“Goya bana hayaletlerin yüzüne bakmayı öğretti”

'Capricho'larla çalışmaya cesaret eden sanatçılar var (Dali), 'Boğa güreşi' (Picasso'nun) veya 'Savaş Felaketleri' (Chapman'lar). Aynı şey, Cabellut'un “Goya'nın çalışmalarının en ilkel, yıkıcı, şifreli ve radikal yaratımları” olarak nitelendirdiği 'Disparates' için de gerçekleşmedi ve aynı zamanda onları en çağdaş anlatılar ve eksiklikleri en iyi yansıtanlar olarak anlıyorum. günümüz toplumunun. Goya'yla yüzleştiğinde şunu itiraf ediyor: “Beni yarattı tarif edilemez bir baş dönmesi. Oldu dehşete düşmüş. Bu büyük bir sorumluluktu. Bir dağa tırmanıp uçurumun kenarına geldiğinizde boşluğa düşebilirsiniz ama bazen tek kurtuluş tehlikedir. Goya Beni bir kadın, bir sanatçı ve bir insan olarak dönüştürdü.».

San Fernando Kraliyet Güzel Sanatlar Akademisi Hazineleri arasında, restore edilmiş ve bugün Goya Dolabı'nda muhteşem görünen tüm levhalara (dördü hariç) ek olarak dört dizi Goya gravürü de bulunmaktadır. Bu nedenle 'Goya X Lita Cabellut' sergisine ev sahipliği yapmak için daha iyi bir mekan yok. Saçmalık. Zavallı insanlık, bu senin hatan' sloganı bu Salı günü açıldı. Kraliçe LetiziaKültür Bakanı eşliğinde Ernest Urtasunve bu açık kalacak 26 Ocak 2025'e kadar. Kaderin kaprisleri ya da saçmalıkları, tam ortasında tsunami Errejón Bu günlerde Sumar'ı kasıp kavuran bu olay, Urtasun, Fuendetodos'un iki yüzyıl önce nasıl uyardığını (yaptığını) ilk elden görme fırsatı buldu. kadına yönelik şiddet ve istismarözgürlük eksikliği ve bundan duyulan korku, fuhuş ve istenmeyen erotizm, insanlık durumunun diğer temel tutkularının yanı sıra: bencillik, vahşet, cehalet, ötekileştirme…

Lita Cabellut'un yeni sanatsal projesinin kökeni bir felakete dayanıyor: sel basmak birkaç yıl önce acı çeken Bardon kitabeviAli Baba'nın Madrid'deki kitapseverler için mağarası. Mücevherleri arasında Cabellut'un satın aldığı Goya'nın Disparates (1875-1877) adlı eserinin ikinci baskısı da bulunmaktadır. «'Saçmalık' hayatıma girdi. Ben tesadüflere inanmıyorum. Olaylar, bir yolu seçip diğerini seçmediğiniz için olur. Bir gemi kazasından kurtulan bu dosya benim elime düşmek zorunda kaldı” diyor sanatçı. Serginin başlangıcındaki bir vitrinde kilitlenen, içinde Goya'nın gravürlerinin bulunduğu ve halen sergilenmekte olan yeşil bir klasöre gönderme yapıyor. itfaiyecinin ayak izlerini koruyor onları sudan kim kurtardı?

Sanatçı onları Lahey'deki stüdyosuna götürdü. Goya tarafından “sarhoş”tıpkı kendisi gibi. Serginin küratörü Eloy Martínez de la Pera, “Aslında bu onun resminde her zaman vardı” diye belirtiyor. Cabellut'un öğretmenle “içinde yaşadıkları kusurlu topluma karşı aynı dürtüyü, aynı tutkuyu” paylaştığını belirtiyor. İnsanların en iyisinden ve en kötüsünden bahsediyorlar: siyaset dünyasında kadınlara kötü muamele, cinsel kölelik, mezhepçilik; “Yerleşik güçleri eleştiriyorlar ama aynı zamanda iyilikten, umuttan, güzellikten ve hakikatten de bahsediyorlar.”

