Bir. Mariano sekiz yaşında ve büyükannesi onu operaya götürüyor. Kolon Tiyatrosu. Wilde'dan Tribunales'e kolektif. O heybetli binaya girmek, sanat eserlerine, tablolara, heykellere bakmak, müzik dinlemek ve kafanızın patladığını hissetmekti.
İki. Mariano'nun annesi oğlunda sanatsal bir duyarlılık gözlemliyor örneğin: çizime olan ilgisi. Ve ortaokul için Parque Avellaneda'daki Rogelio Yrurtia görsel sanatlar okuluna gitmesi gerektiğine karar verir. Renk düzlemleri, kompozisyon sistemleri ve heykeller hakkında bilgi edinin. Plastik sanatçısı mı olacak? Hiçbir fikri yok ama öğreniyor.
Üç. Gençlik kahramanın mı? Alex de la Iglesia. Bütün filmlerini izledi ve sinemasını derinlemesine biliyor. Mariano eğitimine devam etti: dramaturji, edebiyat, sinema, tiyatro, görsel sanatlar. 2005 yılında eserin prömiyerini arkadaşlarıyla birlikte yaptı. Gelgitbir performans siteye özel günlük hayattan hikayeler üzerinde çalıştık. O dönemde set tasarımcısı Mariana Tirantte, müzisyen Diego Vainer ve bugün de birlikte devam ettikleri yapımcı Florencia Wasser ile birlikte bir grup kurarak dünyanın farklı çevrelerinde sunulan, özgünlük ve anlam katmanlarıyla dolu kolektif yaratım gösterileri gerçekleştiriyor.
2025'teki metinlerinden biri, TebriklerFilme uyarlanan filmin yönetmenliğini Alex de la Iglesia üstleniyor. Mariano'nun hayatının özveriyle aşağıdaki gibi filmleri izlemekten geçtiğini söyleyebilirsiniz: Canavarın günü Çocukluğunda hayranlıkla takip ettiği film yönetmenini iş günlerini paylaşmak ve iş başında görmek. İlk görüşmede Alex bir not defteri çıkarır ve eserinin film versiyonunun nasıl olması gerektiğine dair görsel fikrini çizmeye başlar. Netflix bu sanatsal birlikteliğin sonucunu yayınlamaya hazırlanıyor.
Dört. Mariano, bütün sabah oyunun provasını yaptıktan sonra oyuncu Lorena Vega'nın soyunma odasında biraz fındık deniyor Sottovoce Adrián Suar, Carla Peterson, Fernán Miras ve Lorena Vega'nın performansıyla Ulusal Tiyatro'da. Bir saat dinleniyor ve operanın ana salonda prömiyerinin yapılacağı Teatro Colón'a koşuyor (neyse ki her şey yakın). DemansSözleri Ariana Harwicz'e, müziği Oscar Strasnoy'a ait. Orada gece yarısına kadar provalarda kalır. Hafta sonları mı? Ayarı gözden geçirin işAlejandra Flechner, Susana Pampín, Diego Velázquez, Horacio Roca, Pablo Seijo ve Suriyeli aktör Rami Fadel Khalaf'ın başrollerini paylaştığı, Avrupa'da prömiyeri yapılan ve 2 Temmuz'dan bu yana Alvear Tiyatrosu'nda sahnelenen eser. Ve bu yapma-yapma karmaşasında, tiyatro dünyasına biraz zıt, maddi, elle tutulur, kalıcı bir şey gelir aklına: Paripé Books yayınevi, onun en son teatral metinlerinden ikisini bir araya getiren bir kitap yayınladı: açgözlü bir gölge Ve iş.
Mariano Pensotti'nin yazdığı “Doymak bilmez bir gölge” ve “İş”, cilt Paripé Books tarafından düzenlendi.Büyükannesiyle birlikte film ve opera izleyen, devlet okulunda resim yapan ve şimdi tiyatro, sanat, edebiyat ve sinemanın tüm çevrelerinde ve dillerinde, kendi damgasını kaybetmeden, dikkate değer bir uyarlamayla dolaşan bir çocuk için bu kadarını hayal etmek imkansızdır.
