Muhtemelen yılın en önemli moda gecesi: Mayıs ayının ilk pazartesi günü New York Metropolitan Sanat Müzesi'nin merdivenleri dünyanın en seçkin kırmızı halısına dönüşüyor. Hollywood yıldızları, müzik efsaneleri, süper modeller ve moda tasarımcıları bu onuru yerine getiriyor ve haftalar sonra konuşulacak görünümler sunuyor.
Bağış toplama galasından moda Olympus'a: Met Gala, 1948 yılında moda gazetecisi Eleanor Lambert tarafından kuruldu; başlangıçta Kostüm Enstitüsü yararına basit bir bağış toplama etkinliği olarak kuruldu.
Met Gala 2026’nın teması: “Kostüm Sanatı”
Etkinliği 1995'ten bu yana şekillendiren Vogue baş editörü Anna Wintour yönetimindeki gala, büyük bir kültürel etkinliğe dönüştü: Galanın her yıl, Kostüm Enstitüsü'nün aynı zamanda açılan bahar sergisiyle yakından bağlantılı belirli bir sloganı var. Kimin davet edileceğine Wintour kişisel olarak karar verir ve konukların bakışları temayı mümkün olduğunca yaratıcı bir şekilde yorumlamalıdır.
Bu yılki gala giyim ve sanat arasındaki ilişkiye adandı. Eşlik eden sergi, heykelsi önlüklerden, giyilebilir ürünler ile sanat objesi arasındaki çizgiyi bulanıklaştıran kavramsal tasarımlara kadar, modanın insan vücudunu nasıl şekillendirdiğini, dönüştürdüğünü ve sahneye koyduğunu aydınlatıyor. Konuklara cesaret, yaratıcılık ve cesur deneyler için bolca alan sağlayan bir slogan. Stil incelememizde, kimin günümüzün moda İncili Vogue'un Doğu Almanya'daki eşdeğeri olan “Sibylle”e sıçradığını ve kimin daha çok Malimo fabrikasından kalanlara benzediğini kontrol ettik.
TOP: Beyoncé 2016'dan bu yana ilk kez Met Gala'da yer aldığına göre büyük bir görünüm olması gerekiyordu. Seçim, Olivier Rousteing'in şeffaf insan elbisesi üzerine elmaslarla süslenmiş bir iskelete düştü – anatomi, ama lütfen gösterişli. Uyumlu: Her tarafı parıldayan bir taç. Sanki bu dram yetmezmiş gibi, şarkıcı bir de arkasına yavaşça solarak griye dönen uzun tüylü bir palto çekiyor. Daha azını beklemiyorduk!
© IMAGO/Michael Stewart
ÜST: Patrick Schwarzenegger Devlet Okulunda, Salvador Dalí'den ilham alıyor. Seçimimize giren tek adam bunu cesaretle ve gösterişle yaptı. Kısaltılmış kuzu derisi ceket ve baston bu akşamın mükemmel aksesuarlarıdır. Doğu Almanya moda enstitüsünün o zamanlar modern beyefendinin ideal imajı olarak onaylayacağı bir görünüm.
© IMAGO
FLOP: Lauren Sanchez Bezos, John Singer Sargent'ın “Madame X” tablosundan ilham alan, Schiaparelli imzalı mavi saten elbiseyle. Birisi emri anlamadı. Met Müzesi “Kostüm Sanatı” çağrısında bulunursa, misafirlerin teslim etmesi gerekir Bayan Sanchez Bezos, erişimi ve etkinliğin tamamını satın almış olsanız ve mükemmel bir mağazanın yarısı kadar bütçeye sahip olsanız bile. Görev, mümkün olan en güzel elbiseyi değil, bir kostümü giymekti. Bunu şüphesiz diğer hayırseverlik ve Tech Bro-Wives toplantılarınızdan herhangi birinde takabilirsiniz.
