İtalyan film yapımcısı Luca Guadagnino, “Call Me By Your Name” filmindeki yaş farkı ilişkilerinden, geçen yılki “After the Hunt” filmindeki #MeToo hareketinin sonuçlarına kadar, filmlerinde hassas konulardan asla kaçınmadı. Şimdi kendisini opera dünyasındaki tartışmaların ortasında buluyor ve 1991'deki prömiyerinden bu yana İsrail-Filistin çatışmasıyla ilgili tartışmalara neden olan bir eseri sahneye koyuyor.
Amerikalı besteci John Adams'ın “Klinghoffer'ın Ölümü” adlı eseri, 1985 yılında İtalyan yolcu gemisi Achille Lauro'nun Filistinli teröristler tarafından kaçırılması ve New York'ta tekerlekli sandalye kullanan Leon Klinghoffer'ın öldürülmesine dayanıyor.
Prodüksiyonlar, özellikle Metropolitan Opera'nın eseri 2014'te sahneye koymasıyla protestolar ve boykotlarla sarsıldı. Eleştirmen Joshua Barone, Adams'ın 75. doğum günü vesilesiyle 2022'de Haberler'ta yayınlanan profilinde, “Klinghoffer'ı Amerika Birleşik Devletleri'nde üretmenin artık neredeyse imkansız” olduğunu yazdı.
Guadagnino'nun prodüksiyonunun prömiyeri İtalya'da Pazar günü Floransa'daki Maggio Musicale Tiyatrosu'nda yapıldı. Tiyatroda verdiği bir röportajda Guadagnino, operayı “her zaman sevdiğini” ve yıllar boyunca onun hakkında “kapsamlı düşündüğünü” söyledi. Pek çok filmin müzikleri için partisyonun bazı kısımlarını ve Adams'ın diğer eserlerini kullandı.
Aslında, Guadagnino'nun hemen hemen her filminde, “I Am Love”dan (yedi parça) “After the Hunt”a (beş parça) kadar Adams'ın müzikleri yer alıyor. Bu filmde, Julia Roberts'ın canlandırdığı baş karakter kocasından müzik setinde “The Death of Klinghoffer”ı çalmayı bırakmasını istediğinde besteciye isim kontrolü bile yapılıyor ve o da “Sevgili Adams'ımı sevmiyor musun?” diye yanıt veriyor.
Adams, yöneticilik taahhütleri nedeniyle röportaj için müsait değildi, ancak bir sözcü aracılığıyla “Lucas'ın müziğime olan coşkusunu ve bunu yıllar içinde filmlerine nasıl dahil ettiğini” takdir ettiğini söyledi.
Guadagnino, Adams'ın müziğinin “kültürel hayal gücümün bir parçası” olduğunu söyledi. Uzun zamandır “Klinghoffer'ın Ölümü”nü sahnelemeyi istediğini söyledi ve Kuzey Avrupa'daki birçok opera evi ona kur yapmış olsa da, parçayı önerdiğinde hep karşı çıktılar.
Bunu Maggio Musicale Tiyatrosu genel müdürü Carlo Fuortes'e önerdiğinde Fuortes hemen evet dedi.
Guadagnino, “İkimiz de çok net bir şekilde anladık ki,” Klinghoffer'ın Ölümü”nün, beraberinde gelen yanıltıcı tartışmalara direnen bir başyapıt olduğunu” söyledi.
Opera, Achille Lauro'nun Mısır'dan İsrail'e giderken dört Filistin Kurtuluş Cephesi militanı tarafından iki gün boyunca kaçırılmasının hikayesini anlatıyor. Teröristler, 69 yaşındaki Yahudi asıllı Amerikalı engelli yolcu Klinghoffer'ı öldürerek cesedini tekerlekli sandalyesiyle birlikte denize attı.
Opera, ilk çıkışından itibaren onu Yahudi karşıtı ve Filistinli teröristlere sempati duyan bazıları tarafından eleştirildi. Diğerleri ise bunu, hala güncelliğini koruyan, bölücü bir jeopolitik çatışmanın tüm taraflarına ses veren, eskimeyen bir trajedi olarak savundu.
