ikili bir hayat sürmenin yolları

2001. Ülke alevler içinde kaldı ve Claudio Tolcachir Evinin yanındaki PH'nin bitişik dairesinde bir tiyatro odasının açılışını yapıyor. Buna Zil 4 diyor: Odaya girmek için zili tam olarak çalmanız gereken yer burasıdır. İlk prömiyer olacak Şeytan JambonuRoberto Arlt'ın 300 milyonluk eserinin kabare modundaki ücretsiz versiyonu. Her şey gizemle kesişiyor. Bu, öğretmenlerinden biri olan Alejandra Boero'nun eski bir cıvata fabrikasında Andamio 90 alanının açılışını yaptığı metnin aynısıdır. Fabrikaların ve depoların yeniden anlamlandırılması her zaman Buenos Aires bağımsız tiyatrosunun özünün bir parçası olacaktır.

2005. Tolcachir'in prömiyerleri Coleman ailesinin ihmali. Yıllarca medyada işlevsiz bir ailenin portresi olduğu ve kapalı kapılar ardında boğucu bir tavır sergileme eğiliminin başladığı söylenecek. Tolcachir bu kategoriye şüpheyle bakıyor: Bu bir aile, diyor, birbirlerini seviyorlar, birbirlerine yalan söylüyorlar, belirtileri saklıyorlar. Ama groteskin eşiğinde bir hızlanma, bir gerçekçilik, uyumsuz bir karakter var. Tasarıda 15 yılı aşkın bir süreyi kutlayacaklar, 24 ülkeye seyahat edecekler, ders çalışma ve kitap okuma sebebi olacaklar. Ve prömiyerler devam edecek.

2024. “Tolca” 48 yaşında, iki çocuğu var ve üç yıl boyunca zamanını Buenos Aires ile Timbre 4'ün İspanya genel merkezini açtığı Madrid arasında paylaştırdı. Kurduğu mekanda izleyici kitlesi bir oyunculuk okulu haline geldi ve mekanlarda büyüdü. Buluşma tercümanlık yapacak Öfkelenmekile ilgili Sergio Bizziohayatının ilk tek kişilik gösterisi. Sahneye çıkmadan önce bütün öğretmenleri ona hayalet gibi görünür. Kimseye hiçbir şey kanıtlamak istemediğini söylüyor: Arzu tarafından yönlendiriliyor. Aynı şekilde tiyatroyla olan tüm geçmişi de böyle başladı.

Öfkelenmek Ciddi bir olaydan sonra, ev hizmetçisi olan aşkı Rosa'nın çalıştığı malikanenin çatı katında saklanan duvarcı José María'nın yürek parçalayıcı öyküsünü anlatıyor. Orada, tanık olduğu adaletsizliklere karşı hiçbir şey yapamayan, ev sahiplerinin hayatlarına hayalet bir tanık olur. Saklandığı yerden yaşamayı başarmalı: yiyecek aramalı ya da Rosa ile konuşmalı, aynı zamanda kendi iç benliğinden de kaçmalıdır.

–Bizzio'nun romanı, karakterin dünyadaki durumu ve toplumsal eşitsizlikle ilgili varoluşsal yolculuğunu sunan bir gerilim romanıdır. Bu anlatı sesini sahneye nasıl taşıdınız?

–Bizi sahneye çıkarmak için çok motive edecek bir proje arıyorduk; Bir gece sabahın üçünde bir vahiy geldi ve kendime şunu söylediğimi hatırlıyorum!Öfkelenmek! Romanı on yıldan fazla bir süre önce okumuştum ve roman beni çok etkilemişti. Gizli varlığın, gizli yaşamanın, başka bir hayatın olması fikri beni her zaman büyülemişti. Bunu gerektiren her şey. Romanı tüm ekiple okumaya başladığımızda aksiyonun çok fazla olduğunu gördük. Karakterlerden oluşan açıklayıcı bir metin değil, eylemlerden oluşan bir metindir. Romanda ve hatta bizim yaptığımız teatral versiyonda asla kahramanın nasıl olduğu ya da ne hissettiği anlatılmaz; onun ne yaptığı, ne düşündüğü yazılır. Yaptığı şeylerden onun kim olduğunu hissetmeye başlıyorsunuz. Bu onu çok teatral kılıyordu. Üstelik duyularda çok güçlü bir metin: Önemli olan ne duyduğunuz, ne hissettiğiniz, ne kokladığınız, duyumlar, soğuk. Duyguları anlatma karmaşıklığını taşıyan bir roman değil. Bir de varoluşsal düzlem var elbette, karakter ilk kez düşünebildiğini fark ediyor. Boşluğun önünde sessizlik ve zaman vardır. Bu durumuda ÖfkelenmekGizlice tuvalete gitmeyi öğrenme maceranız bittiğinde artık bir hayat yaşamaya, yani aşık olmaya, sinirlenmeye, düşmanlara sahip olmaya, çözmeniz gereken problemler yaşamaya başlamalısınız. Nefret aynı zamanda kahramanı harekete geçirir. Başka biriyle rekabet. Negatif enerjiler bir bakıma size var olma hissini de verir. Tarhun, içinde Godot'yu Beklerken, şöyle diyor: “Bize var olma hissini veren bir şey.” Hepimiz var olma hissini arayarak yaşıyoruz.

–Arjantin ve İspanya’da yaşamak arasındaki geçiş hayatınızda nasıl oldu?

