Modayla büyüyen tasarımcı Camila Romano

Camila Romano henüz 17 yaşındayken giyim dünyasını keşfetmeye başladı. Ve bunu daha az yapmadı Büyükbabasının kurduğu efsanevi mağaza CravallQuintana ve Ayacucho’nun köşesinde.

Bu başlangıç ​​daha sonra, genç olmasına rağmen kendisinin de katıldığı ucuzlukların ve vintage kıyafetlerin satıldığı fuarlara dönüştü.

Okulu bitirdikten sonra, tüm pozisyonları gözden geçirerek kendini aile işine verdi; Anne ve babasına eşlik ettiği İtalya, Fransa ve Amerika Birleşik Devletleri’ne ürün gezilerinin yanı sıra müşterilere hizmet vermek, ürünleri stoklamak ve atölyeyi koordine etmek.

Hepsi aynı anda Palermo Üniversitesi’nde Giyim Tasarımı okuyordu2014 yılında kendi markasını kurup Promenade Gallery’de mağaza açmaya karar verene kadar.

Artık hayatının yarısından fazlası modaya odaklanmış olduğundan, ticareti ve atölyeyi bir araya getirdiği Avenida Alvear’daki yeni mekanına yerleşti.

Benzersiz olan şey mi? Haute couture ilkeleri doğrultusunda kişiye özel tasarımlar yapmanın yanı sıra kıyafet önerileri de sunan bir markadır. giymeye hazır (kullanıma hazır) Böylece müşteriler normalden daha kısa sürede giyilebilecek bir seçeneğe sahip oluyor.

26’sı Salı günü Romano, Retiro’daki Basabilbaso evinde bir geçit töreni düzenleyecek. Bu onun ilk çıkışı olacak Elina Costantini tarafından kurulan Haute Couture Week (SAC)Bu edisyonda Laurencio Adot, Adrián Brown, Marcelo Giacobbe ve Fabián Zitta’nın da katılımı yer alıyor.

Bu, diğerlerinin yanı sıra Jacques Dorian, Henriette ve Vanina de War’un tasarımlarını içeren podyum ve Kostüm Müzesi işbirliğiyle yapılan retrospektif sergiye eklendi.

-Moda işine gireceğinizi küçük yaşlardan beri biliyor muydunuz?

-Evet, küçüklüğümden beri. Okul etkinlikleri için kostümleri kumaştan yaptım.

-Bazen öyle oluyor daha çok ebeveyn zorunluluğuyla ilgili, sizin durumunuzda durum nasıldı?

-Hayır, bunu her zaman sevdim. Bir ara Güzel Sanatlar’a başladım ama boş bir sayfa açıp neler olacağını görecek sabrım yok. Daha dinamik bir şey olarak dolaşımda olmasıyla ilgileniyorum. Cravall için bir koleksiyon yaptım, bir gün bir elbise tasarladım, sonra başka bir gün. Orada dedim ki: “Peki, bir mağaza açayım bakalım.”

-Aynı zamanda üniversiteye başladığınız mağazadaydınız. Eğitim alan birinin zaten bu altyapıya sahip olması pek sık görülen bir durum değil, bunu nasıl birleştirdiniz?

-Fakülte bana tasarım ve estetik öneri için araçlar verdi. Orada kendisinden çok şey öğrendiğim bir öğretmen olan Gustavo Lento Navarro ile tanıştım. Ben onun sandalyesindeydim. Çoğunlukla yazar tasarım düşüncesi üzerine çalışabildim. Büyük katkı buydu.

Tasarımcı Haute Couture Haftası’na katılacak. Fotoğraf: Maxi Failla.

Her yıl birbirinden farklı 40 elbiseden oluşan geniş bir gelin koleksiyonum oluyor. Vuruş olursa tekrar ederiz. Ama asla aynı değiller. İşlemeli, elle kesilmişler.

-Aile şirketlerinde her zaman gerginlik olur, sizin durumunuzda ne oldu?

-Erkek ve kadın kısmı ayrıldı. Orada babamla birlikte çalıştım. O en iyisi, bana her zaman çok yer verdi. Müşteriler benden memnundu. Her şey akıyordu, her şeyden öte işimi yapmak, kendi yolumu yapmak, dünyaya açılmak istediğim içindi.

-Altı aylığına Hindistan’a ve Güneydoğu Asya’ya gittim. Kararı orada verdim. Geri döndüğümde onlara söyledim. Onlar için zor oldu ama bana çok destek oldular. Bana eşlik ediyorlar, çok gurur duyuyorlar.

-Hazır giyim yapma fikri nasıl ortaya çıktı?

-Bunlar için yapılmış haute couture elbiseler giymeye hazır. Arjantin’de bununla uğraştım. Bazı müşteriler burada seyahat ediyor ya da yaşamıyor ve bana yedi kez gelmek istemediklerini, iki kez gelmek istediklerini söylediler.

-Rota nasıl?

