Bu makale, Milano Tasarım Haftası'nın ön izlemesini yapan tasarım özel raporumuzun bir parçasıdır.
Otuz yıl birçok evlilikten daha uzundur. Triennale Milano'da “Edward Barber | Jay Osgerby: Alphabet” adlı retrospektifte onurlandırılacak olan bir çalışma üzerinde otuz yıldır birlikte çalışan İngiliz ürün tasarımcıları Edward Barber ve Jay Osgerby için bu, ortaklıklarında başka bir gün gibi geliyor.
Bay Osgerby, “Biz gerçekten iyi arkadaşız” dedi. “Ve birbirimizi sık sık görüyoruz; neredeyse her hafta.” Farklı ülkelerde yaşadıkları göz önüne alındığında bu özellikle takdire şayan: Bay Osgerby, ev eşyaları perakendecisi olan eşi Helen Osgerby ve üç çocuğuyla birlikte Londra'da yaşıyor. Tasarım küratörü Ambra Medda ile evli olan ve iki çocuğu olan Barber, 2024 yılından bu yana Milano'da yaşıyor.
Flos, Vitra ve B&B Italia gibi saygın uluslararası tasarım şirketleriyle yaptıkları çalışmalarla tanınan ortaklar, Londra Kraliyet Sanat Koleji'nde yüksek lisans eğitimini tamamladıktan birkaç yıl sonra, 1996 yılında birlikte mağaza açtılar. Her iki adam da 1969'da İngiltere'nin yaklaşık üç saat arayla kasabalarında doğdu. Her ikisi de düz tişörtlerin üzerine düğmeli gömlekler giyiyor ve biraz kır saçlı.
Farklılıklarına gelince: Bay Osgerby, “Her iyi işte bir el freni ve bir gaz pedalı vardır” dedi. “Ben enerji getirme eğilimindeyim ve Edward da biraz şüphecilik getiriyor ki bu da sağlıklı.”
İlk başta Bay Barber'ın Londra'daki brütalist Trellick Tower'daki dairesinde çalışıyorlardı. Ciddi ilgi gören ilk ürünleri, 1996 yılında tasarladıkları, uzun oval kontrplak çapraz ve iki ince ahşap levhayla desteklenen Loop sehpaydı. İngiliz stüdyosu Isokon tarafından bir mimari proje için tasarlanan masa, üretime alındı ve şu anda Londra'daki Victoria ve Albert Müzesi'nin ve New York'taki Metropolitan Sanat Müzesi'nin kalıcı koleksiyonlarında yer alıyor.
Bir başka referans noktası da, ilk aydınlatma parçası olan, dönen, katlanmış başlıklı alüminyum bir lamba olan Tab'dı. 2007 yılında Flos için tasarlandı ve halen piyasada. Ve bir de 2011 yılında Vitra tarafından üretilen sallanan sandalye ile masa sandalyesinin plastik bir melezi olan Tip Ton var. Bay Osgerby, “Sandalye bizim için büyük bir dönüm noktasıydı çünkü ilk kez yeni bir arketip yaratıp oturmayı yeniden tanımladık ve bunu dünyanın önde gelen sandalye uzmanlarından biri için yaptık” dedi.
Londra'nın doğusunda Shoreditch'te bulunan Barber Osgerby de Axor için duş armatürleri tasarladı; Mutina için Fayanslar; Londra Metrosu'nun 150. yıl dönümünü kutlayan 2 sterlinlik bir madeni para; ve altın renkli alüminyum alaşımdan yapılmış ince, delikli bir koni olan Londra 2012 Yaz Olimpiyatları meşalesi.
Küratörlüğünü Marco Sammicheli'nin üstlendiği “Alphabet”, ağırlıklı olarak Barber Osgerby Ekspresi'ndeki kronolojik durakları sunuyor.
Bay Sammicheli'ye göre başlık, sağlam şekiller, cesur, temiz renkler ve geçmişteki nesnelerle eğlenceli bağlantılar da dahil olmak üzere “benzersiz bir kompozisyon oluşturmak için bir araya gelen öğelerden” oluşan bir konsorsiyum olan stüdyonun imza tasarım dilini yansıtıyor. “Edebiyatta tanınabilir bir üsluba sahip bir yazar gibi” dedi.
Örneğin Flos'un 2017'de üretime geçirdiği Bellhop, insanların elektrik ışıklarından önce yatakta taktıkları mumların modern versiyonu olarak tasarlanmış, mantar şeklinde taşınabilir bir lambadır (koleksiyon daha sonra yerde duran modelleri de içerecek şekilde genişletildi). Bay Osgerby, “Zamanın akışı beni büyülüyor ve yeni arketipler yaratma fikri beni harekete geçiriyor” dedi.
Milano merkezli mimarlık firması Studio Mille tarafından tasarlanan sergi, Barber Osgerby'nin fabrikalar ve zanaatkarlarla uzun süredir devam eden ilişkilerini öne çıkarıyor.
Bay Barber, burada yapılan üretimin yüksek kalitesine ve bunun tasarımları üzerindeki önemli etkisine dikkat çekerek, “Üretimimizin büyük bir kısmı başka bir yerde gerçekleştiriliyor; üretimimizin yaklaşık yüzde 50'si İtalya'da gerçekleştiriliyor” dedi.
“Kariyerimizin çoğunu, ister İspanya ister Danimarka'daki markalar olsun, İtalyan üreticilerle çalışarak geçirdik” diye ekledi.
Bay Sammicheli, İngiliz tasarımcı Jasper Morrison, Fransız tasarımcı Inga Sempé ve İspanyol tasarımcı Patricia Urquiola'nın eski İtalyan markalarıyla düzenli olarak işbirliği yapan seçkin bir grubun diğer üyeleri olduğunu vurgulayarak, “Bunlar İtalyan tasarım geleneğinin uluslararası figürler tarafından nasıl güçlendirildiğinin kanıtıdır” dedi.
Barber Osgerby'nin tasarım dili tutarlı olsa da çeşitli etkilerden besleniyor.
Barber, Londra'daki Serpentine Galerisi'ndeki son “House of Music” sergisinde sanatçının vintage konuşmacılardan oluşan kişisel çalma listesini içeren İngiliz ressama atıfta bulunarak, “Yaratıcı bir bakış açısıyla bakıldığında, Peter Doig gibi benden tamamen farklı şeyler yapan insanlara hayranlık duyma eğilimindeyim” dedi. Bay Barber ayrıca sanatçılar Joseph Beuys, Jannis Kounellis, Isamu Noguchi ve Morris Louis'den de ilham alıyor; ikincisinin “renk açısından” olduğunu söyledi.
Bay Osgerby, tasarım ilham kaynağı olarak, yüzyıllarca süren izolasyondan sonra açılan ülkenin sanat ve zanaatlarını incelemek için Japonya'ya seyahat eden İngiliz hükümet elçisi Viktorya dönemi endüstriyel tasarımcısı Christopher Dresser'ı gösterdi. Bazıları bugün hala üretilen çok çeşitli seramik, tekstil, duvar kağıdı ve mutfak eşyaları üretti.
Bay Osgerby, “Zaman ve mekan açısından onu kıskanıyorum” dedi. “19. yüzyılın sonlarında, İngiliz hükümetinin yaşamları iyileştirmek için ihtiyacımız olan şeyin tasarım olduğunu anlamaya başladığı dönemde çalıştı.”
“Edward Barber | Jay Osgerby: Alphabet” 6 Eylül'e kadar Triennale Milano, Viale Alemagna 6, Milano'da; triennale.org.
Bir yanıt yazın