Son olarak Alman yazar Gertrude von le Fort tarafından onarılan 1931 tarihli kısa roman, operanın edebi karşılığı oldu. Fransa'da Mayıs'tan 17 Ağustos 1794'e kadar Compiègne'deki bir tarikattan seksen Karmelit rahibenin komplo kurmakla suçlanarak Pai'de idam edildiği olayları ele alalım.
Maximilien Robespierre'in devrilmesinden ve devrimci çılgınlığın sona ermesinden bir gün önce karaya çıktılar ve diğer şeylerin yanı sıra, ilk olarak tarikatçıların üzerine düştüler. Operanın dünya prömiyeri Ocak 1957'de Milano La Scala'da, ardından aynı yılın Nisan ayında Fransa'da Pai'de İtalyan versiyonuyla yapıldı.
1950'li yıllarda komünist rejimin kurduğu terörle benzerlik, araştırmacı Barbora Horková Joly'nin hikayeyi o döneme taşımasına yol açtı. Kendi deyimiyle Kateina Tukov'un Bl Voda adlı romanından da ilham almıştır. Şunu da belirtmek gerekir ki, diğer atılımlarından farklı olarak klasik operaların zaman içinde kayması ve anlamını yitirmesi nedeniyle bu eserinin yapımının nispeten zor olduğu söylenebilir.
Dağınıklık, dağınıklık olarak kaldı
Ve bu en içilebilir olanıdır. Elbette avcı Fransız rallisini unutursa havlamalar ve benzeri şeylerle ilgili notlar alır. Tüm paralellik gerçekten ilginç, aslında çok ilginç. Poulenc, 1950'lerde ne kadar uzun süre beste yaparsa yapsın, Marquise de la Force'un kızı Blanche (Blanca) de la Force'un huzur aradığı, tarikat duvarlarının arkasında bile kaçılamayan insan korkusu gibi evrensel karanlıklarla meşgul olduğu Demir Perde'nin ardındaki siyasi olayları kesinlikle aklında değildi.
Göreceli olarak basit stilizasyonla gündelik kompozisyonların üretimi. Eski aristokrat sarayı, büyük bir kütüphane ve Marquis de la Force'un masası, olay dönemine ait kitaplar ve arka planda devrimci kalabalığı ve kralların duruşmalarını gösteren videolar ile temsil edilmektedir.
Francis Poulenc: Karmelitlerin Diyalogları70 % Stn opee'deki Prag Ulusal Tiyatrosu prömiyeri 7 Haziran 2026'da |
Essenbk ve milislerin üniformaları ve 18. yüzyıldan kalma kemikler yerine 1850'lerden kalma kemikler koyması, Verdi'nin Rigoletto'sundaki aynı reisranın ya da Mozart'ın Kont Almaviva'sındaki aynı reisranın bir emlak patronuna dondurma vermesi kadar mantığı bozmuyor.
Dağınıklık, dağınıklık olarak kaldı. Sadece işin geneli bir tarih dersi gibi, büyük bir tiyatro gibi değil… Geriye kalan her şey önceden planlanmış değil. Bu, videonun yansıtılması anlamına gelmiyor, bir şeyi anlatıyor, aslında ekrandaki günle aynı anda izlenemez ki bu da başlı başına yeterince dramatik. Blanche'ın erkek kardeşi ryte de la Force'un bir tür sempatik olmayan flüt olarak tasvir edilmesi ve kız kardeşiyle olan ilişkisinin erotik özellikler göstermesi kesinlikle librettodan kaynaklanmıyor.
Ayrıca geleneksel bir reisrsk klibi de var – kız rolü eklendi. Her zaman olduğu gibi, kızları kendisinin ve kahramanın (bu durumda Blanche) zor bir çocukluk geçirdiği ve bir süre sonra şunun bunun olduğu konusunda uyarıyor. Bir gergedan bile seyircilerin arasında otursa anlardı.
Mezar gibi bahçeler
Pli, asıl olması gereken görsel efekti, yani mini bahçeleri bile ortaya çıkarmadı, uzayda yukarı ve aşağı sunuluyor. Kız kardeşlerle ilgileniyor ve sonunda onlar onların mezarı oluyor. Daha sonra rahibelerin her biri, kurban yavaşça ayrılana kadar giyotinin her kesilmesiyle sönen bir ışık topuyla aydınlatılarak mezarının üzerinde durur.
