Tam bir kafa karışıklığı içinde, gezegenimizdeki bu kadar çok yıkım akımını özümseme kapasitesi olmadan, ezici olan tek anlamlı versiyonların üstünlüğünü kabul etme riskiyle karşı karşıyayız –bazen vahşice, bazen gizlice– öznelliğimiz. Her ne kadar zararın büyüklüğü karşısında kaynaklarımız zaman zaman yetersiz kalsa da kısmen kabul ediyoruz. İktidarın tebaa üzerinde uyguladığı sistematik yıkım karşısında sözün yetersizliği Bu zaten en azından kendini yabancılaşmadan kurtarmanın bir yoludur.
İtalyan şair Patrizia Cavalli şöyle yazmıştı: “Birisi bana / şiirlerimin gerçekten / dünyayı değiştirmeyeceğini söyledi. / Ben de gerçekten değiştirdiklerini söylüyorum / şiirlerim / dünyayı değiştirmeyecek”.
Sanat ve edebiyat, eserlerin üretimiyle tarihsel bir boyut kurar. Şairin çevre algısı da eserinde yer alsa da kendi zamanına yakın değildir. Yazmak, ilerlemede kalarak beklemeyi, onun süreksizliğini ve sürekliliğini bilen bir şeydir. Ayrıca bir noktada yumurtadan çıkacağını ve beklenmedik bir etki yaratacağını da hissediyor.
Fransız sanat tarihçisi Georges Didi-Huberman şöyle yazıyordu: “Baudelaire, Proust, Kafka ya da Joyce -kendi zamanlarının kesinliklerine karşı- dini mitleri ya da paradigmaları özgürce yeniden bir araya getirmekten korkmuyorlardı; ama amaç onları yeniden kurmak değil, tam tersine, orijinal hale gelen tamamen orijinal formlarda bunların üstesinden gelmekti.”
Bir eserin kökeninin, önceden tasarlanmış bir bulmacanın içine hiçbir parçanın sığmasına izin vermeyen bir kafa karışıklığı olması muhtemeldir. Yazı, özne için özümsenemez olanın düzenine aittir. Yazar zorunluluktan ve zorlukla üretir. Dil ona direniyor, deneyimine yer yok ve o da sözlerini kendine yer açmaya zorluyor.
Geçtiğimiz Şubat ayında, malba film gösterildi Weseryönetmenden Fernando SpinerSenaryosu ile birlikte hazırlanan Aníbal Zaldivar. Şiirsel sözlerin ve denizin yaşadığı ve emprenye ettiği bir film. Bir salgın sırasında Aníbal Zaldívar, Villa Gesell'den bilgisayar ekranından başkalarıyla bir toplantıya giriyor; bu, kendisinin koordine ettiği bir şiir atölyesi; Orada harika şairler okuyorlar. Katılımcıların sesleri, seçilen şiirin deneyimiyle hayatlarını iç içe geçiriyor. Okumalar, denizin varlığı ve yaşamın devamlılığının tehdit edilmesiyle birlikte, kayıp zamanlarında kahramanlarının hikayeleri üzerinden geçmektedir. Şiirde her zaman bu türden bir şey olur. Mutabakata dayalı söylemin ve piyasanın dışındaki bir marjda, saf bir kayıpla oynamak gibi bir yanı var.. Gerçek şu ki, daha önce söylenemeyen şeyler ortaya çıkıyor ve bazen zorla yüzleşiyor. Şiirsel sözcük esrarengizdir ve çoklu okumalara olanak sağladığı için okuyucuda tanımlanması zor bir deneyim çağrıştırır.
Amerikalı şair Elizabeth Piskopos (1911-1979) “kaybetme sanatında ustalaşmak” hakkında şöyle yazmıştır: “Annemin saatini kaybettim ve bak! Sevdiğim üç evden sonuncusu/veya sondan bir önceki gitti / Kaybetme sanatında ustalaşmak zor değil. / İki güzel şehri kaybettim. Ve daha da önemlisi / bazı eşyalarımı, iki nehri, bir kıtayı. / Onları özledim ama felaket değildi.” Şiir tam olarak ve defalarca okunacak, hayatın pek çok anında olduğu gibi bir şey. Yaşama ve kaybetmeye dair temel bir şey söylüyor ve bunu şiirsel sözün edinilmesi yoluyla söylüyor. Kaybetme fikrini ilk sıraya koymak, başkasını kazanmanın ve yenmenin aciliyeti karşısında büyük bir zorluktur. Şiir rekabet etmediği için mağlup edilemez. Başka söylemlerle karşı karşıya gelmiyor çünkü başka bir yoldadır ve bir piyasa ürünü değildir.
Söylemek yaşamayı yüceltir ve birçok alanda söylemeyi öğrenmek iyidir. Ama şiirin bir yol ayrımına beklenmedik bir şekilde gelme gibi tuhaf bir erdemi vardır. Kimse bir şeyin her şairin söylediği şekilde, birçok farklı okumaya imkan verecek şekilde söylenmesini beklemiyor. Yazma deneyimi kişisel deneyimi çok aşıyor tekil ve toplumsal bir deneyimi kapsayan bir kapsamla okuyucuya ulaşabilmektedir.
Yakın zamanda yayınlanan bir gönderiye örnek olarak şunlar verilebilir: Fleur de lis ile ilgili Sandro Barrella. Yazar, farklı düzlemlerde seyahat eden ve hafızadan yararlanan okuma, seyahat ve rüya deneyimlerini iç içe geçirerek aşkın kaybının ana hatlarını incelikle çiziyor.
Ama onun hafızasında edebiyat tarihinin yanı sıra Arjantinlilerin tarihi de yaşıyor. Şunları yazıyor: “Madrid'e en fazla üç saat içinde vardık. / Kendi kendime, öğleden sonra ağaca döndüğümde / tepeye ulaştığımı ve Alvear Caddesi'nin yanından on veya on iki askerin savaş pozisyonunda sıralanmış karıncalar gibi indiği bir Ordu / Arjantin kamyonunun geldiğini gördüm.” Her şairde güncellenen bir şiir bilgisi vardır; bir deyişin parçalı doğası, farklı dönemlere ve katmanlara hitap ederek aşkın sonunun acısını ifade eder – “Aşk geçer – bir aktarım – düşman söylentisi. Fleur / de lis arması, başının yastığa göbeği” – ve daha birçok şey, çünkü bizler deneyimin özneleriyiz. Ve konu edebiyat olduğunda okumak oldukça büyük bir deneyimdir.
Walter Benjamin, Baudelaire'deki bazı temalar üzerineşunu yazdı: “Deneyim yaşama yeteneğini kaybeden adam kendini takvimden dışlanmış hisseder.” Kim bunu daha iyi ifade edebilir?
Bir yanıt yazın