Ekim 2019'da 35 yaşındaki Matthew Wong, kendi canına kıydığında neslinin en etkileyici ressamlarından biri olarak tanınmaya yeni başlamıştı. Şiddetli depresyon, Tourette sendromu ve otizmden muzdarip olan Wong, boyalarını sağlayan, anne ve babasıyla birlikte yaşadığı Edmonton, Alberta'da ona bir stüdyo veren ve çok fazla işten bitkin göründüğünde onu onunla seyahat etmeye ikna eden annesi Monita Wong'un sürekli desteğine güvendi. Onunla dünya arasında bozulmaya neden olmayı görevi olarak gördü.
Edmonton'dan yakın zamanda yapılan bir video röportajında, “Fotoğrafları ilk gören bendim” diye hatırladı. “Her zaman 'Ne düşünüyorsun anne?' derdi. Hayatı boyunca her gün güvenceye ihtiyacı var.”
Wong, güvensizliklerine rağmen ya da belki de onlar yüzünden, yedi yıldan kısa süren resim kariyerinde yüzlerce olağanüstü eser yarattı. Renkli eserleri Metropolitan Sanat Müzesi, Modern Sanat Müzesi ve Guggenheim Müzesi'nin koleksiyonlarına girdiğinden, sanatsal yaşamı hızla genişledi. Açık artırma fiyatları nefes kesici boyutlara ulaştı: Lolipop ağaçlarından oluşan canlı bir manzara ve gün batımı gökyüzüne doğru kıvrılan yeşil bir yol olan “Alacakaranlıkta Nehir” (2018), 2023'te 6,6 milyon dolara rekor bir fiyata satıldı.
6 Mayıs – 1 Kasım tarihleri arasında, birçoğu daha önce sergilenmemiş olan 39 resim ve çizimden oluşan “Matthew Wong: İç Mekanlar” sergisi, Monita Wong'un oğlunun ressam olmaya karar verdiğini söylediği Venedik'teki 16. yüzyıldan kalma Palazzo Tiepolo Passi'de Bienal ile birlikte gerçekleştirilecek. (Yaklaşık bir yıl sonra Kopenhag yakınlarındaki Louisiana Modern Sanat Müzesi'ne gidecek.)
Adından da anlaşılacağı gibi sergi, atmosferik iç mekan sahnelerine odaklanıyor. Wong'a danışmanlık yapan sergi küratörü ve sanat tüccarı John Cheim, “Bunun, eserinin görülmemiş, kutlanmamış veya anlaşılmamış başka bir yönünü gösterdiğini hissettim” dedi. “Onların psikolojik bir yanı vardı. Bu, işinin yalnız, içebakışsal yönünü gösteriyor.”
Bu yalnızlık duygusu, 2023 yılında Met koleksiyonuna giren Wong'ların hediyesi olan “Günün Sonu” (2019) gibi manzaralarda da mevcut. Mavi bir ormanın önünde, turuncu ve siyah şeritli bir gökyüzünde asılı sivri uçlu bir hilalin altında kıyıda duran küçük bir figürü tasvir ediyor. Met'in modern ve çağdaş Asya sanatı küratörü Lesley Ma, “Kısa sürede kalabalığın favorisi haline geldi” diye hatırladı ve şunu ekledi: “Gizemli. İnsanların bağ kurabileceği bir özlem ve özlem duygusu yayıyor.”
Matthew'un ani ölümünün acımasız gerçeğiyle karşı karşıya kalan annesi, onun mirasını korumaya karar verdi. Birkaç ay içinde o ve Çin'deki başarılı bir tekstil şirketinin ortağı olan kocası Raymond Wong, Edmonton'daki bir vakıf genel merkezi için olası yerleri arıyorlardı. İki uzun Colorado mavi ladininin bulunduğu boş bir arsaya rastladı ve bu, kısmen ailenin yaşadığı apartmanın önünde “Matthew'un Ağacı” adını verdiği bir ladin ağacının olması nedeniyle dikkatini çekti. Pek çok resminde karşımıza çıkıyor.
Matthew Wong Vakfı'nın iki katlı yeni genel merkezi Haziran 2025'te tamamen döşendi. Vakıf halihazırda bilim insanları ve sanatçılara davetle açık olmasına rağmen, 2028 yazından itibaren web sitesi üzerinden başvuran sınırlı sayıda kişiyi kabul edecek.