“The Death of Klinghoffer”ın prömiyeri, yönetmen Peter Sellars'ın prodüksiyon konseptiyle, Achille Lauro'daki korkunç olaylardan altı yıl sonra, bölüm birçok kişinin, özellikle de Klinghoffer ailesinin zihninde hâlâ tazeyken yapıldı.
Guadagnino, Klinghoffer'ın kızları Lisa ve Ilsa Klinghoffer hakkında “Bundan nefret ediyorlar” dedi. Met'in 2014 prodüksiyonuna ilişkin bir program notunda, çalışmanın “babamızın terörist cinayetini rasyonelleştirdiği, romantikleştirdiği ve meşrulaştırdığı” belirtildi.
Guadagnino, Adams ve librettisti Alice Goodman'ın her zaman inkar ettiği, operanın sözde siyasi yönelimi üzerine hararetli tartışmalarda Adams'ın mersiyeli ve gizemli müziğinin ve Goodman'ın şiirsel ve esrarengiz sözlerinin gücünün kaybolduğunu söyledi.
“Operanın az çok tartışmalı olduğunu bilmek konu dışıdır” dedi. “Benim için önemli olan, müzikal açıdan, libretto açısından bakıldığında, bunun büyük bir eser olmasıdır.”
Met'teki de dahil olmak üzere bazı “Klinghoffer” yapımları, operaya Klinghoffer ve eşi Marilyn'in fotoğrafları da dahil olmak üzere belirli bir tarihsel bağlam sağlarken – belki de 21. yüzyıl izleyicilerinin 1985 olayını hatırlamayabileceği mantığıyla – Guadagnino'nun anlatımı daha çok eserin kalıcı temalarına odaklanıyor.
Dansı birçok duyguyu ifade etmek için kullandığını söyleyen Ella Rothschild'in tasarladığı koreografi önemli bir unsur. Unutulmaz bir anda, Belçikalı sanatçı Berlinde De Bruyckere'nin stilize edilmiş bir adam heykeli aşağıya iniyor ve Klinghoffer'ın cinayetten sonra söylediği bir arya sırasında parçalanıyor.
Guadagnino, “Ceset bu operanın temelini oluşturuyor. Bu cesetlerin parçalandığı, etrafa atıldığı, öldürüldüğü veya bir geminin güvertesinden sürüklendiği hakkında sürekli konuşuluyor.” “Bu bedenlerin yaşadığı travmaların” “arketipsel” olduğunu ve “her karakterin kendileri hakkında anlattığı travmalar” kadar önemli olduğunu ekledi.
Fuortes, Guadagnino'nun yorumunun “insanlığın, bedenin keşfi ve bu inanılmaz trajedinin neredeyse kutsal bir yorumu” olduğunu söyledi.
Uzun süredir Adams'ın eserlerini yöneten ve Floransa'daki çukurda olacak olan Lawrence Renes, “Klinghoffer'ın Ölümü”nün rahatsız edici olabileceğini anladığını ancak bu prodüksiyonun, operanın evrensel, insani mesajı olduğuna inandığı şeyi aktarmada başarılı olacağını umduğunu söyledi: Önemli olan “bizi ayıran şey değil, bizi birleştiren şeydir.”
Renes, “Luca ve ben bunu bu prodüksiyona dahil etmeye çalıştık” ve müzik aracılığıyla “bu yücelik diyarına ilerlemeye” çalıştık.
Adams Pazar günkü galada olmayacak ancak eşi Deborah O'Grady ve librettist Goodman orada olacak.
Adams'la düzenli temas halinde olan Renes, bestecinin kendisine “Klinghoffer'ın Ölümü”nün Floransa'da sahnelenmesinden “son derece etkilendiğini” söylediğini söyledi. Renes, “Kelimenin tam anlamıyla, kendi parçasını hayatında bir daha asla duyamayacağından korkuyordu” dedi. “Ama onun için ve kişisel olarak benim için opera insanlıkla ilgilidir; tartışmanın ardındaki hikayenin insanlığıyla ilgilidir. Biz de buna odaklandık.”
Guadagnino, prodüksiyonunun operaya yeni bir hayat vermesini umduğunu söyledi. “Bu, zamanımızın bir oyunu” dedi ve “bu nedenle sahneye geri dönmek zorunda kaldık.”
Bir yanıt yazın