İsveçli koreograf Paspaslar Ek (Malmö, 1945) çağımızın en büyük koreograflarından biridir; önünde Cullberg BalesiAragonlularla birlikte çağdaş Avrupa dansında bir referans grubu haline getirdiği Ana Laguna … (karısı ve ilham perisi) prestijini esas olarak 'Giselle' (1982), 'Kuğu Gölü' (1987) veya 'Uyuyan Güzel' (1996) gibi klasiklerin özel versiyonları üzerine inşa etti.
Bu koreografilerde gösterdi daha dünyevi bir dilkırık, bazen 'çirkin' ve 'klasik' ayağa kıyasla alışılmış bir 'esnek' kullanımıyla (ayağın 90 derecelik bir açı oluşturduğu, topuğun ileri itildiği ve ayak parmaklarının geriye doğru itildiği konumu). Ancak sadece estetik açıdan değil, hikayelerin güncellenmesi ve onlara verdiği psikolojik ve dramatik derinlik açısından da farklıydı.
On yıl önce Mats Ek klasiklere geri döndü. 'Juliet ve Romeo'için oluşturulmuş İsveç Kraliyet Balesi, Bu koreografiyle bugünlerde Teatro Real'de performans sergileyen grubun prömiyeri 2013 yılında yapıldı ve İsveçli şirketin yöneticisi Anders Hellström – bir yıldır bu görevi yürütüyor – repertuarın ön sıralarına geri döndü.
Mats Ek ilk olarak başlıktaki isimlerin sırasını değiştirmeye karar verdi ve balesine 'Juliet ve Romeo' adını verdi; Bu, kendini farklılaştırma ya da genç Capulet'e daha fazla önem verme arzusu değil, trajedinin kökenini ebeveynlerinin onu zorlamak istediği evliliğe odaklamak. Ve Mats Ek Shakespeare'in öyküsünü küçük değişikliklerle anlatıyor -Juliet kendisini ölü gibi gösteren ve yanlış anlaşılmayı tetikleyen iksiri almaz ama Shakespeare'in hikâyesinin gücü bozulmadan kalır.
1930'larda Sergei Prokofiev, 'Romeo ve Juliet' balesi için nefes kesici güzellikte bir müzik besteledi. Ancak Mats Ek bunu kullanmak istemedi; gençliğinde dans etti ve diğer koreografilerle ilişkilendirmesini sağladı ve bunun yerine birkaç tane kullandı. Çaykovski'nin besteleriher biri daha güzel. Ancak aynı elden gelmesine rağmen müzikte birlik eksikliği var; zekice hazırlanmış ve neredeyse her zaman iyi seçilmiş bir ses 'kolajı'.
Başlangıcında gecikme yaşayan ve Capulet'lerin sarayındaki parti sahnesine kadar uçuşunu tamamlamayan bale, hareketlerinde, yoğun dramasında, kabalığında (Tybalt, Mercutio'yu öldürdükten sonra onun cesedinin üzerine işiyor), mizah anlayışında, atmosferinde, güzelliğinde ve aynı zamanda çirkinliğinde Mats Ek'in mührünü taşır. 'Juliet ve Romeo' bir güçlü, canlı, tatlı ve keskin bir bale Zaman zaman, baş karakter çiftinin ölümü gibi büyüleyici derecede güzel anlarla, güzel bir son olabilecek bir sonla, Mats Ek başka birini tercih etse de şunu haklı çıkardı: “Bir noktada yalandan kurtulmanız gerekir… ama onu geleneksel bir çirkinlikle değiştirmekten kaçınamazsınız. Ölümün nihai olduğunu, onu süsleyen hiçbir unsur olmadan gösteren bir görüntü bulunmalı, ancak yine de form, kaybolan yaşamın anısını çağrıştırmalıdır. Hoş olmayan bir güzellik vardır…”
Teatro Real Ana Orkestrası'nın muhteşem ses desteği ve İtalyan orkestrasının muhteşem sopası ile Nir Kabarettiİsveç Kraliyet Balesi sağlamlığını ve esnekliğini gösteriyor. Japonlar Kaho Yanagisawa ve Hollandalı Julien Keulen Juliet ve Romeo'yu tazelik, gençlik ve tutkuyla temsil ediyorlar. İki dansçı sırasıyla solist ve bale topluluğudur; Mats Ek, hiyerarşiyi hesaba katmadan kahramanların seçiminde bile kişiliğini ortaya koyuyor.
Bir yanıt yazın