Baş şefsiz geçen bir sezonun ardından, Alman Senfoni Orkestrası Berlin'in yeni bir sanat yönetmeni var: 1979 doğumlu ve Japonya ve Salzburg'da eğitim almış olan Kazuki Yamada, iki yıl önce ilk kez DSO'yu yönetti ve şu anda Birmingham, Monte Carlo ve Tokyo'da görev yapıyor. İşin komik yanı, 2009'dan beri Berlin'de yaşıyor; tek eksiği bir işti.
Pazar günü Filarmoni Orkestrası'nda yeni gelen kişi ilk kez bir atama olarak görüldü. Birisinin enerjiyle orkestrayı yönettiğini, orkestranın bu enerjiyi coşkuyla özümseyip uyguladığını hissedebiliyordunuz. Robert Schumann'ın, konserde nadiren duyulan bir eser olan Birinci Senfonisi, her şeyden önce orkestra gruplarının canlı etkileşimi ve işbirliğiyle gelişen, ritmik olarak heyecan verici bir ses heykeline dönüştü.
Berlin Filarmoni Orkestrası ile Bruckner: Seyircinin asla unutamayacağı bir konser
Ancak Yamada kararlılıkla şiirin ötesine geçti; Aslında sadece Kornelia Brandkamp'ın flüt soloları sırasında ortaya çıktı. Örneğin Larghetto'da, ciddi dalgın çerçeve parçaları ile endişeli, çalkantılı kontrpuanlarıyla huzursuzca modüle edilen orta bölüm arasında net bir karşıtlık algılanmalıdır, böylece sessiz trombonların kromatik sonsözü üzerine yazılmış gibi görünmez, bunun yerine bu kaygıyı olduğu gibi uykuya alır. Yamada'nın yönetimi altında sürekli olarak çok fazla aktivite var, dinleyiciyi dışarıdan büyüleyen çok fazla nabız atışı var; parça, Schumann'ın piyano eserinden aldığı talimata göre “sizi kendi içine almıyor”.
Webern Beethoven'a karşı
Ludwig van Beethoven'ın Birinci Piyano Konçertosu'nda muhtemelen solist Seong-Jin Cho'nun gölgesiz, hassas çalışına mükemmel şekilde uyan ayrıntılı bir orkestra cilası duyabilirsiniz – ancak parça oldukça sıkıcı görünüyordu. Cho ancak Alfred Grünfeld'in “Fledermaus” valsinin dönen tekrarı ile kendine gelebildi: nefes kesici derecede hızlı oktavlar ve şaşmaz bir sol el bir araya gelerek Johann Strauss ve Maurice Ravel arasında bir vals coşkusu yarattı.
Deutsche Oper'da nefes kesen barok eğlence: “Giulio Cesare Egitto'da”
Beethoven konçertosunun harap olmasının dramaturjik bir nedeni vardı: Ondan önce Anton Webern'in Passacaglia op. 1, sıkıştırılmış yoğunluğu salonda pek aktarılmayan bir çalışma. Bu çok yazık, çünkü orkestra şefi ve orkestra aslında Beethoven'ın genişletilmiş armonisinin son derece basit görünmesi gereken çok kesin, açık bir şekilde yapılandırılmış ve anlamlı bir şekilde vurgulanmış bir yoruma ulaştı.
Bestecilerinin iyi hazırlanmış bu senfonik ve konçertant çıkışlarının yanı sıra – Joana Mallwitz de Konzerthaus'a geldiğinde aynı fikirdeydi – Augusta Holmès'in 1888'de yazdığı “La nuit et l'amour”, salon müziği gibi görünüyordu. Ancak akşamın ilk melodisi, DSO ve onun yeni patronu tarafından büyük bir etki yaratan, gösterişli orkestral dolgusu ile takdir ediliyordu.
Konu hakkında daha fazlasını okuyun
Bir yanıt yazın