Moda Haftası ve dünyanın diğer tarafından gelen ana eğilimler nasıldı

Moda evrenseldir. Kimin tasarladığım uyruğu ne olursa olsun. Veya evet. Yıllar önce Paris, Milan, Londra veya New York'tan podyumlarda görülebilir, bugün devreye yeni başkentler ekliyor ve ekliyor. Moskova bir örnektir. Dördüncü sezon için sundu Moskova Moda Haftası, Neresi 200'den fazla Rus ve uluslararası tasarımcı koleksiyonlarını gösterdi, ve Kuzey Kutbu yakınında yaşayan büyüyen bir nüfus için termal türlerin üretimi, iki güçlü ortak olan Çin ve Brezilya ile sürdürülebilirlik veya ticari alışverişte büyüyen bir nüfus için termal türlerin üretimi gibi BRICS+ Moda Zirvesi Forumu'nu birleştirdi. Savaş bir tartışma meselesi değildi.

Şehrin senaryosu olarak farklı noktaları olan podyumlarda, haute couture ve iç çamaşırı elbiselerinden après-ski kıyafetlerine geçtiler. Tasarım her zaman mevcuttu. Aksanlı omuz pedleri, büyük boyutlu ceketler, lound gövdesine, dantel veya örtülü, düzensiz uzun, tığ işi kumaşlar, nakış detayları, saçaklar, haşlanmış kollar ve XXL yumruklarla uyarlama vardı.

Türler çok geride değil: Dokular müdahale etti Kristaller, gösterişli baskılar, deri derilerin resimleri ve kombinasyonları.

Önde gelen bir rolle, lYerel tasarımcılar hem avant -garde hem de geleneği temyiz etti. Slav mirasının temsili baskılarını, halk kostümlerini, Sovyet döneminin kumaş desenleri sundular, Rus ortaçağ sanatından ve çağdaş tasarımlara sahip geleneksel sirkaz silüetlerinden esinlenerek görünüyor.

Ayrıca, kristaller veya diş etleri, çok katmanlı yapılar, örtüşmeler, buruşuk dokular, metal kaplamalar, yanlış anlama deri ve işlenmiş, büyüyen ve farklı manuel tekniklerle boyayarak, görsel bütünlük elde etmek için farklı manuel tekniklerle ve ermilov, ermilov, sadece erkek koleksiyonun olduğu gibi, tekil bir siluetle müdahale ettiler. Dün ve bugün izlerini bıraktı. Dayatılan kimlik.

Uluslararası tasarımcılar arasında temsilciler BRICS+ 'yı oluşturan ülkelerin olağanüstü bir yeri vardı: Örneğin Brezilya, Shantnu Nikhil de India, Subai de Çin ve David Tlale de Güney Afrika'dan Artemisi. Ayrıca, Endonezya, Mısır, Kamboçya, İtalya, Filipinler, Paraguay, Malezya, Amerika Birleşik Devletleri veya Katar'ın konuşmacılarına ek olarak İspanya, Ermenistan, Türkiye, Guatemala ve Nikaragua'dan referansları da kaçırmadı. Kısacası, dünya Rusya'da moda idi ve tasarım değerli endüstri olarak sergilenebilirdi.

Artemisi. Brezilya markası Moskova'daki moda haftasında fütüristik bir vizyon getirdi. Castlecore'u, ortaçağ ilham trendini, geleceğin modasıyla kaynaştıran bir koleksiyon gösterdi. 3D olarak basılmış taş, üstler ve mini etek taşları olan korselere kadar zincir ve derilerin saçakları olan eteklerden vardı.

25. yıldönümünü kutlamak üzere, tasarımcı Alena Akhmadullina ile bir geçit töreni yaptı Rus ortaçağ sanatından ilham almış görünüyorfirmanın giyim ve sembolik parçaları.

Alexandra Serova prömiyedi Lüksden esinlenen koleksiyon İşlenmiş kumaşlar ve elle dolu detaylar ve kadın siluetleri ile zarif, zarif. Tweed ve denim takımlarından gece tasarımlarına kadar, her parça payet, taş ve nakışla süslendi. Marka, donuk renklerden oluşan bir paletin bir fark yaratabileceğini gösterdi: doğal ve ayık tonlar, deri, deriler ve parlaklığı birleştiren terzilikleri geliştirdi.

Petersburg'un Za -za markası, renk ve şekil ile deneyleri ile tanınır. Alışılmadık silüetler oluşturmak için hacim, yapısöküm ve örtüşme üzerine toplama bahsi.

Güney Afrika'dan David Tialeiki koleksiyon sundu. Biri bej ve beyaz palet temelinde, yutmak motifleri ve diğeri koyu estetiğe sahip, dantel, metal süslemeler, asimetrik sıvı tasarımları ve soyut baskılarla süslenmiş giysiler.

İç çamaşırından esinlenen bir stil ile şeffaf gece kulüpleri, dantel elbiseler, büyük boyutlu dalgıçlar ve deri aksesuarlar gösterdi. Kalçadaki omuz pedlerinin detaylarına dikkat edin.

Sol Selivanova Olga yeni koleksiyonu için müstehcen bir başlık seçti: “Hayallerimin hayatını yaratıyorum”. Sanat, eğlence asimetrisi ve yeni silüetlerin keşfine dayanmaktadır. Marka, baskılar ve eşarp kullanımı gibi tekrarlanan kodlara başvurdu. Takım elbise ile birlikte Cary gibi aksesuarlar ve çarpıcı çantalar içeriyordu.

Tatiana Kotova'nın “Gece Bahçesi” çizgisi, çok katmanlı tasarımlar ve çiçek motifleri ile ağaç ve bitkilerin şekillerinden ilham aldı. Ayrıntılar olarak, doğal ve parlak tonlarda aplikeler, jabotlar ve çiçek şekilli başlıklar içeriyordu.

Türkiye'den Emre Erdemoglu, Moskova Moda Haftası'nda tekrar ortaya çıktı. Deri'nin kahraman olduğu bir koleksiyon göstermek için “Lonely Llanero” müziğini seçti. Maymunlar, özel kostümler ve büyük boy motosiklet ceketleri göze çarpıyordu. Uzak batıdan esinlenen fleep, deri koşumları, uzun eldivenler ve geniş kemerler oyundan gitti.

Saidova'nın Moskova Moda Haftası'ndaki ilk koleksiyonu, sıvı silüetleri, hacim tasarımları ve yeni çizgilerle oynadı.

Subai firması, modern çağ için Çin tarihi giysilerini yeniden yorumladıgeleneksel qipao ve ulusal Hanfu gibi. Tasarımcı Ma Guai tarafından giysilerini vurgulamak için XL aksesuarları, baskılı kayışlar, dalgalı şeritler, püsküller ve küpeler kullanıldı.

Olağandışı silüetler ve avant -garde tasarımları için tekstüre kumaşlar, kabartmalı deri, buruşuk dokular ve metal kaplamalar.

Moskova Ermilov markası, derin tonlar, minimalist ve gayri resmi stil, bitmemiş kenarlar ve kırışık kumaşlarla yaratma başlıklı bir erkek koleksiyonu sundu. Hazırlanmasının bir gerçeği: Marka, görsel bir birim ve dürüstlük elde etmek için onları küçülten, yaşlayıp farklı manuel tekniklerle kesen giysileri işler. Rusya'da yapılan trend ve stil.