Fransa'da iş birliği: “Kusura bakmayın ama doğruyu söylerseniz affedilmezsiniz”

Fransız yönetmen Xavier Giannoli, son filmi “Les Rayons et les Ombres”in (Işınlar ve Gölgeler) konusunu “son derece yanıcı bir konu” olarak tanımlıyor. Alman işgali sırasında Nazilerle yapılan işbirliği, yazar ve entelektüellerin takip edilmesi, Fransa'daki Yahudilerin sınır dışı edilmesinde Fransızların suç ortaklığı hakkındadır.

Yönetmen, filmi üzerinde çalışırken, ünlü tarihçi, Académie Française üyesi, “Les Collaborateurs” ve “La France allesmande” kitaplarının yazarı Pascal Ory'den tavsiye aldı. Röportajda Giannoli, uzmanın tavsiyesine başvurduğunu çünkü yalan söylediğinin affedilmeyeceğinin kendisi için açık olduğunu söyledi. Tarihçi, “Kusura bakmayın ama doğruyu söylerseniz affedilmezsiniz” diye yanıtladı.

Bu cümle gerçekleşmek üzere. Giannoli'nin filmi 18 Mart'ta Fransız sinemalarında gösterime girdi. O günden bu yana ateş tüm gücüyle yanıyor. Savaşın bitiminden 80 yıl sonra, Fransız gazeteci ve işbirlikçi Jean Luchaire ile kızı Corinne'in hayatını anlatan üç saatten fazla süren uzun metrajlı filmi, çok az insanı kayıtsız bırakıyor. Eleştiriler genellikle övgü niteliğindedir, ancak Les Rayons et les Ombres çevresinde alevlenen tartışma, Louis Malle'ın 1974 yapımı Lacombe Lucien filminin karşılanışını anımsatıyor.

Kimsenin görmek istemediği bir dönem resmi

O dönemde 17 yaşındaki işbirlikçinin Yahudi bir kadına aşık olduğu açıklaması büyük bir skandala yol açmıştı. Malle işbirliği tabusuna meydan okumaya cesaret etmişti. Gaullistler ve komünistler onu kötülüğü önemsizleştirmekle ve Fransız Direnişinin anısını lekelemekle suçladılar. Malle daha sonra Fransa'yı terk etti ve on yıldan fazla bir süre ABD'de çekim yaptı. Seksenli yılların ortalarında ancak “Elveda Çocuklar” için geri döndü. Ödüllü hit filmin ardından genç işbirlikçi “Lucien Lacombe” portresinin kimsenin görmek istemediği daha büyük bir dönem filminin parçası olduğu ortaya çıktı. O zamandan beri Fransa'da yalnızca televizyon filmleri yapıldı, ancak tabu olan işbirliği konusuna ilişkin tek bir film bile yapılmadı.

Balzac film uyarlaması “Lost Illusions”la 2021'de en iyi film dalında César ödülünü kazanan Giannoli, “Ben bir sanatçıyım, tarihçi değil” diyor. Son filminde yavaş bir “kayma” olarak tanımladığı şeyi anlatmak istiyor: Kendini antisemitizme karşı mücadeleye adamış ve Fransız yanlısı resim öğretmeni Otto Abetz'le arkadaş olan kararlı bir hümanist, pasifist, radikal sosyalistin, nasıl ikna olmuş bir Nazi olmasa da, yine de görmezden gelen bir takipçi ve vurguncu ve sonunda gazetesini Naziler için bir propaganda organına dönüştüren bir basın patronu haline geldiğini anlatmak istiyor.

Giannoli, filminin adını Victor Hugo'nun aynı adlı şiir koleksiyonundan ödünç aldı. Ayrıca monarşistlikten cumhuriyetçiliğe ideolojik bir değişim de yapmıştı. Şiirlerinden birinde Giannoli'nin alıntı yapmaktan hoşlandığı satırlar var: “Yeryüzündeki her insanın iki tarafı vardır: iyi ve kötü. Her şeyi kınamak, hiçbir şeyi anlamamak demektir. Aynı kişi dönüşümlü olarak kurban ve faildir.” Bunu filminin biçimlendirici ilkesi haline getiren Giannoli, “Anlamaya çalışıyorum” diyor.

