Günümüzün Ulusal Galerisi: Bir müzenin gerçek lüksü nelerden oluşur?

Ressam Lyonel Feininger'in sanatın lüks değil, zorunluluk olduğunu söylediği söyleniyor. Orkestra şefi Simon Rattle daha sonra “Sanat bir lüks değildir, sanat hayatın bir parçasıdır” diye ekledi. Yazar Salman Rushdie de şundan emin: “Sanat bir lüks değil. O, insanlığımızın özüdür.” Federal Başkan Frank-Walter Steinmeier bile, sanatın “lüks değil, demokratik tartışmanın önemli bir parçası” olduğu sözleriyle, yenilenmeye ihtiyacı olan şatosunu bir pop-up sergi için boşaltıyorsa, o zaman bunların hepsi doğru olsa gerek. İyi bilindiği gibi, sanat eserlerinin fiyatı tek başına klasik lüks malların fiyatına yetişmekle kalmıyor, çoğu zaman onu aşabiliyor.

Berlin'in en büyük çağdaş sanat müzesi olan Hamburger Bahnhof, şu anda devasa Tarihi Salonunu 400.000 küp şeklindeki ahşap blokla doldurma lüksüne sahip. Litvanyalı sanatçı Lina Lapelyte'nin daveti üzerine tümsekler, yığınlar ve küçük yapılar oluşturacak şekilde yere yayıldılar. Ziyaretçilerin inşaata coşkuyla yardımcı olmaları teşvik ediliyor; bu teklif özellikle çocuklar tarafından coşkuyla kabul ediliyor. Bazen şarkı söyleyen sanatçılar inşaat alanında beliriyor ve müzenin ifadesiyle “zamanın, bakımın ve bir arada yaşamanın yaşayan anıtını” “harekete geçiriyor”. Proje Chanel tarafından finanse edildi. Sanatı inşa etmek yerine görmek istiyorsanız istasyon salonundan sola dönmelisiniz.

Beş haneli euro aralığında satın alma bütçesi

Batı kanadında müze, son otuz beş yılda toplananları sergiliyor. “Bin Kez Berlin” sergisi, birleşmenin gerçekleştiği 1989 yılından bu yana Berlin sanat ortamını “küresel bir diyalog içinde” temsil eden sanat eserlerine odaklanıyor. Hamburger Bahnhof bu yıl 30. yaşını kutluyor. Açıldığı günden bu yana 1990'lı ve 2000'li yıllardaki sanat patlamasını da destekleyen kuşağın kurumu oldu. Müzenin son dönemdeki adıyla “Ulusal Çağdaş Sanat Galerisi” olarak misyonu çağdaş sanatı toplamaktır. Bu da bizi bu evin gerçek lüksüne getiriyor: Sanat eseri satın almak için neredeyse hiç paranız yok.

WELT tarafından sorulduğunda Hamburger Bahnhof'un müdürü Till Fellrath, “Bu, yılda altı haneli bir miktar değil” diyor, “ancak bir müzenin koleksiyon yapmaya devam edebilmesi çok önemli.” Kamu sektörünü bu yükümlülüğü yerine getirmeye çağırıyor. Doğrudan ya da destek dernekleri aracılığıyla özel para olmadan ve cömert bağışlar olmadan, konu müzelerde sanat koleksiyonu yapmak olduğunda neredeyse hiçbir şey yapılamaz.

Bu, sergilenen yaklaşık 70 sanat eserinin etiketlerine bakılarak gösterilmektedir. Genç yaşta ölen İsrailli-Fransız kavramsal sanatçı Absalon'un minimalist mimari heykeli “Cellule No. 2”, Friedrich Christian Flick'in bağışıyla koleksiyona girdi; Müzenin Rieck Salonlarında sergilenen kapsamlı kalıcı kredisini birkaç yıl önce geri çeken Flick, 2008 ve 2015 yıllarında birkaç eser grubunu Nationalgalerie'ye bağışladı. Norbert Bisky'nin büyük protestocu tuvali “Eclipse”, 2024 yılında Ulusal Galeri Dostları Derneği ve özel bir destekçi tarafından satın alındı.

