Holst’un “Gezegenler” adlı eseri klasik müziğin Şükran Günü kutlamalarından biridir. Çeşitli renk ve dokularla cezbeder – tıpkı keskin kızılcık kompostosunun tereyağlı patates püresinden sonra tazelenmesi gibi – ancak çoğu zaman tok hissetmenizi sağlar.
En azından biraz fazla değilse daha önce hiç duymamıştım. Ancak çarşamba gecesi David Geffen Hall’da Dima Slobodeniouk yönetimindeki New York Filarmoni Orkestrası tarafından vurgulu bir şekilde çalındığında, bazı “Planets” performanslarının yaptığı gibi aşırı hoşgörüyle inlememe neden olmadı. Bolluk dolu bir tatile başlamanın ideal bir yolu gibi geldi.
“Mars” etkileyiciydi ve “Merkür” gerçekten eğlenceliydi ve Slobodeniouk orkestrayı “Jüpiter”in keskin dönüşleri boyunca ustaca yönlendirdi. Bu bölümün asil ilahi teması her zamankinden daha az tel ağırlıklı ve akıcıydı.
Ligeti’nin “Atmosphères” adlı eserinin de “Gezegenler” gibi uzaylıyla silinmez bir şekilde bağlantılı olması, başlığından çok “2001: A Space Odyssey” filminin müziğine (bestecinin izni olmadan) dahil edilmesinden kaynaklanmaktadır.
1961’de, Holst’un üslup şiirinden henüz yarım yüzyıl sonra yazılan Çarşamba günkü tüyler ürpertici “Atmosferler”, biraz “Gezegenler”in oğlu ya da torununa benziyordu. Ligeti’nin mide bulandırıcı, huzursuz ses manzarası, “Satürn”ün başlangıcındaki sersemlemiş sessizliğin, “Uranüs”teki yürüyüşün kesilmesinden sonraki huzursuz fokurdamanın ve “Neptün”ün gazlı, yüzen gizeminin doğrudan bir devamı gibi görünüyordu. Bu eserlerin hiçbiri Geffen yönetiminde parlak bir şekilde çalınmadı, ancak Slobodeniouk yönetiminde her ikisinin de canlı bir draması vardı.
Denenmiş ve test edilmiş “Gezegenler” dışında bu kestane konseri değildi. Orkestra, bu sonbaharda Ligeti’nin 100. doğum günü kutlamalarını kutlamak için “Atmosphères”i yeniden canlandırdı. Parça 1978’den beri icra edilmiyor (“2001” notasındaki bir alıntı hariç). Ve bu hafta Julia Perry’nin 1951 tarihli “Stabat Mater” adlı eseri ilk kez sahneleniyor.
Perry’nin “Study for Orchestra” adlı kısa filmi, 1965’te Filarmoni’nin abonelik programında siyahi bir kadın tarafından çalınan ilk müzikti. Geçen sene yeniden canlandırıldı ama yaylıların ve şarkıcıların “Stabat Mater”i çok daha güçlü bir eser. Oyunun Latince bir metin üzerinden geçen hararetli ama incelikli ve ölçülü on bölümü, toplamda yaklaşık 20 dakika süren, genel tevazu göz önüne alındığında yüce anları daha da etkili olan samimi bir drama oluşturuyor.
Kısa başlangıçta, hafif ama keskin pizzicato sesleri – düşünceli alçak yaylılar ve hüzünlü bir solo kemanın ortasında – çok belirgin görünmeden, etkileyici bir şekilde İsa’nın annesinin gözyaşlarını çağrıştırıyor. Perry, baştan sona hem sese hem de orkestraya neo-barok keskinlik ile post-Romantik sıcaklığın çekici bir kombinasyonunu veriyor. “Aşk Ateşi”nin sonlara doğru titreşen, yüksek alevleri bu parça ile “Atmosferler”in aynı dönemden geldiğini hatırlatıyor.
Mezzo-soprano J’Nai Bridges, yoğunluk parıltıları oluşturan kasvetli vokal çizgilerinde kehanet otoritesiyle şarkı söyledi. Alt perdedeki daha dolgun, alto benzeri bir zenginliğin bu müziği dolduracağı pasajlar vardı. Ancak Bridges’in odaklanmış ses tonu Perry’nin dokunaklı sertliğiyle eşleşiyordu.
Kemancı Sheryl Staples, hem “Stabat Mater” hem de Holst’un “Venüs” eserinde şef koltuğunda nezaket ve belagatle performans sergiledi. “Gezegenler”in bu bölümünde ayrıca Alison Fierst’in, orkestranın uzun süredir baş çellisti Carter Brey’in rapsodik dizelerine dönüşen güzel, yumuşak bir flüt solosu da yer alıyordu.
Ah, ve en az bir gece için, “ateşböcekleri” – Geffen sahnesinin üzerindeki ışıklar, yan taraftaki Metropolitan Operası’nın perdesinin önünde yükselen avizelerin basmakalıp bir taklidinde konserlerden önce titrek bir şekilde yukarı aşağı dans eden ışıklar – kapatıldı.
Sonsuza kadar böyle kalabilirler miydi? İnsan buna minnettar olacaktır.
New York Filarmoni
Bu program Cumartesi gününe kadar Manhattan’daki David Geffen Hall’da tekrarlanacak. nyphil.org.
Bir yanıt yazın