Uzlaşma dramı

Hikaye, Luchaire'in 20 yaşında değil ama zaten bir film yıldızı olan kızı Corinne'in bakış açısından anlatılıyor. Her şey sonla başlar, uzlaşma dramı arkadan anlatılır: Babanın idamından sonra kızının düşüşü başlar, önce reddedilen, aşağılanan, tıraş edilen, tecavüze uğrayan, dövülen, sonra ayrımcılığa uğrayan, en sonunda unutulan, önemsizlik ve yoksulluk içinde ölen bir yıldız. Babası ona tüberküloz bulaştırdı. Açıkça söylemek gerekirse, yanlış bir şey yapmadı ama gençlik masumiyetinin arkasına saklandı ve gözlerini kapattı. Zayıf monologunda kişinin nasıl işbirlikçi olabileceğini soruyor: “Kokteyllere giderek mi?” safça soruyor.

Genç kadını (Nastya Golubeva Carax'ın canlandırdığı) Alman büyükelçiliğindeki gösterişli partilerde görüyorsunuz. Babası ellerini açık tutuyor, para topluyor ve hayatın tadını sonuna kadar çıkarıyor: havyar ve kadınlar à volonté, seks partileri, şu anda Nazi rejiminin Paris'teki büyükelçisi olan Alman arkadaşı Abetz ise Yahudilerden sanat hazinelerini çalıyor ve onları uzaklara götürüyor.

Film Fransa'da gösterime girmeden önce, Alman büyükelçisi Stephan Steinlein'i Paris sinemasına davet etti ve Palais Beauharnais'in avlusunu, daha sonra Alman büyükelçiliğinin oturduğu yer ve şimdi de büyükelçinin ikametgahı olarak çekime açık hale getirmenin kendisi için kolay bir karar olmadığını itiraf etti. Rüzgârda dalgalanan kırmızı Nazi bayraklarının görüntüsüne dayanmak zordu.

Giannoli, Alman büyükelçiliğini bir aşırılık yeri olarak gösteriyor. Seyirciyi suçun yayıldığı yere götürmek istiyor ve önümüze büyük bir sinematik fresk yayıyor: renkler, dekor, müzik, harika oyuncular ve her şey bir arada huis closrahatsızlığa neden olması gereken kapalı bir toplum. İzleyici dış dünyada olup biteni göremiyor. Ne Alman işgali sırasında Paris halkının içinde bulunduğu kötü durum, ne de Yahudilere veya direnişçilere yönelik zulüm. Giannoli, “Çünkü Jean Luchaire de buna göz yumdu” diyor.

“Gestapo'nun sorunu seks alemleri değildi”

Bir eleştirmen onu çok hoşgörülü olmakla suçluyor. Bir diğeri şöyle yazıyor: “Gestapo'nun sorunu seks alemleri değildi.” Televizyonda insanlar, bir işbirlikçinin hayatının neden bu kadar hassas bir şekilde anlatılması gerektiğini gözle görülür bir utançla tartışıyorlar. Göz kamaştırıcı Luchaire'i aynı zamanda “The Artist”ten bu yana iyi, çekici ve biraz da eski moda Fransa'yı temsil eden Jean Dujardin canlandırıyor. Oscar ödüllü oyuncu, izleyicinin sempatisini her zaman kendi tarafında tutan George Clooney'nin Fransız versiyonu olan bir tür ulusal kahraman haline geldi.

Bu filmin kahramanlarına çok fazla empatiyle yaklaşıp yaklaşmadığı sorulduğunda Giannoli, “Tam olarak bu rahatsızlığı kışkırtmak istedim” diye yanıtlıyor. Yönetmen “yeni ve istikrarsızlaştırıcı bir izleyici deneyiminden” bahsediyor. O kınamakla değil, daha çok yönleri göstermekle ilgileniyor. Ruhun tonları.