Eserleri Pensotti Birden fazla bakış açısı ve anlatı akışıyla bir kurgunun diğerini içine aldığı bir Rus oyuncak bebek sistemi gibi işliyorlar; anlatıcı bir sesin, kendi içinde bir hikaye anlatan ve hikayeyi içine çeken karmaşık prosedürleri bir araya getiren senaryo yapılarının dahil edilmesi; müzikal ve ritmik bir kompozisyon; tiyatroda sinematografik kaynakların kullanımı ve hikayeleri her zaman kuşatan politik ve toplumsal bir kaygı. Geçmiş garip bir hayvandır (2010), Film yapımcıları (2013), Gecenin ormanlarında parlak bir şekilde yanıyor (2017) ve Kamu (2019) çağdaş tiyatronun kilometre taşları olan ve bunlara eklenen yapımlardan bazılarıdır. açgözlü bir gölge (2025), bağımsız tiyatrodaki galasından bu yana halk arasında bir başarı.
–Bu sürekli eser üretme girdabında, son iki eserinizle birlikte kitap yayınlamak ne anlama geliyor?
–Çok güçlüdür. Metinlerimin çoğunu yayınlamadım çünkü Marea'yla birlikte grup olarak sürekli gösteriler üreterek yaşıyoruz, bu şekilde yaşamaktan keyif alıyoruz, çünkü tiyatroyu o anki olaya, dışarıda olup bitenlere tepki vermenin bir yolu olarak algılıyoruz. Tiyatroyu, diğer disiplinler gibi, örneğin edebiyat gibi, belli bir yerde, belli bir zamanda anlam kazanan ve sonsuzluk talip olmayan bir şey olarak görmeye devam etmekle çok ilgileniyoruz. Ayrıca eserlerimin teatral metni sahnelemeyle yakından iç içedir. Her şey manzarayla, müzikle, oyuncuların çalışmalarıyla iç içe geçiyor, onlar da orijinal versiyona katkı sağlıyor ve sonra geriye kalıyor. Neyse sanırım iş Ve açgözlü bir gölgeSon zamanlarda yayımlanan ve son üç yılda yazdığım iki metin arasında bir tür akrabalık var. Bir yandan sahnelemeden belli bir bağımsızlığa sahipler ve maket-belgesel bir formata sahipler ki bu da son zamanlarda çok ilgimi çekmeye başladı.
Diego Velázquez ve Patricio Aramburu'nun performansıyla Mariano Pensotti'nin yazdığı “Doymak bilmez bir gölge”. –Ayrıca kariyerinizin son aşamasında bağımsız yapımlarınıza paralel olarak ticari alanda da çalışmaya başladınız. Serbest bıraktın SottovoceYapımcılığı ve performansı Adrián Suar'a ait, bu devre değişiklikleri hakkında ne düşünüyorsunuz?
–Benim olmayan bir dünyayla temasa geçtiğim bir dönemdeyim. Şirketle birlikte, dünya çapında prömiyer yapan ve dolaşan eserlerin nasıl üretileceğini ve yapılacağını biliyoruz. Ama şimdi ticari devreye de gidiyoruz ve üçüncü operamıza da gidiyoruz. Biraz benziyor Ranquel Kızılderililerine bir gezi ve yeniden en kişisel materyalleri oluşturmak için tüm bunlardan ne elde ettiğimizi görün. Sottovoce Bu son derece alışılmadık bir şey ve belki de benim yaratılış evrenimden en uzak şey. Bu çok ilginç bir deneyim: Bağımsız çevrede bulunması neredeyse imkansız olan aktris ve aktörlerle çalışmamı sağlıyor. Ayrıca bu dünyayı keşfetmek ve nasıl çalıştığını anlamak da çok değerli. Her zaman klasik komedilerin, 40'lı ve 50'li yılların filmlerinin ve Woody Allen filmlerinin büyük bir hayranıydım. Bu projeler bunu yapmaya çalışmak gibidir. Üstelik son derece geniş bir kitleye ulaşma fırsatı. Bağımsız devreye gidenlerin göreceğini sanmıyorum açgözlü bir gölge Ticari bir oyunu izlemek için çok daha pahalı biletlerle El Nacional tiyatrosuna da gidebilirler.