Ziyaretçiler, Wong'un çalışmalarından oluşan bir seçkinin yanı sıra, Monita'nın kiralık alanın kira kontratının bir gün feshedilebileceğinden korktuğu için vakfa taşıdığı stüdyosunu da görebilirler. Transferi denetleyecek bir küratörün olmasını istiyordu. Monita, “Boya tüpünü eline aldığı anda sanki vücuduma dokunuyormuş gibi kendimi rahatsız hissettim” diye anımsıyor Monita. “Her şeyi kendim taşıyabileceğimi düşündüm.”
“Eski stüdyodaki her şeyi aldık” diye ekledi. “Kapı, ışık düğmesi, panjurlar.” Manhattan'ın Chelsea semtindeki Louise Bourgeois şehir evinden ilham alan sanatçı, sanki az önce bir fincan kahve almak için dışarı çıkmış gibi görünüyor; Matthew'un gözlüklerini, tıraş makinesini, diş fırçasını, puro tadım yarışması ödülünü, golf sopalarını ve buzlu çay şişelerini getirdi; hepsi de bıraktığı gibi yerleştirildi. Dışarıdan biri yalnızca rastgele dağınıklığı görse de Monita, oğlunun aradığı her şeyi nerede bulacağını bildiğini söyledi. Otistik insanların sıklıkla son derece doğru anılara sahip olduğunu söyledi. “Pek çok şeyi hatırlayabilirsin.”
Hayatının sonlarına doğru Vincent van Gogh gibi Wong da olağanüstü derecede üretkendi; günde en az bir, en fazla beş resim üretiyordu. Ayrıca uyandıktan kısa bir süre sonra mürekkeple veya guajla çizim yaptı. Annesi, “Kağıt üzerindeki çalışmalar aslında onun kahvaltısı” dedi. Kendi kendini yetiştirmiş bir sanatçı olarak sayısız sanatçının etkilerini özümsemiştir: van Gogh, Edvard Munch, David Hockney, Joan Mitchell, Yayoi Kusama ve Peter Doig gibi Batılı modernistler; ve 17. yüzyıl Çinli ustaları, özellikle de doğal bir sahneye küçük bir figür yerleştirme geleneğini benimseyen Bada Shanren ve Shitao.
Wong, dağları, ufukları, gökyüzünü, tarlaları ve güneşleri tasvir eden nokta desenleri oluşturmak için tipik olarak doğrudan tüpten gelen parlak, karışımsız renkleri kullanan fantastik manzaralarıyla tanınır. 2024 yılında Amsterdam'daki Van Gogh Müzesi'nde, kahramanlarından Van Gogh'un tablolarının yanı sıra onun resimlerinin de yer aldığı bir sergi düzenlendi.
Sergiyi düzenleyen müze araştırma görevlisi Joost van der Hoeven, “Fırça darbelerinde benzerlikler var ama aynı zamanda doğrudan aktarılan derin kişilikte de benzerlikler var” dedi. “Van Gogh'un ve Matthew'un eserlerinde hissettiğiniz ıssız bir yalnızlık var. Özel hayatlarıyla sanat eseri olarak ürettikleri arasındaki çizgi çok ince.”
Matthew, Toronto'da yerli Çinli bir ailenin tek çocuğu olarak dünyaya geldi ve yedi yaşındayken ailesiyle birlikte Hong Kong'a taşındı. 15 yaşındayken Tourette hastalığının daha iyi tedavisini bulmak için onlarla birlikte Kanada'ya döndü. 2007 yılında Michigan Üniversitesi'nden kültürel antropoloji dalında mezun olduktan sonra Hong Kong'a döndü ve burada şiir yazıp sahneledi ve fotoğrafçılık okudu. 2011 Venedik Bienali'nde Hong Kong Pavyonu'nda öğretim görevlisi olarak başarılı bir şekilde başvurduktan sonra Julian Schnabel ve Christopher Wool'un çalışmalarıyla tanıştı. Derinden etkilenerek ressam olmaya karar verdi.
İlk çalışmaları soyuttur, önce mürekkepli çizimlerle, ardından akrilik ve yağlıboyalarla. Ailesi ona Çin anakarasında bir stüdyo ayarladıktan sonra daha büyük ölçekte çalışabildi. Sanatını sosyal medya aracılığıyla başkalarıyla paylaşmaya ve tartışmaya başladı. Cheim'le olan arkadaşlığı da dahil olmak üzere arkadaşlıklarını bu şekilde sürdürdü. 2016 yılında Matthew annesiyle birlikte New York'a gitti ve mürekkep çizimlerini Cheim'e gösterdi, o da bir tane satın aldı.
