New York Filarmoni Orkestrası’nın bu hafta programında tanınmış isimler var: Gustav Holst ve György Ligeti. Ancak arada orkestra için bir prömiyer var: Julia Perry’nin 1951’den alto ve yaylı çalgılar için bir eseri olan “Stabat Mater”.
Perry’nin tanınmış bestecilerle sahneyi paylaşması ilk kez olmayacak. Şubat 1954’te Columbia Üniversitesi Besteciler Forumu, George Antheil’in “Ballet Mécanique” eserinin yanı sıra “Stabat Mater”i de sundu. Konser sonrası bir tartışmada Perry, Antheil ile etkinliğin sunucusu Aaron Copland’ın arasında oturan seyirciyi büyüledi. Eleştirmen Ross Parmenter, Haberler’ta “Stabat Mater”in “acı verici bir şekilde hatırlandığını” yazdı.
1979’da 55 yaşında ölen siyahi besteci Perry için 1950’ler ve 1960’lar başarılarla doluydu; müzisyenlerin onun çalışmalarına olan hayranlığına rağmen belirsizliğe gömülen bir kariyerin doruk noktasıydı. Çarşamba günü “Stabat Mater” adlı solo parçasıyla Filarmoni’ye ilk çıkışını yapacak olan mezzo-soprano J’Nai Bridges, parça hakkında şunları söyledi: “Şarkı söyleme tarzını seviyorum. Yoğun, çok içe dönük, çok samimi ve aynı zamanda çok ekstrem.” Programın sunuculuğunu yapacak olan Dima Slobodeniouk programı “mantıklı ve güzel yazılmış” olarak nitelendirdi.
“Stabat Mater” prömiyerinin ardından Perry’nin Guggenheim Vakfı’ndan iki burs kazanmasına yardımcı oldu. Aynı zamanda bir turne şefi ve besteci olarak Avrupalı izleyiciler arasında geniş çapta tanındı ve Kasım 1954’te Columbia, Perry’yi The Cask of Amontillado operasının dünya prömiyerine davet etti. Perry’nin 1964’te Ulusal Sanat ve Edebiyat Enstitüsü’nden aldığı ödül, onu “eserleri gerçek özgünlüğün alışılmadık birleşimini sergileyen ve aynı zamanda geniş kabul gören olağanüstü bir besteci” olarak övüyordu.
1965’te New York Filarmoni, Perry’nin “Orkestra İçin Kısa Bir Parça”nın yeniden düzenlenmiş hali olan “Orkestra Çalışması”nı seslendirdi. (1952) ve topluluk ilk kez siyah bir kadının eserini programladı. Ancak bu an, uzun ve trajik bir mesleki düşüşün başlangıcıydı.
Müzikolog Mildred Denby Green, Perry’nin o dönemde hastalık nedeniyle ciddi şekilde kısıtlandığını yazmıştı. Bestecinin Filarmoni Orkestrası ile yazışmaları da aşırı mali sıkıntıyı ortaya koyuyor: 29 Mayıs 1965’te Akron, Ohio’daki evinden gönderdiği toplu telgrafta şöyle yazıyordu: “Şu anda işsizim ve temel ihtiyaçlara sahip değilim.”
Perry öldüğünde çocuğu yoktu ve çok az yayınlanmış eseri vardı. Her ne kadar bilim adamları bunların yaklaşık 100 el yazması ve notasını tespit etmiş olsalar da, yerleşik bir telif hakkı sahibi olmadığı için düzinelercesi gerçekleştirilemiyor veya kaydedilemiyor. Akron Senfoni Orkestrası’nın müzik direktörü Christopher Wilkins’in dediği gibi: “Eserin tamamı koruma altında; sadece lisanslanmamıştır ve onu kontrol eden kişi bunun için pazarlık yapana kadar da olamaz.”
Wilkins, Perry’nin bestelerini ilk olarak 2020’de keşfetti ve gördükleri karşısında hayrete düştü. Kendisinin “belki de Akron’dan çıkan en başarılı ve en ünlü besteci olduğunu” söyledi. Daha sonra Afrika Diaspora Müziği Projesini yöneten soprano ve akademisyen Louise Toppin’den Perry’nin çalışmalarını keşfetmesine ve bazı eserlerini düzenlemesine yardımcı olmasını istedi. el yazmaları.
Bu ortaklık, Wilkins’in, geçen yıl Toppin’in solist olduğu “Frammenti dalle Lettere di Santa Caterina” (1953) performansı ve kaydı da dahil olmak üzere, konserlerde ve özel okumalarda Perry’nin sekiz orkestra çalışmasını yönetmesine yol açtı. Akron Senfoni ayrıca Perry’nin pek çok bestesini tuzağa düşüren telif hakkı belirsizliklerini çözmeye yardımcı olması için yerel bir avukat tuttu; bu, onun müziğiyle ilgilenenlerin Amerikan kurumlarının aşması gereken tarihi dışlayıcı uygulamaları aşmasını zorlaştıran bir engel.
Ancak bu haftaki Filarmoni programı, Minnesota Orkestrası’nın bu ayın başındaki “Orkestra İçin Kısa Bir Parça” performansı gibi Perry’nin çalışmalarının yüksek profilli sunumlarına katılıyor ve bu sunumlar onun mirasına kritik bir zamanda çok ihtiyaç duyulan ilgiyi getiriyor. Toppin, Perry’nin önde gelen topluluklar tarafından sahneye çıkarılmasının “alanı etkilemeye yardımcı olacağını” söyledi.
25 Mart 2024, Perry’nin doğumunun 100. yıldönümünü kutluyor. Bu ay Bright Shiny Things plak şirketi, Curtis Stewart’ın solist olduğu ve James Blachly’nin Deneyimsel Orkestra ile şeflik yaptığı Keman Konçertosu’nun dünya prömiyerini yayınlayacak.
Keman Konçertosu’nda Blachly şunları söyledi: “Çok küçük bir dizi müzik materyalinden elde edebildiği hayal gücünün boyutu bir mucizedir.” Bir e-postada Stewart bunu “müzikal/duygusal içeriğin sınırlarının testi” olarak tanımladı. tüm biçimleriyle.” Varyasyonlar”.
Perry konseri 1968’de tamamladı ancak yakın zamana kadar icra edilebilir bir versiyonu eksikti. Besteci Roger Zahab, 1977’de aldığı piyano indiriminden başlayarak, çeşitli kopyalardan ve revizyonlardan notaları yeniden oluşturmak için 45 yıl harcadı. “Oyunu uzun bir süreliğine bırakmak çok zordu” diye anımsıyor. “Perry birçok açıdan son derece titizdi.”
Bridges’ın “Stabat Mater” şarkısını söylediğini duyan seyirci, Perry’nin muhteşem yaratıcılığının, onu klasik müzikle bütünleştirme mücadelesini değerli ve gerekli kıldığını öğrenebilir veya kendisine hatırlatılabilir.
Bridges, “Julia Perry programlamanın amacı yer açmaktır” dedi. “Sadece kutuları işaretlemek için değil, aynı zamanda güzel müzik icra etmeye devam etmek istediğimiz için.”
Bir yanıt yazın