Biraz karmaşık ve gördüğüm diğer bazı şık olanlar kadar spontane ve güçlü değil. Metropolitan Operası'nın 2019 film gösteriminde siz de varsınız. Ancak Opava'daki Silezya Tiyatrosu'nun ikinci yapımında.
Kötü sonlar da vardı – 2016'da Münih'teki Bavyera Devlet Operası'nın bir prodüksiyonunda, kulübün dışında bir kulüp bile yoktu, kadınların eski bir evde evlenmesi gerekiyordu ve Blanche onları dışarı çıkardı ve bir patlamada kendisi öldü. (O zamanlar Poulenks ddicov, prömiyer sırasında bestecinin telif hakkı korumasına tabi olmasından yararlandı ve tiyatroyu kapattılar – doğal olarak başarılı olamadılar)
Aktif kolektif performans
Poulenc büyük bir söz yazarıdır, ancak melodik bir şekilde şekillenen diyalogları ve monologlarında, idam noktasına kadar yükselen duygusal bir gerilimi, giyotinin bireysel kadınların kafaları üzerindeki etkisini aşıladı. Şarkı sözleri bazen oldukça abartılı olabiliyor. Bu coşku, şef Hermann Bumer'in stüdyosunda, sesin yumuşak kısımlarda değil, yüksek ve sert olduğu zamanlarda bile ön plana çıkıyor.
Rahibenin ana rolü büyük bir vokal bağlılığı gerektirir. Bununla birlikte, Sttn operasındaki prodüksiyonun dayanağının, rahibelerin, şarkıcıların ve koroların tüm temsilcilerinin kolektif performansı olduğu vurgulanmalıdır. Kendine karşı bir sevgisi vardır ve kız onu parçalanmış dünyalarına ve kendini yansıtma ikilemine çeker.
Diğerleri bireysel eylemlerdir. Blanche de la Force rolündeki soprano Jan Siber, sesiyle etki yarattı ve rahatsız edici bir ton olmadan, içinde bir şeytan, reddedilme ve kız kardeşlerinin ölümüyle yaşayan genç bir kadının portresini yaratmayı başardı ve bunu onlarla paylaşmaya karar verdi.
Vokal-aktris olarak kabul edilebilecek ikinci yaratım, Norveçli mezzo-soprano Tone Kummervoldov tarafından, müzisyen olmaya kararlı, onurlu, gururlu ama aynı zamanda sert bir kız kardeş olan Marie od Vtlen'in annesi olarak yaratıldı; Aptal paradoksu idamdan kaçabilen tek kişidir. Mezzo-soprano doğuşu, fiziksel görünümü kadar otoriteye de sahipti.
Parçaları odaya müzik için değil oyunculuk için koydu. Soprano Jekatrina Krovatva, St. Weird'li Konstancia'nın sade ve neşeli kız kardeşiydi, ama sesini bastırdı ve sonra keskin, sert bir ses çıkardı. Tamara Morozov'un sopranosu, doğası gereği şarkının ve fanatik Maria'nın tam tersi olan sakin ve gelişmiş pevora Lidoine rolünde de gergin ve etkileyici geliyordu.
Mezzo-soprano Markta Cukrov da olay örgüsünün kaderini belirleyen dönüm noktası öncesinde şiddetli acı çeken Pevorka de Croissa rolünde harika bir oyunculuk performansı sergiledi. Bu durumda tekerlekli sandalye bile affedilebilir, aksi takdirde gelenek iptal edilecektir.
Cukr'ın oda sesi, Metropolitn filminde dramatik soprano Karita Mattila Musk tarafından – karşılaştırma amacıyla – söylenen böyle bir bölüm için taşıma kapasitesinden, ses seviyesinden ve belirli bir ifade düzeyinden yoksundur.
Ulusal Tiyatro Operası'nda çok fazla yapım yok, ortalama. Karmelitlerin diyalogları repertuvarının en iyileri arasında yer alıyor.
Bir yanıt yazın