Yahudi bir prenses, Herod Agrippa I ve Cypros'un kızı ve 1. yüzyılın ikinci yarısında Roma İmparatorluğu'nun sadık kraliçesi Kilikyalı Berenice, Fransız aktrisle birleşti. Isabelle Huppert ve İtalyan yönetmen Romeo Castellucciiki … mevcut Avrupa sahnesindeki en eşsiz sesler. Birlik törenini Fransız tiyatrosunun babalarından Jean Racine yönetti ve bu hafta sonu Madridli seyirciler törene tanık olabilecek. 'Bernice' Bugün, Cuma, yarın, Cumartesi ve Pazar Teatros del Canal'da sunuluyor. Böylece Isabelle Huppert, Teatro Valle-Inclán'da Robert Wilson tarafından Darryl Pinckney'in bir metnine dayanan 'Mary dedi ki' adlı gösteride María Estuardo'yu canlandırdıktan sonra Madrid sahnesine geri dönüyor.
'Berenice' Mart 2024'te Paris'teki Théâtre de la Ville'de gösterime girdi ve o zamandan beri dünya çapında turneye çıkmayı bırakmadı (aynı yıl 2024'te Gerona'daki Montaña Alta festivalinde izlenebildi). Castellucci şöyle diyor: “Isabelle Huppert Batı tiyatro sanatının özetidir; O bir aktris ama aynı zamanda tanımı gereği de bir aktris. Isabelle Huppert bu haliyle temsildir (insan tiyatroya Isabelle Huppert'in Bérénice'i oynamasını izlemek için gider), bizi bir araya çağıran ateştir. O, Tiyatro».
Romeo Castellucci, Racine'in ilk gösterimi 21 Kasım 1670'te Paris'teki Hôtel de Bourgogne'da yapılan eserini bir monoloğa dönüştürdü; oyuncuya on dört oyuncudan oluşan bir figür eşlik ediyor. Orijinal hikaye bize Kraliçe Bérénice'in, karşılıklılığına rağmen Roma'yı yönetmekten vazgeçen Roma İmparatoru Titus'a aşık olmasını anlatır: Siyasi iktidara karşı aşk. İtalyan yönetmen, yapımını terk edilmiş bir kadının içsel yalnızlığına, çaresizliğine, arzusuna ve fedakarlığına odaklıyor.
“'Bérénice'de – Castellucci'ye güvence veriyor – karakter ancak ayrılma zamanı geldiğinde gerçekten ortaya çıkıyor. Zafer olarak sahneden ayrılmak, sahneye çıkmaktan çok daha önemlidir. 'Bérénice' uzun ve yorucu bir çıkış stratejisi değilse nasıl tarif edilir? Böyle bir hareket ilkesini tasavvur etmek için, ikonografi ve Yunan tragedyasının Hristiyanca kullanılmasının imkânsızlığıyla birlikte tam bir retorik sanatı gerekir. Trajedinin sonunda tüm karakterler tek bir damla kan bile dökmeden veda ediyor; Kanama iç kanamadır. Ama eserin ya da okumanın sonunda izleyici olarak ben bile suskun kalıyorum. Dram nerede? Bunu her adımda, her an hissettim ama şahit olduğumu söyleyemem.”
Isabelle Huppert bir röportajda “Romeo Castellucci, Bérénice'in ve Bérénice'i oynayan bir aktrisin hikayesini anlatıyor” dedi. aktrisin bu halini ve yalnızlığını çok çok ileri götürüyor. Dilin kaybolmasına kadar en uç hal ve görüntüleri önermekten çekinmiyor. Saldırmaya cesaret edilemeyecek o yüce dil, nihai bir çaresizlik hali gibi kendini yok etmeye bırakıyor.
Ve İtalyan yönetmen şunu ekliyor: “Isabelle Huppert, sahnede, sabit bir yıldız gibi, Bérénice'i teatral karakterin ve insanın tuhaf ve ontolojik yalnızlığı içinde canlandırıyor. Sadece diğer iki aktör, Titus ve Antiochus ile bazı Romalı senatörler hazır bulunacak. Bérénice'in kendi sesi yüzünden bütün sözleri anlaşılmaz olacak ve bulanıklaşacaktır. Performanstaki duyulan ve duyulmayan seslerin neredeyse tamamı Isabelle Huppert'in sesi tarafından üretiliyor. Scott Gibbons».
“Sözcüklerin uyuşturucunun neden olduğu buharlar gibi eşmerkezli hale geldiği sonucuna varıyor ve diyaloglar aslında ateşli monologlar. Bérénice hiçbir şey söylemeyen bir metindir ve bu da onun teklifidir. Kısacası bu onun çılgınlığıdır, 'çağdaş sanat' olma biçimidir.
Bir yanıt yazın