Merulana Sarayı sergiye 5 Temmuz'a kadar ev sahipliği yapacak Nicola Pucci ve onun Yeni Büyülü Gerçekçilik, 'İtalyan Okulu'nun bir parçası olarak. Çağdaş resim ve onun tarihsel zamandaki döngüsel ruhu', bir fikirden doğdu ve Gianluca Marziani tarafından düzenlendi. Çağdaş sanatın durumuna ilişkin bir araştırma yürütmek, her şeyden önce bir perspektif seçimini, yani araştırmayı yürütecek ve derinleştirecek bakış açısını gerektiren zorlu ve büyüleyici bir iştir. Küratör ve sanat eleştirmeni Gianluca Marziani bunun farkında ve bu zorlu sanatsal yolculuğu figüratif resimsel üretimin analizi yoluyla üstlenmeye karar verdi. Bunu yapmak için, şaşırtıcı olmayan bir şekilde, İtalyan bağlamını incelemeyi ve çok özel bir kültür yerinden, yirminci yüzyılın ilk yarısının figüratif sanatının büyük başyapıtlarından bazılarına ev sahipliği yapan Roma'daki Palazzo Merulana müzesinden başlamayı seçti. Bunlar Elena ve Claudio Cerasi Koleksiyonu'nun eserleri: Giacomo Balla, Mario Sironi, Giorgio De Chirico, Antonio Donghi, Mario Mafai, Antonietta Raphaël ve Giuseppe Capogrossi gibi sanatçıların yaratıcılığından ve yeteneklerinden doğan Roma Okulu'nun doksan mücevheri, sadece birkaçını saymak gerekirse.
Bir sonraki adım, çağdaş resmin geçmişle diyalog kurduğu çoğulcu ve dinamik bir şimdiki zamanda, kendi şiirsellik ve üretimlerinin özellikleri nedeniyle Koleksiyonun eserleriyle belirli bir tematik çizgi temelinde diyalog kurabilen bazı çağdaş figüratif sanatçıları belirlemekti: sanatsal fikirler, üsluplar ve diller yeni formlarda geri dönüyor, sanat tarihinde döngüsel bir hareket yaratıyor. Gianluca Marziani'nin Scrinium'un stratejik desteğiyle Palazzo Merulana'da halka önerdiği “İtalyan Okulu. Çağdaş resim ve tarihsel zamandaki döngüsel ruhu” projesi böyle doğdu. 5 Temmuz'da sona erecek ilk randevu, Palermolu sanatçı Nicola Pucci'nin Büyülü Gerçekçilik tematik çizgisine uygun sergisiyle olacak.
Palermolu sanatçı Nicola Pucci ile ilk “durak” ve Yeni Büyülü Gerçekçiliği. Nicola Pucci, vizyon sahibi ve gerçeküstü gerçekçiliğiyle tanınan, uluslararası üne sahip bir İtalyan ressamdır. Eserlerinde figüratif teknik, rüya gibi bağlamlar, bağlam dışılaştırmalar ve hayvan mevcudiyetleriyle güçlü bir duygusal ve anlatısal etkiyle birleştirilir. Ressamın Palermo kökeni, küratör tarafından projenin felsefesine benzer bir nedenden ötürü vurgulanıyor; bu, burada temsil edilen nesilden birçok ressamın büyüdüğü Sicilya başkenti gibi yüksek kültürel çağrışımlara sahip alanların benzersiz enerjisini, gerçekliği ironi, ifade gücü, görünür hafiflik ve yumuşak bir trajik duygusuyla dönüştüren vizyonlarla tanımlamaktır.
Marziani şöyle açıklıyor: “Nicola Pucci bu resimsel genetiğe sahip ve kökenini beyan etmeyen heterojen yerlerden ilham alarak, menşe şehrinin hayal gücünü şaşırtan dağınık alanlarla karışmasına izin vererek bunu günlük çevreye taşıyor. Bu başlangıç noktasından itibaren, üretken gerçekliğin dönüşümü başlıyor, metafiziksel süspansiyonları, gerçeklik ile sihir arasındaki denklemin anlamanın anahtarı ve binlerce kadere açılan kapı haline geldiği Yeni Büyülü Gerçekçiliğe damıtarak, üretken gerçekliğin dönüşümü başlıyor.” İLE Cerasi Koleksiyonu eserleriyle diyalog, Ziyaretçilerin üzerinde düşünmelerinin istendiği buluşmada sanatçı Pucci'nin on dokuz tablosu yer alıyor. Bunlar arasında uçak serilerinden bazıları (örneğin, 'Gorilla ile Uçak', 'Düzlem Çemberi III' ve 'Düzlem Çemberi IV'), hayvan serilerinden ('Trende beyaz atla atlama', 'Trende beyaz atla atlama II', 'Horozlar çift 1', 'Horozlar çift 2', 'Horozlar çift 3') ve hatta insan ve hayvan dünyaları arasındaki karşılaşmayı araştıran çalışmalar ('Boğa ve güllü kız', 'Sarı boğalı kadın', 'Çocuklu aslan III', 'Köpekli çocuk I') 2026'nın 'Sihirli kabin'ine kadar uzanan bu tablo hemen De Chirico'nun 'Metafizik Hamamları'nı akla getiriyor.
Peki neden İtalyan resmi? “Çağdaş İtalyan Resminden yeniden başlamak, İtalya'da Düşünmenin özgül ağırlığını onaylamak anlamına gelir. Bu sadece Made in Italy'nin metalaştırılmış atlıkarıncası değil, aynı zamanda önce düşünceyi ve sonra dilsel eylemleri kökleştiren bir şeydir. İtalyanca Düşünmek ve İtalyanca Resim Yapmak: bazı durumlarda büyük önem taşıyan hareketlerin ve avangardların oluşturulduğunun bir göstergesi. Fütürizmi, Metafiziği ve Büyülü Gerçekçiliği, Transavantgarde, Resim Kültürü ve Medyalizmin postmodernizmlerine kadar düşünün.”
Dikkatli bir seçim, doksanlı yılların yazarlarının ortaya çıktığı nesli temsil eden sanatçıların katılımını sağlayacaktır. Her biri yakınlık, aidiyet ve ikonografik borç (belki de kredi) diyalogları yaratmak için tematik bir çizgiyi işgal edecek. Yaratıcı, amacın “belleğin özgecil doğası üzerine can damarını serbest bırakacak görsel bir stereofoni içinde yakınlık, aidiyet ve ikonografik borç (belki de kredi)” ilişkilerini aramak ve yaratmak olacağını söylüyor. Dikkatli bir seçim, doksanlı yılların yazarlarının ortaya çıktığı nesli temsil eden sanatçıların katılımını sağlayacaktır. Her biri yakınlık, aidiyet ve ikonografik borç (belki de kredi) diyalogları yaratmak için tematik bir çizgiyi işgal edecek. Yaratıcı, amacın “belleğin özgecil doğası üzerine can damarını serbest bırakacak görsel bir stereofoni içinde yakınlık, aidiyet ve ikonografik borç (belki de kredi)” ilişkilerini aramak ve yaratmak olacağını söylüyor.
Bir yanıt yazın