Dünyaca tanınan ilk Kanadalı modern sanatçı Riopelle’in anısına

Kendisi, genellikle yalnızca soyadıyla anılan ve 1 milyon dolardan fazla satılan bir eser yaratan ilk Kanadalı sanatçı olmaya devam ediyor ve şöhreti, Kanada’nın dilsel ayrımını aşıyor. Jean Paul Riopelle’in 100’üncü doğum günü şimdilerde çeşitli etkinliklerle kutlanıyor.

Geçen ay Kanada Kraliyet Darphanesi tarafından basılan iki parçalı hatıra parası gibi bazı ödüller sıra dışı. Federal hükümet, ülke genelinde sergiler, performanslar ve konaklamalar da dahil olmak üzere dokuz sanatsal etkinliğe 1,3 milyon Kanada doları sağlıyor. Robert Lepage’in şu anda Quebec City’de sergilenen ve gelecek ay Ottawa’ya taşınacak olan “Le Projet Riopelle” adlı eseri, Riopelle’in ressam Joan Mitchell ve onun kadim arkadaşının ölümünün anısına yarattığı dev freske dayanan, dört saatten fazla süren bir performans. dışarı ortak.

Tamamı Jean Paul Riopelle Vakfı tarafından derlenen takvimde bulunabilen yıldönümü etkinlikleri gelecek yıl da devam edecek.

En büyük kalabalığı çekmesi muhtemel etkinlik, geçtiğimiz günlerde Kanada Ulusal Galerisi’nde açılan ve Haziran ayında Winnipeg Sanat Galerisi’nde sergilenecek olan retrospektif “Riopelle: Zamanın Kavşağı” olacak.

Açılış gecesinde oluşan büyük ve coşkulu kalabalık Ulusal Galeri için bir dönüm noktası olabilir. Meslektaşım Norimitsu Onishi’nin yakın zamanda yazdığı gibi, Ulusal Galeri özellikle müzeleri “sömürgelikten arındırma” çabasının neden olduğu huzursuzluktan sarsıldı.

Okumak: Sömürge geçmişlerini geride bırakmaya çalışan Kanada sanat müzeleri kargaşayla sarsılıyor

Sergide Riopelle’in çeşitli medyadaki çalışmalarının kronolojisi hakim olsa da, hem şu anda aktif olan sanatçılar hem de ondan etkilenen çağdaşları olan diğer sanatçıların eserleri de serpiştirilmiş durumda.

Sergiye yeni bir bakış açısı getirmek için Ulusal Galeri, daha önce New York’ta yaşayan Sutton, Quebec’ten sanat tarihçisi küratör Sylvie Lacerte’yi işe aldı. Her ne kadar Dr. Lacerte çağdaş sanatta uzman olmasına rağmen daha önce Riopelle üzerine çalışmamıştı.

Bu hafta başında konuşmuştuk. Konuşmamızın bu önemli noktaları uzunluk ve netlik açısından düzenlendi.

Önceki deneyimlerinizin ötesinde büyük bir projeyi üstlenmek göz korkutucu bir görev miydi?

Müze, Riopelle’in pratiği ve kariyeri konusunda farklı bir sese, farklı bir bakış açısına sahip olmak istiyordu. Ve tabii ki eserleri seçmeden önce inanılmaz miktarda araştırma yapmam gerekiyordu.

Okudum, okudum ve okudum. Daha sonra eserleri bizzat görmek için kredi istediğimiz kurumları ve özel koleksiyoncuları ziyaret ettim.

Sürekli yeni şeyler keşfediyordum. Eserlerinden bazıları sanki birkaç yıl önce yaratılmış gibi gerçekten taze görünüyor.

1950’li yıllardan başlayarak, başından beri öncüydü ve hiçbir zaman rahat olmayı ve başarılarının üzerinde dinlenmeyi istemedi.

Üslubu değişti. Birçok medyayı araştırdı. Göstermek istediğim şey buydu: pratiğinin çeşitliliği.

Onun enerjik ilk resimleri bazen Jackson Pollock’eserleri. Adil mi?

Bunlar o zamanın ruhuna uygundu ve Paris’teki karma sergilerde bir arada sergileniyordu. Ama birbirleriyle pek fazla konuşmuyorlardı.

Evet, bazı benzerlikler var ve Riopelle’deki püristler bunu görmekten hoşlanmıyor. Ama bağlantı kurabiliyoruz. Ama biri diğerini kopyalamış ya da tam tersi olmamıştı. Hiç de bile.

1981’de Jean-Paul Riopelle.Kredi…Andre Pichette/QBCS, Associated Press aracılığıyla

Çalışma tarzı neydi?

Yaratılış patlamaları arasında uzun duraklamalar yaptı.

Ödünsüz bir üslup izledi çünkü atölyesine gittiğinde renkler tablonun çerçevesinin çok ötesine uzanıyordu. Duvarlarda, tavanda, pencerelerde ve zeminde her yer boya vardı.

Yaratıcılık dönemi o kadar yoğundu ki bir noktada adamın ara vermeye ihtiyacı vardı. Ancak tüm medyadaki külliyatı yaklaşık 6.000 ila 7.000 eserden oluşuyor ve 1992’ye kadar aralıksız çalıştı. Yani bu inanılmaz bir yolculuktu.

Hem Fransızca hem de İngilizce konuşulan Kanada’da neden bu kadar tanındı?

Riopelle, savaş sonrası dönemde uluslararası statüye ulaşan ilk Kanadalı sanatçıydı. Kanada’daki insanlar bununla gerçekten gurur duyuyordu. Ve bunu Kanada’daki çeşitli kurum koleksiyonlarında görebilirsiniz.

Giacometti, Samuel Beckett ve Franz Kline ile arkadaştı. Yani kaba bir ifadeyle, yıldızlardan oluşan bir kadronun parçasıydı.

Üstelik kendisini hiçbir zaman milliyetçi ya da federalist olarak sınıflandırmadı. Apolitik olduğunu ve siyasetin kendisini ilgilendirmediğini defalarca dile getirdi.


Nasıl yapıyoruz?
Bu haber bülteni ve genel olarak Kanada’daki etkinlikler hakkındaki düşüncelerinizi duymayı sabırsızlıkla bekliyoruz. Lütfen bunları nytcanada@Haber adresine gönderin.

Bu e-postayı beğendiniz mi?
Bunu arkadaşlarınıza iletin ve onlara buradan kaydolabileceklerini bildirin.


Yayımlandı

kategorisi

yazarı:

Etiketler:

Yorumlar

Bir yanıt yazın

E-posta adresiniz yayınlanmayacak. Gerekli alanlar * ile işaretlenmişlerdir