–Baba olduğumdan beri dört ayı bir yerde, beş ayı başka bir yerde geçirebilme imkanlarım değişti. Üç yıl önce çocukların küçük olması nedeniyle İspanya'ya gitmeye karar verdik ve oraya yerleşme macerasına başlayabileceğimizi düşündük. Madrid Pulu açmanın pek çok olasılığı vardı ve pek çok kişi ilgilendi. Timbre 4'ün birçok ekonomik zorlukla karşı karşıya kaldığı pandemi sonrası dönemde bu iyi bir fırsattı. Aynı zamanda Buenos Aires'te yönetecek çekici projeler bulamıyorum. Bu artık Agosto veya Todos fue mis niños'u, yani ticari alanda oluşturabildiğim metinleri bir araya getirebildiğim zaman değil. Yani kızgın ayrılmadım ama genişleme fikriyle ayrıldım. Zaten sürekli geliyorum, Timbre öğrencileriyle çalışıyorum, Aralık ayında okulun 48 sergisini gördüm. Öğretmenlerle ve programlarla sürekli çalışıyoruz. Yani bu bir yaşam tarzı, bundan sonra Japonya'ya gitmek istiyorum, birbirine hiç benzemeyen bir yere gitmek istiyorum çünkü Madrid ve Buenos Aires çok küçük kardeşler. İçimde şöyle düşünen bir yanım var: “Hayatta başka ne yapabiliriz? Ruhumuzu delen, canımızı yakan bir ülke olan Arjantin'de her zaman kalbimle, evimle ve ailemle birlikteyim.

–Buenos Aires tiyatrosunu mevcut siyasi ve ekonomik bağlamda nasıl buluyorsunuz?

–Bizi hayal kırıklığına doğru itiyorlar. Bu olmayacak çünkü tiyatro diktatörlüklere ve savaşlara direndi. Ama artık yüzümüze bakmanın ve muhtemelen yorgun olduğumuzu utanmadan kabul etmenin zamanı geldi, işimizi bu kadar küçümseyen birinin demokratik olarak seçilmiş olmasından dolayı incindik.

Öfkelenmek. Yönetmen: Lautaro Perotti. İşlevler: Perşembe ve Cuma 21.00. Cumartesi akşam 8.00. Pazar 18.00. Teatro Timbre 4: Meksika 3553.

Bir hikâye anlatmaya hazırlanan birinin sade tavrıyla, Claudio Tolcachir Sahneye giriyor, seyirciyle göz teması kuruyor, utangaç bir gülümsemeyle konuşuyor ve konuşmaya başlıyor. Jose María'nın hayatını anlatmak için üçüncü şahıstan bir ses seçin.

Söyleyeceği ilk sözler duyusal bir dünya kurar: Sokak seslerinin evden nasıl duyulduğu, ahşabın gıcırtıları, yattığı yatağın dokusu, sığınağının boyutları. ÖfkelenmekOyun yazarı ve yönetmenin oyuncu olarak sahneye dönüşünü simgeleyen eser, kısık ateşte pişirilir, ancak karmaşık bir oyunculuk koduna eklenen hikayenin gücü, dikkatin asla dağılmamasını, bir şeylerin bir araya gelmeye başlamasını sağlar. izleyicinin başı.

Gösteri, Tolcachir'in bizzat Sergio Bizzio'nun Lautaro Perotti, María García de Oteyza ve Mónica Acevedo ile birlikte yazdığı ve ilk gösterimi geçen yılın Eylül ayında Madrid'deki Teatro de la Abadía'da yapılan romanından yaptığı bir uyarlamadır. Şimdi bunu sanat evinde sunuyor: Timbre 4.

Yönetmenliğini, Tolcachir'in orijinal oyuncu kadrosu gibi birçok Tolcachir eserinin tarihi aktörü Lautaro Perotti üstleniyor. Coleman ailesinin ihmali Ve Sonrakiteklifi Öfkelenmek gerilim filmini sahnenin merkezine koyuyor. Çoğu monologda, gerçeklerin ve duyguların doğrudan ulaşması için birinci şahıs genellikle anlatmanın en güçlü yoludur. Ancak burada José María'nın meskun bir evde saklanan hayatını anlatan her şeyi bilen bir anlatıcının vizyonunu korumaya karar verildi.

Performansta ilginç olan anlatıcının anlattıklarından giderek daha fazla etkilenmeye başlamasıdır. Her ne kadar üçüncü şahıs belli bir tanımlayıcı mesafe bıraksa da hikayenin gerilimi o sesi de içeriyor ve olmak ile olmamak arasında güçlü bir kesişme yaratıyor, sanki her şeyi gören o ses bize bilinçsiz bir düzeyde “benim. ” , Ama değil”. Bu arada izleyicinin aklında tek bir soru sonuna kadar kalacak: “Peki şimdi ne olacak?”

Başkalarının hayatlarını gözetlemek için bir alan veya evin en yüksek yeri haline gelebilecek hareketli bir merdiven, sahnedeki gri renklere eklenen ve hikayenin tonu için çok rahat bir soyutlama görevi görüyor. Yaratmak istediği ışık ve gölgelerin yoğunluğuna ve oyununa bağlı olarak anlatıcıya farklı yükseklik ve seviyelerden saldıracak aydınlatma.

Öfkelenmek Bu, olayların halkın zihninde bir araya getirilmesinde Tolcachir'in büyük aracı olduğu ve eşitsizlik, varoluşsal boşluk, aşkın farklı çeşitleri ve ve en savunmasız insanların yaşadığı günlük adaletsizlikler.