Filme ilişkin acı eleştiride “Libération”ın başlığı “Pisliklerin hayatlarına dair şok edici bir biyografi” idi. Film eleştirmeni ve oyuncu Luc Chessel, talihsiz bir kelime oyunuyla, yönetmenin prosedürünü tarihsel “gaslighting” alanında bir ustalık sınıfı olarak tanımlıyor: Burada kastedilen, yönetmenin izleyicinin algısını manipüle etmesi ve böylece sonunda şeytani Luchaire'i büyüleyici bir adam olarak tanıması, ancak hastalık tarafından mahkum edilmiş, sadece sonuna kadar hayatının tadını çıkarmak isteyen olmasıdır.

Tüm ahlaki suçlamaları kapsayan incelemeler, bu noktanın Fransız toplumunda bugüne kadar ne kadar acı verici olduğunu gösteriyor. Diğerleri ise filmin sağcı haber kanallarına sürekli propaganda yapmaları için malzeme sağlayabileceğini, buna göre gerçek işbirlikçilerin solcular olduğunu belirtiyor. Bu, sağcı kimlikçi Rassemblement National'ı (RN) iktidarda görmek istediği gerçeğini hiçbir sır olarak saklamayan baş Katolik milyarder ve medya patronu Vincent Bolloré'nin televizyon kanalı CNews'e atıfta bulunuyor.

Yazar ve edebiyat eleştirmeni Jérôme Garcin, “Luhaire gibi pek çok adam vardı” diye belirtiyor. “Direnişte yer alan ve ellerinde silahla ölen yalnızca iki yazar tanıyorum: Antoine de Saint-Exupéry ve Jean Prévost.”

Bu nedenle film tartışmasının arkasında Fransa'nın yazarlarının ve entelektüellerinin nasıl davrandıkları sorusu yer alıyor. Artık çoğunluğun zorunluluktan veya inançtan dolayı yanlış tarafı seçtiğini gösteren yeterli araştırma var. “Libération” film eleştirmeni, gazetesinin, Alman tarihçi Ingrid Galster'ın vicdanının belki de yeleğinden daha temiz olduğunu kanıtlayabildiği Jean-Paul Sartre tarafından kurulduğunu da muhtemelen unutmuştu. Sartre, tam anlamıyla işbirliği yapmadan işgal sırasında yayıncılığa devam edebildi. Solcu büyük düşünürün, 1941'de Almanlar tarafından esir alındıktan sonra Paris'teki Condorcet Lisesi'nde Yahudi bir meslektaşın görevini devraldığı gerçeğini de gözden kaçırmaması gerekirdi.

Gerçek şu ki, bilinen yalnızca iki Nazi işbirlikçisi sağdan değil soldan geliyordu: Marcel Déat ve Alman üniformasıyla savaşan eski komünist Jacques Doriot. Tarihçi ve gazeteci François Reynart şöyle özetliyor: “Vichy'nin temsil ettiği her şey, ilk günden itibaren rejimi şekillendiren tüm fikirler karşıt taraftan geliyor.” “Temmuz 1940 gibi erken bir tarihte, Pétain'i iktidara getiren seçim, Cumhuriyet'i ve onun sloganı 'Özgürlük, Eşitlik, Kardeşlik'i bir anda ortadan kaldırdı ve bunların yerine farklı bir üçlü tarafından desteklenen yeni bir rejim getirdi: 'Çalışma, Aile, Anavatan'. Bunun temelleri, bugün Éric Zemmour'un modeli olan Charles Maurras'ın Action Française milliyetçiliğidir.”

Giannoli, başlı başına bir değer olan rahatsız edici bir tartışma başlattı. Anti-Semitizm ve karşılıklı faşizm suçlamalarının damgasını vurduğu bir yerel seçim kampanyasında, filminin neredeyse acı verici bir güncelliği var.