– Peki operaya ne olacak?
–El Colón daha spesifiktir, birçok şey kesişir. Elbette çok elitist bir yanı da var çünkü aboneliği karşılayabilen insanlar nüfusun çok küçük bir yüzdesini oluşturuyor. Ancak daha popüler bir alan ve daha uygun fiyatlar da var. Bir yaratıcı olarak operanın beni beynimin veya duyarlılığımın farklı bir kısmı üzerinde çalıştırdığını hissediyorum. Tiyatroda yazım tarzım oldukça anlatısaldır, bir hikayeye odaklanır ve çok güvendiğim bir grup oyuncuyla kolektif olarak gelişir. Bu durumda Ariana Harwicz'in yazdığı bir metinden yola çıktım ve bu bende tam bir kafa karışıklığı yarattı. Düzyazı ile şiir arasındaki farkı düşünmemi sağladı. Operada farklı çalışıyoruz, müzikalin önerdiğine göre metin ve dekorla bir oyun var. Sahneyle ilgili görsel, müzikal, enstalasyonlar ve görsel sanatlarla ilgili beni çok ilgilendiren belirli bir yönle bağlantı kurmamı ve keşfetmemi sağlıyor. Bütün bunlar benim tiyatromda var ama anlatının hizmetinde. Operalarda Mariana Tirantte ile daha çok enstalasyon gibi çalışıyoruz. O halde, bir operayı takdir etmek ya da bir metin eserini takdir etmek için aşırı derecede büyük bir kültürel altyapıya ihtiyacınız olduğunu düşünmüyorum. Her şey bağlıdır. Ama şu durumda Demansbu sürece biraz içeriden eşlik eden benim bile zaman zaman gündelik hayatta asla eğitilemeyecek düzeyde bir duyarlılık talep edecek bir ses ve müzikal karmaşıklıkla çalışan, çağdaş besteci Oscar Strasnoy'un bestelediği müziklere sahip.
El Nacional'da “Sottovoce”. – Tiyatronuz bir dönemi yansıtmayı mı amaçlıyor?
–Elimde bir günlük yazmıyorum ama grup olarak bizim için işimizin şu anda olup bitenlerle bir bağlantısı olması çok önemli. Ne zaman yaptık Geçmiş garip bir hayvandır Amaç bizim neslimizi, bizim neslimizin yaşadıklarını, bizim şu anda yaşadıklarımızı anlatmaktı. Aslında bu 1999'da başlayıp 2009'da biten bir çalışmaydı. Çoğu zaman sadece temayla ilgili değil, aynı zamanda belirli prosedürler veya yaratım biçimleriyle de ilgili. Şu anda elimizdeki gibi hayali köpeklerle konuşan, kendi ürettiği politikaları üreten bir başkanımız varsa, onun 10 yıl önce üretilenle aynı olmayan bir tür estetik tepkiye sahip olması gerektiği açıktır. Amerika Birleşik Devletleri Kongre Binası'na zorla giren bufalo kafalı insanlar olduğunda, bu kurguda gerçeğe benzerlikten bir değişime neden olur. Eğer biz yaratıcılar bununla ilgilenmezsek kendimizi bir balonun içine kilitleriz. Olanlar kişisel olarak ve işyerinde bizi etkiliyor.
*açgözlü bir gölge Cumartesi günleri saat 20.00'de Dumont 4040'ta sergileniyor. 8 Ağustos'tan bu yana.
*iş Perşembe'den Pazar'a kadar saat 20.00'de Corrientes 1659 adresindeki Alvear Tiyatrosu'nda sunulmaktadır.
*Sottovoce Perşembe'den Pazar'a kadar 19:30 arası performanslarla sunulmaktadır. ve 22:30. (güne bağlı olarak), Teatro El Nacional, Corrientes 960'da.

Bir yanıt yazın