Cheim, “Çok çekici, uzun boylu ve çok iyi konuşan bir adamdı” dedi. “Kendisi hakkında değil de genel olarak sanat hakkında konuşması çok canlandırıcıydı. Çok açık ve netti. Depresyonda olduğu hakkında hiçbir fikrim yoktu. Otistik olduğu hakkında hiçbir fikrim yoktu.” (Wong'a 2017 yılında otizm teşhisi konuldu.)
New York'tan sonra Wong ve annesi, Monita'nın yakın bir arkadaşının Toronto'dan taşındığı Edmonton'a gitti. Oraya yerleşmeye karar verdiler. Monita, “Çok küçük ve sakin bir kasaba” dedi. “Toronto'ya dayanamıyor. Çok kalabalık.” Kuzey Saskatchewan Nehri'ne bakan bir park bankında oturup sigara içmeyi seviyordu. Akşamları genellikle daireden Cactus Club restoranına beş dakika yürüyüp tatlı sipariş ediyordu.
Ama aslında sadece resim yapmak istiyordu. Annesi, “Resim yaparken hiçbir tik yok” diye hatırlıyor. “Konsantre oluyor.” 2017'de Dallas Sanat Müzesi bir tablo satın aldı ve ertesi yıl Karma Gallery'de New York'taki ilk kişisel sergisini açtı; bu sergi Haber, The New Yorker ve New York Magazine'de övgü dolu eleştiriler aldı. Öldüğünde Karma'da ikinci bir mavi resim sergisi açmayı planlıyordu. Ölümünden sonra açıldı.
Venedik sergisindeki pek çok eser Munch'un etkilerini taşıyor, özellikle de son dönem otoportresi Arasında Saat ve Yatak ve Henri Matisse'in zengin desenli iç mekanları. Bazıları rahim veya mağara benzeri bir açıklıktan görülen manzaraları veya insanları tasvir ediyor. İnsan figürleri, ara sıra çocuğuyla birlikte bir annenin tasviri dışında yalnızdır. Özel sanat simsarı ve vakıf çalışanı Maria Bueno, “Zorlandığı şeylerde baskı ve özlem izleri var” dedi.
Vakıf, faaliyetlerini desteklemek için ara sıra eserler satsa da Monita Wong, Matthew'un ölümünün ardından piyasa değerindeki keskin artıştan rahatsız oluyor ve bunu spekülasyona atfediyor. Bir keresinde sanat danışmanı Allan Schwartzman, iki yıl önce 22.000 dolara satın aldığı “The Realm of Appearances”ı (2018) 1,8 milyon dolara açık artırmaya çıkardı. Monita, “Çok erken olduğu için tamamen yıkılmıştım” dedi. “Bu Matthew'un çalışmasından övgü almakla ilgili değil. Bu sadece açgözlülükle ilgili.”
(Bir röportajda Schwartzman nadiren eser sattığını ancak Sotheby's'den ayrılıp kendi şirketini kurmak için para topladığını söyledi.)
Wong'un ölümü şaşırtıcı derecede beklenmedikti. Monita, “Kendisine para kazandıran işi satmaya başladığında ve bize bağımlı olmasına gerek kalmadığında çok mutluydu” dedi. “Benim için oğlum tüm hayatımdır. Neredeyse bir haftadır yemek yiyip içemiyorum. Uzun süre şoktaydım.”
Cheim'in ona gönderdiği, her gün gelip Long Island'daki yatak odası penceresinin önünde duran kırmızı bir kuşun fotoğrafı ona yardımcı oldu. “Telefonumda hâlâ kardinal kuşunun fotoğrafı var” dedi.
Monita Wong zamanının çoğunu oğluna ayırsa da biraz mesafeli durması gerektiğini söyledi. Temel binasının ikinci katında Raymond ve kendisi için iki küçük yatak odası hazırladı. “Daireye geri dönmekte tereddüt ediyorum” dedi. Dairenin yanındaki mülkün sahibi Matthew'un sevdiği ladin ağacını kestiğinde kütüğü mülk binasına getirdi. “Onları durduramadım” dedi. “Ama burada olmasının iyi olacağını düşündüm. Artık çıktı.”
İntihar düşünceleriniz varsa, 988 İntihar ve Kriz Yaşam Hattına ulaşmak için 988'i arayın veya mesaj gönderin ya da ek kaynakların listesi için SpeakingOfSuicide.com/resources adresine gidin.
Bir yanıt yazın