© IMAGO
FLOP: Heidi Klum – Bugün zaten Cadılar Bayramı mı? Heidi'miz elbette karnaval şansını kaçırmıyor. Ama Lauren Sanchez Bezos'un yeterince sahip olmadığı şey burada çok fazla var. “Kostüm sanatı” sadece sanat değil aynı zamanda güzel de olabilir. Sevgili Heidi, heykelin altındaki kişiyi artık tanıyamıyorsan bu çok fazla! Detaylara gösterilen çaba ve dikkatin artı noktaları var. 2026'nın sloganı olan “Kostüm Sanatı”nı, heykelleri mermerden yapılmış kumaşların yanıltıcı derecede gerçek görünümlü kıvrımlarıyla tanınan İtalyan heykeltıraş Raffaele Monti'ye saygı duruşunda bulunarak uyguladı.
© IMAGO/Michael Stewart
TOP: Sabrina Carpenter kendini en azından moda açısından kendi filmine veriyor. Dior için tasarımcı Jonathan Anderson, 1954 klasiği “Sabrina”ya doğrudan saygı duruşunda bulunarak şarkıcıyı tam anlamıyla sinema tarihine dahil etti. Boyundan bağlı bir üst, hacimli bir etek ve etkileyici yüksek bacak yırtmacından oluşan kıyafet, gerçek siyah beyaz film şeritlerinden yapılmıştır. 1920'lerin tarzındaki ışıltılı başlık, görünümü taçlandırıyor ve karakteristik siluetini parlak bir şekilde vurguluyor. Turunda düzenli olarak benzer kesimler sunan şarkıcı için seçim “markaya uygun” gibi görünüyor – ancak bu sefer tanıdık görünüm çok daha seçkin, yüksek moda versiyonuna dönüştürüldü.
© IMAGO/JOHN ANGELILLO
ÜST: Sarah Paulson, Parisli marka Matieres Fecales'in “The One yüzde” koleksiyonundan bir elbiseyle dolar yeşili ve beyaz halıda kapitalizmi eleştirdi. Bundan daha net bir şey olamaz. Zendaya gibi uzak durarak veya bunun gibi bir etkinliği boykot edebilirsiniz. Akşamın ortasıyla: moda.
© IMAGO/JOHN ANGELILLO
FLOP: Bir Yunan vazosuna saygı duruşu: Anne Hathaway, Custom Michael Kors'ta. Sanatçı Peter McGough tarafından elle boyanmış bu tablo, hâlâ Andy Sachs'ın “The Devil Wears Prada 2” filmindeki rolü kadar sıkıcı. Barış tanrıçası ve tekstil olarak barışa, neşeye, kreplere çağrı yapan beyaz bir güvercin. Bu bizim için fazla saflık.
© IMAGO/JOHN ANGELILLO
FLOP: Met Gala'da genellikle şık bir görünüm sergileyen Blake Lively, ne yazık ki bu sene kayıp bir oyuncak gibi görünüyor. Bunun Versace'den bir arşiv elbisesi olması modaya bonus puanlar kazandırıyor; ancak dürüst olmak gerekirse sıra sıra tüllerden oluşan bu kaosun kapalı kapılar ardında tutulması gerekirdi.
© IMAGO/Octavio Guzmán
FLOP: Katy Perry'nin fütüristik ve çok tanıdık eskrim maskesinin Balenciaga'dan gelmesi sürpriz değil. Ancak burada ikonik sanat yeteneği yok; Bunun yerine, alt kısmında yanık izleri olan beyaz bir Stella McCartney elbisesiyle kendini tamamen kaplıyor. Her şeyin yapay zekayı ve onun tipik hatalarını taklit etmesi gerekiyor; ancak dürüst olalım: Yapay zeka hakkında yeterince şey duymadık mı?
© IMAGO
Tarihi olan bir kurum: Metropolitan Museum of Art, kısaca The Met, 1870 yılında kuruldu ve şu anda dünyanın en büyük ve en önemli sanat müzelerinden biri. Antik Mısır sanatından çağdaş eserlere kadar iki milyonu aşkın sergiyle New York'un Beşinci Cadde'deki Müze Yolu'nun kalbidir. Müzenin içindeki Kostüm Enstitüsü, dünyanın en kapsamlı tarihi ve modern moda koleksiyonlarından birine ev sahipliği yapıyor.
Konu hakkında daha fazlasını okuyun
Bir yanıt yazın