Monica Bonvicini'nin Duchamp'tan alıntı yapan şişe kurutucusu heykeli “Fleurs du Mal (bükülmüş)”, yeni destek derneği Hamburger Bahnhof International Companions tarafından satın alındı. Xinyi Cheng'in “Kırmızı Şapkalı Stijn” adlı tablosu İsviçre Baloise Grubu'nun yatırımı sayesinde yapıldı. Hamburger Bahnhof, Elif Saydam'ın Berlin'in Spätkauf popüler kültürüyle ilgili sekiz fotoğraftan oluşan bir serisini alabilmek için Berlin'deki aynı isimli bağışçı çiftten 50.000 avroluk Tiemann Ödülü'ne başvurdu ve jüriyi ikna etti.

Hamburger Bahnhof'un eş direktörü Sam Bardaouil, “Koleksiyonlamanın amacı, gelecek nesillerin yalnızca nesneleri değil, aynı zamanda sanat eserlerinin içerdiği soruları da miras almasıdır” dedi. “Çözülmemiş sorular, bizi zorlamaya devam eden, eskiden kim olduğumuzu, bugün kim olduğumuzu ve belki de daha önemlisi kim olabileceğimizi anlamamıza yardımcı olan sorular.” Müzenin sorumluluğu “gelecek nesillerin kendi zamanlarının karmaşıklığını deneyimleyebilecekleri bir yer sağlamak.”

Artık bu konumu bu emrin iletileceği şekilde kullanmak Hamburger Bahnhof'a kalmış. Mevcut koleksiyon sunumu bunun için bir başlangıç ​​olabilir. Her halükarda, son birkaç yılın satın alma politikasının hem yerel bir sanat üretim alanı olarak Berlin'in istisnai durumunu yansıttığını hem de uluslararası kaliteye dayandığını gösteriyor. Sergideki bir oda, Eva 2025'te ölene kadar onlarca yıldır sanat dünyasının her yerinde var olan sanat ikilisi Eva ve Adele'nin tamamına ayrılmış.

Andreas Gursky'nin 1997 tarihli fotoğrafik gizli nesne resmi “Singapur Menkul Kıymetler Borsası I”, Hamburger Bahnhof'ta bir tasarım motifi haline gelen metal şeritler ve oluklu demir perdeler üzerindeki gösterişsiz asılılığıyla da etkileyicidir. En yeni satın almalardan biri olan Yarema Malashchuk ve Roman Khimei'nin “Dünya Gençliğine Adanmış” kehanet niteliğindeki video enstalasyonu, Ukrayna neslinin şu anda acı çektiği gençlik kaybının bir hatırlatıcısıdır. Hatta Hamburger Bahnhof'un açılışındaki büyük salonu anıtsal kurşun eserlerle dolduran Anselm Kiefer bile depodan çıkarılıyor: 1989 tarihli “Leviathan” adlı resmi hâlâ aşırıya kaçan devlete karşı acilen uyarıda bulunuyor.

Federal Almanya Cumhuriyeti de sanat koleksiyonu yapıyor. Till Fellrath ve Sam Bardaouil'in akıllıca bir hamlesi, bu eyalet yetkisini Ulusal Galeri'nin yetkisiyle birleştirmek ve federal mülklerden seçilmiş eserleri ödünç olarak sergiye getirmekti. Bunlar arasında Ming Wong'un Fassbinder'den ilham alan komik video dil kursu “Petra von Kant ile Almanca Öğrenin” ve Katharina Sieverding'in ikonik, şüpheci üç parçalı “Almanya daha fazla Almanlaşıyor” ve ayrıca Venedik'teki Alman Pavyonu'ndaki büyük Bienal görünümünden kısa bir süre önce ölen Henrike Naumann'ın oturma odası enstalasyonu “Treuhand Stajyer” yer alıyor. Hamburger Bahnhof sadece sahip olduklarını değil, aynı zamanda Cumhuriyet'in neye sahip olduğunu ve kendisi hakkında neyi göstermek istediğini de gösteriyor.

Serginin girişinde, o zamanki yönetmen Udo Kittelmann'ın düzenlediği bir gösterinin broşürünün bulunduğu vitrini neredeyse gözden kaçırabilirsiniz. “Merhaba Dünya” 2018 yılında ulusal koleksiyonu tersine çevirmek, kanonla ilgili sorular sormak ve bu sayede koleksiyon stratejisini değiştirmek istiyordu. Küratöryel modalar değişiyor. Kendi koleksiyonunuzla çalışma zorunluluğu devam ediyor. Öyleyse neden bir kez daha Hamburger Bahnhof'un sunduğu en güzel yerde olmasın?

“A Thousand Times Berlin. Hamburger Bahnhof Koleksiyonu – Günümüzün Ulusal Galerisi”, 12 Haziran 2026, Berlin