Cabellut, öğretmeni olarak gördüğü kişiye büyük hayranlık duyuyor ve «bu ülkenin en cesur gazetecisi»: «İlk andan itibaren Goya ile bağlantı kurdum. Her zaman benimleydi. İkimiz de İspanya'dan ayrıldık. Sanatçı olmak istediğimi anladığımda, onun hayatı nasıl gördüğü gibi olmam gerektiğini biliyordum: gözlemlemek ve sokaklara çıkmak, kaslara ulaşmak için deriyi aşmak. En büyük zulümlere tanık oldu, atölyesine gitti ve canını acıtsa bile yargılamadan bunun tanıklığını bıraktı. “İnsanlığa inandım.”

Gerrit Rietveld Akademisi'nin bursu sayesinde 19 yaşında Hollanda'ya geldi ve ülkede kaldı. Ülkemizde en çok aranan yaratıcılardan biridir. 2021 yılında Hollanda'nın sanatçısı ve Barselona Üniversitesi tarafından 'honoris causa' seçilen sanatçının bu yıl Madrid'deki ikinci sergisi. Mayıs ve Haziran ayları arasında Opera Galerisi'nde sergilendi. Bu yeni projede Lita Cabellut'un rengarenk tuvalleri yerini siyah, beyaz ve grinin senfonisi: “Goya bana siyahların siyah olmadığını ve beyazların içerdiği tüm nüansları öğretti.” Goya'nın 'Saçmalık' eseri Cabellut'un yirmi eserinin yanında asılı duruyor: geniş format tuvaller, heykeller ve tavan arasında deforme olmuş kafalar. Goya'nın gravürlerinden, zar zor görülse de hareketli bulduğu unsurları seçiyor.

«Goya'nın tutkusuna direnebilecek hiçbir tekstil yok», diyor Cabellut. Goya'nın kullandığı zor bir malzeme olan dimi kullanmış ve hatta gravür plakalarının emprenye edildiği fazla mürekkebi çıkarmak için kullanılan bir kumaş olan tarlatana ile yapılmış bir heykel bile var. Serginin sonunda 'Okuşturmalarla Dolu Manzara', her şeye rağmen ışığın ve umudun var olduğunu simgeleyen beyaz bir tablo ve yaratım sürecini gösteren bir film yer alıyor. Lita Cabellut, en saf haliyle, tam bir hezeyan halinde.

«Goya bana her şeyi verdi; insan vicdanı ve etik konusunda eğitimimi; bana öğretti chiaroscuro'yu tanı içinde yaşadığımız –diye açıklıyor–. Goya karanlık korkumu ortadan kaldırdı. Bana hayaletlerin yüzüne bakıp onları küçültmeyi öğretti. Onları da seviyoruz çünkü onlar bizim. Cabellut'a göre Goya'nın 'Disparates'i “belki de en ham ve yoğunkariyeri boyunca umut ve sevgi dolu. Çok güzel bir veda mektubu, insana bir övgü».

Cabellut, çağdaş sanatı geçmiş sanatın devamı olarak anlıyor: “Biz icat etmiyoruz, yeni bir şey yaratmıyoruz.” Eserlerinde her zaman hayranlık duyduğu büyük ustalara saygı duruşunda bulunur: Velázquez, Rembrandt, Vermeer, Goya, Rothkherhangi biri… “Görmeseniz bile burada çok sayıda Rothko var” yorumunu yapıyor. Annesi tarafından 3 yaşındayken terk edilen ve yetimhaneye giden bu çingene sanatçı, 13 yaşındayken evlat edinen ailesiyle birlikte Prado'ya yaptığı ziyarette, düşünürken bir aydınlanma yaşadı. Rubens'in 'Üç Güzeller'i. Sanatçı olurdum. Ve öyleydi.

Uzun yıllardır Lahey'de yaşamasına rağmen Lita Cabellut kendini “çok İspanyol; “Çok zengin bir ülke.” O kızın Prado'da gördüğü siyah resimler “ömür boyu kaldı. “Goya'yı asla bırakmadım.” Neden siyah resimleri değil de 'Saçmalık'? «Bir saçmalık içinde yaşıyoruz. Yapmam gereken şey buydu».