Grafiğin çığlığı güneye ulaştı

Güney Kavramsalcılık Ağı tarafından desteklenen sergi Grafik Dönüşü. Güneyin söylentileri ve çığlıkları sonunda bu yarımküreye ulaştık. Şubat ayı sonuna kadar sergilenecek Montevideo Çağdaş Sanat Alanı Bu gezici ve kapsamlı kolektif araştırma projesi, Uruguay topraklarında bir sürüklenme gibi yeniden ortaya çıkan bir yeniden ortaya çıkma gibi. Buradaki sergi, onunla bitişik ve uyumlu bir şekilde tasarlandı. Grafik Dönüşü, duvardaki sarmaşık gibi (Şili Violeta Parra'nın ayetine koda haraç), Red Conceptualismos del Sur (2015-2023) ve Reina Sofia Ulusal Sanat Müzesi Merkezi. İlk montajı Mayıs ve Ekim 2022 arasında Madrid'de gerçekleşti ve daha sonra Madrid'e taşındı. Meksika Çağdaş Sanat MüzesiRío de la Plata'ya ulaşmadan önce.

Proje, 60'lardan günümüze Latin Amerika'da geniş bir siyasi grafik eylem turu öneriyor. Kapsamlı bir haritalama olmasa da, isyan olarak dönüş fikrinin kesiştiği ve daha önce farklı şehirlerin duvarlarında etkileyici patlamaları duyulan bir dizi sanatsal deneyimin acil doğasını ön plana çıkarıyor. diktatörlüklerin politik olarak baskıcı bağlamları Güney Koni'de. Bu anlamda sergi “çatışmalı toplumsal durumlara tanıklık eden sembolik materyalleri, grafik arşivleri ve sanat eserlerini ilişkilendirmeyi ve sistematize etmeyi amaçlıyor. Toplanan materyaller, posterler, afişler, enstalasyonlar, videolar, kamusal müdahaleler, mimari yapılar gibi çeşitli destek ve araçları kapsayacak şekilde basılı form fikrini aşan (her ne kadar açıkça içeriyor olsa da) bir grafik kavramına gönderme yapıyor. , fotoğraflar, arşivler ve müze koleksiyonlarından eserler”, küratöryel metinde ifade edildiği şekliyle.

Arjantinli kolektif Cromoactivismo'nun kurulumu.

Sergi, Amerika Birleşik Devletleri'ndeki siyah, Latin ve yerli hareketlerle diyalog kuruyor ve bu kolektif prosedürlerin, sanatsal alanın dışında dolaşan, onların zorluklarından yararlanan ve oluşum süreçlerinde ortak bir payda kuran farklı toplumsal talepleri nasıl görünür hale getirdiğini anlamamıza olanak tanıyor. Mevcut malzemelerin, bunların üretim araçlarının ve nihai dağıtımının istikrarsızlığı karşısında.

Doğu Bölümü

Sanat Fakültesi'nden (UdelaR) çeşitli Uruguaylı araştırmacılardan oluşan bir grup ve CasaMario Projesi Serginin anlarını beş farklı küratöryel koldan koordine etmek ve yürütmekle görevli ekibi oluşturuyorlar. Bu sadece Çağdaş Sanat Alanında (serginin büyük bir kısmının diğer etkinlik ve atölyelerle birlikte gerçekleştiği yer) değil, aynı zamanda diğer eğitim ve kamu merkezlerinde de gerçekleşiyor. Peñarol Fotoğraf Galerisi Montevideo CdF'si (sanatsal ve kültürel kurumlar çevresinde pedagojik uygulamaların gerçekleştirildiği açık hava alanı); O Blanes Müzesi ve Hafıza Müzesienstalasyonların, videoların, grafik parçaların ve mekana özel müdahalelerin gerçekleştiği yer. Bu, Uruguay ve Arjantin vakalarının yanı sıra yeni içerik etrafında konferans ve performansların etkinleştirilmesinin yanı sıra orijinal araştırmanın merkezi çekirdeğini yansıtan bir örnektir.

CasaMario Projesinde örnek 197 (kayboldu) sayısını içeriyordu.CasaMario Projesinde örnek 197 (kayboldu) sayısını içeriyordu.

Serginin sinir merkezi olarak CasaMario Projesi “Yakın tarihin dehşetini ayrı ayrı oluşturan figürler gibi üç parça halinde işlenmiş” 197 sayısının (son sivil-asker diktatörlüğü sırasında siyasi olarak ortadan kaybolmalar) yazıtını içeriyordu. Öte yandan diğer yerel projelerin yanı sıra şairin eserlerini de görebilirsiniz. Clemente Padin (Cells, 1979-2021; Geometrics, 1984-2021); çizimlerin olduğu altı not defterinin yanı sıra Model 300 Carlos2022 yılında López de la Torre Atölyesi ve Grafik Sanatlar Alanı'ndan (Sanat Fakültesi, UdelaR) öğrenciler ve öğretmenler tarafından Hafıza Sitesi Komisyonu işbirliğiyle geliştirilen kolektif bir yaratım olan Yo lo vi (2023) projesine ait ” 300 Carlos (Büyük Cehennem)”.

Askeri diktatörlük döneminde gizli bir gözaltı merkezi olduğu için 300 Carlos askeri otorite altındadır ve bu da kamuya açık erişimde anormalliklere neden olan bir durumdur. Yalnızca ordu tarafından korunan aylık tek bir ziyarete izin veriyor ve mekanda hiçbir fotoğraf veya video çekilemiyor: “Ancak hiç kimse çizim yapmayı yasaklamayı düşünmedi. […]. Bugün çizim defterleri daha fazla bakışa açık bir yazı işlevi görüyor.” Enstalasyon, profesyonel ve amatör illüstratörleri, mekanın hafızasını, daha doğrusu yakın karanlık geçmişi birlikte yeniden inşa etmeye devam etmek için, gizliliği ve sessizliği sorgulayan, gözlem katmanları eklemeye davet ediyor.


Yayımlandı

kategorisi

yazarı:

Etiketler:

Yorumlar

Bir yanıt yazın

E-posta adresiniz yayınlanmayacak. Gerekli alanlar * ile işaretlenmişlerdir