şiddetli mücadeleleri sahneleyerek eğleniyor. Kahramanın iş için doğru mermeri bulduğu coşkulu an gibi basmakalıp anlarda eksiklik yok ama film her şeyi adil ve kesin bir vicdanla filme alıyor. İletişimsiz deha ve sonsuz devlet bürokrasisi hakkındaki hiciv naziktir: Filmin, olaylara ilişkin net ve mantıklı bir görüşe sahip sakin bir lider olarak gösterdiği Mitterrand'ın portresinde özellikle dikkat çekicidir (bu sıcaklık, aksine, devletin dayanılmaz kötülüğünü hatırlatır). Acımasızbu ona çok fazla övgü kazandırdı).

Tarihin ciddiyetinden ve Fransız devletinin ışıklarını ve gölgelerini kaydetmeye çalışan kurgulardan (Dardennes Liège'i her zaman Paris banliyölerinin bir tür uzantısı olarak görülmüştür) uzakta, hileler laboratuvarında kaybolmuş sihirbazı bekler. Michael Gondry. Hüzünlü masallara adanan bir dönemin ardından Çözüm kitabı (2023) Gondry, fantezi üreten bir eser olarak eski sinema fikrine geri döndü.

yeni Maya, bana bir başlık vericat ve oyun zevki, anne ve babasıyla birlikte kendisini olaylarla dolu bir maceracı haline getiren çılgın hikayeler üreten yönetmenin kızı figüründe yoğunlaşıyor. Maya, algıyı bozan mutlu bir vuruştur: kağıttan kesikli animasyonlar, kaotik şekiller, renkler, kolay şakalar, tesadüflerin baskınları, her şey gözü ve zekayı cezbeder. Sanki Gondry seyircinin durup düşünmesini istemiyormuş gibi: Her sahne geçicidir, elleri her zaman görüş alanının önünde olan bir sihirbazın eylemidir.

Festivalin bu edisyonunda Gondry'nin anarşik ve parlak nabzı, geleceğe doğru yükselen bir köprü olarak görülebilir. Jean-Luc Godard'ın figürübunların yansıtıldığı Aşağılama Ve Alfaville. 60'lardayız, Godard'ın oluşum aşamasındayız: Sinemaseverliğini ve eleştirmen olarak etkinliğini daha önce çekilmiş hiçbir şeye benzemeyen filmlerde işleyen bir yönetmen.

İki film mükemmel bir ikili oluşturuyor: popüler türlere (bilim kurgu ve sinema) yönelik açık bir beğeni kara) içinde Alfaville vasiyet havasıyla çarpışıyor Aşağılamasinemaya bir övgü olduğunu biliyordum Godardbir daha asla yapılmayacak (ve bu artık büyüklere saygı duruşu niteliğinde) Brigitte Bardot). Godard'ın sinemasını entelektüelliğin sardığı ciddiyet örtüsü, onun 60'lardaki döneminin zarafetini, kurgunun zarafetini, iki filme oksijen veren şakacı havayı engellemeye yetmiyor. Belki de sinema, Godard ve Gondry'nin teşvik ettiği bu utanmaz oyunlardan başka bir şey olmamalıdır.

*Fransız Film Festivali 9-15 Nisan tarihleri ​​arasında Cinépolis Recoleta, Vicente López 2050'de gerçekleşecek.


Yayımlandı

kategorisi

yazarı:

Etiketler:

Yorumlar

Bir yanıt yazın

E-posta adresiniz yayınlanmayacak. Gerekli alanlar * ile işaretlenmişlerdir