-Yıllık geniş bir gelin koleksiyonum var, 40’tan fazla elbise var, hepsi farklı. Bazen vuruş olunca tekrarlıyoruz ama hepsi elde kesilip işlendiği için asla aynı olmuyorlar. Ben de kişiye özel yapıyorum. Her gelinin aradığı şeye uyum sağlıyorum. Parti kısmında da aynı şekilde kış ve yaz olmak üzere iki yıllık koleksiyon bulunmaktadır. Sonra çok fazla özelleştirme var. Bunun nedeni bazen bir elbisede istedikleri her şeyi bulamamalarıdır.

-Bir tasarımcı olarak kendi tarzınız var, sizden istediklerine ne kadar teslim oluyorsunuz?

-Bir denge kurmaya, erişilebilir olmaya çalışıyorum çünkü o kızın, teyzenin, annenin ya da gelebilecek herhangi birinin en önemli anıyla çalışıyorum. İhtiyaçlara ve gördüklerime uyum sağlamaya çalışıyorum. Ama yapmadığım şeyler var. Ben de renklerin büyük bir hayranı değilim, bu yüzden neden buraya gittiğimizi, neden o paleti açıklıyorum. Bazen bir ünlüye yaptığım elbiseyi istiyorlar, biz de ona uyarlamaya çalışıyoruz.

-Bugünlerde Florencia Peña’nın 15. yaş gününü kutlamak isteyerek yenilik yapan oğlu Juan Otero hakkında çok fazla konuşuluyor.

– Evet, bana muhteşem görünüyor. Kendimi bir üst, bir pantolon ve bir bluz yapmaya teşvik ederdim. Zanaatkar terzilik değil çünkü bu benim işim değil.

-Cinsiyetsiz giyim, sürdürülebilirlik kadar modanın da karşılaştığı sorunlardan biri, bunları dikkate alıyor musunuz?

-Evet, kişisel düzeyde yeniden bu işin içindeyim. Bugünlerde kadınlarla çalışıyorum ama kadın ya da erkek farklı bir şey isteyen olursa açığım. Sürdürülebilirlik konusuna gelince, konu tekstil olunca asil malzemelerle çalışılıyor ama organik pamuk kullanmıyoruz. Evet, elbiseyi tekrarlamak, satmak ya da yenilemek bana çok sürdürülebilir geliyor. Bence bu harika. Onlara her zaman tekrar kullanacakları bir tane almalarını söylüyorum.

-Başlangıca dönersek, yaparken ailenizin öğretilerini nasıl hatırlıyorsunuz?

-Büyükbabam Cravall’ın figürüydü ama başlangıçta bana en çok yardımcı olan kişi büyükannemdi. Gündelik şeyler; Mağazanın üst katında yaşıyorlardı, ben de yukarı çıkıp dikiş diktim, kenarını diktim, nakış yaptım. Bana sandıktan bir şeyler getirdi; yapay elmaslar, antika malzemeler, omuz vatkaları ve apoletler. O anılarım var. Annem ve babamla çok fazla ürün seyahati yaptım, orada çok büyüdüm.

-9 yıl önce başladınız, pandemi arasında, şu günlerdeki ekonomik şoklarla birlikte, bu bağlamda nasıl çalışıyorsunuz?

-Salgın çok zordu. Daha sonra ayrıldık ve şimdi buradayız. Bugün itibariyle, ilerlemekten ve devam etmekten çok yanayım. Lüks pazarının ne anlama geldiğini de biliyorum; Hayatlarının önemli bir anı için elbise diken küçük bir insan topluluğunda çalışıyorum. Bu görev orada olmaya devam edecek.

-Salgının yaşam tarzımızı veya işimizi değiştireceğine inanılıyordu, kıyafet kullanımında herhangi bir değişiklik fark ettiniz mi?

-Elbise ve parti kıyafetlerinin kullanımı daha da güçlendi ve hayatı kutlama isteği arttı. Benim için bu, nasıl yaşamak ve çalışmak istediğimle alakalı. Çok geniş bir terzi ekibim var ve onların rahat çalışmasını istiyorum.

-Haute couture adı Fransızcadır, aslında Haute Couture Sendika OdasıBurada neyi temsil ediyor?

-Altı ay süren işçilikle, usta kalıplamayla, kişiye özel dikilen bir elbisedir. Endüstriyel türlerin ve zanaatkâr nakışların karışımıyla, birçok insanın sürece dahil olduğu bir süreç.

– Geleceğe yönelik ne planlıyorsunuz?

– Bahis, ticari düzeyde, dünyaya açılabilmeyle daha fazla ilgili olmalı. Hazır giyim gelinlik serisinin Latin Amerika ve Amerika Birleşik Devletleri’nde olmasını çok isterim. Şimdi ürünümü tanıtmak için o projeyle birlikteyim. Kendimi göstermek için o küçük adımdayım.


Yayımlandı

kategorisi

yazarı:

Etiketler:

Yorumlar

Bir yanıt yazın

E-posta adresiniz yayınlanmayacak. Gerekli alanlar * ile işaretlenmişlerdir