Christopher Nolan “The Odyssey” ve IMAX'ın teknik zorlukları üzerine

Christopher Nolan ve Hoyte van Hoytema, epik “Odyssey” versiyonu da dahil olmak üzere gerçekçiliğe özel önem veren, eşi benzeri olmayan bir Hollywood film yapım ekibi.

2014 yapımı “Interstellar”dan bu yana Nolan'la çalışan Hollandalı görüntü yönetmeni van Hoytema, “Bu kesinlikle film yapımcılığının en saf halidir” dedi. “Tıpkı benim gibi daha önce yapmadığı yeni şeyleri denemeyi seviyor. Gerçek yerlerde, gerçek yerlerde çok fazla zaman geçirmeyi ve kamera önünde somut ve somut şeyler görmeyi seviyoruz.”

Tamamen hantal IMAX kameralarla çekilen ilk ticari film olan “The Odyssey” için, bu, üç dakikalık seri çekimlerle okyanuslar ve çöller boyunca çekim yapmak anlamına geliyordu. Her ne kadar Nolan sık sık üç filminin görsel efekt dalında Oscar kazandığını belirtse de, onun tekniklerinden çoğu bir yüzyıl önce yönetmenlerin hâlâ aşina olduğu bir şeydi; diğerleri sadece onun için yaratılmış son teknoloji icatlardı.

Nolan ve ben onun filmle ilgili değerleri ve korkuları hakkında konuşmuştuk. Ayrı röportajlarda o ve van Hoytema yaklaşımlarını ve neden her şeyi planlamayı sevmediklerini tartıştılar. Burada konuşmalardan düzenlenmiş alıntılar bulacaksınız.

Tüm bu teknik zorluklara rağmen neden IMAX'ı kullanmaya bu kadar kararlıydınız?

CHRISTOPHER NOLAN Çocukluğumda müzelerde ve tema parklarında IMAX filmleri izlemiştim ve hemen şöyle düşünmüştüm: Neden böyle filmler yapmıyorlar? O zamanlar 16 ya da 17 yaşlarındaydım. Şimdi neredeyse 56 yaşındayım ve sonunda başardım.

Formatı neredeyse 20 yıldır kullanıyorum. Aksiyon sahneleriyle başladık; kamerayla bir dağa tırmanmak, denizlerde yelken açmak vb. Daha sonra yıllar geçtikçe bunu daha samimi sahnelere dahil etmeye çalıştık. Ancak bunu durduran asıl şey sesti çünkü kameralar çok ama çok gürültülü.

HOYTE VAN HOYTEMA Çim biçme makinesine, dizel motora benziyor.

NOLAN “Oppenheimer”a göre [2023]IMAX'taki arkadaşlarımı aradım. Onlara henüz hangi film olduğunu söyleyemedim ama tamamen IMAX formatında bir film yaparsak bu olacağını söyledim. O halde hadi bu yeni kameraları hazırlayalım ve bir çeşit ses geçirmez sistem bulalım. Ve içine kamera koyabileceğimiz bir zeplin sistemi geliştirdiler.

VAN HOYTEMA Üretimden bir yıl önce bize üç farklı prototip sundular. Zeplinle hiçbir şey duyamazsınız; uzaktan hafif bir mırıltı. Ancak sesi filtrelemek zor olmalıydı; üstesinden gelinmesi gereken yepyeni bir dizi sorun vardı. Son derece hantal, neredeyse SUV boyutunda bir kutuyla karşılaştık. Biz inatla bunu yürütmeye kararlıydık.

Bunu başardık: künt kuvvetle, tripodlar üzerinde veya yokuş yukarı ve aşağı. Bazen kamerayı uzattık [attach a rope] belirli yerlere ulaşmak için helikopter kullanmak. Ancak bunlar mekanik ve makinelerle çözülebilecek pratik problemlerdir. Bu zorluklardan keyif alıyorum.

NOLAN Ona yapılan her atış [dialogue-heavy] Sahneler teknik bir sorundu çünkü 400 kiloluk bir kamerayı alıp bir oyuncunun üzerine tutamazsınız. Zincirli vinçler inşa etmeli ve kamerayı uygun şekilde hareket ettirmenin bir yolunu bulmalısınız. Her şey güvenli bir şekilde yapılmalıdır.

Ve pek çok bilinmeyen vardı çünkü yalnızca üç dakikalık bir film yükleyebiliyordunuz. Çekimi duraklatmak, kamerayı yeniden yüklemek ve herkesi bölgede tutmak için ekibim, oyuncularım ve kendim arasında bir ritim bulmam gerekiyordu.

“Eylem” ve “kesme” geleneği – bu iki kelime arasında inanılmaz bir yoğunlaşma var. “Kes” dediğiniz anda herkes rahat bir nefes alır; Gerginlik gitti. Yapmamız gereken herkesi bu büyünün altında tutmak. İlk AC [assistant cameraman]Keith Davis, kameranın inanılmaz derecede sessiz ve hızlı bir şekilde yeniden yüklenmesini nasıl sağlayacağını buldu. Bunu iki dakikadan kısa sürede başardı. 2007 yılında IMAX ile ilk çalışmaya başladığımızda, yeniden yüklemenin 25 dakika süreceği konusunda uyarılmıştık.

VAN HOYTEMA Bunu ilk yapmaya başladığımızda bununla ilgili mitolojiyi duymuştum [IMAX] Kamera, boyutu ve ne kadar zor olduğu. Karar verdik, neden denemiyorsunuz? Film yapımcılarına şunu açıkça belirtmek isterim: Bir deneyin.

[On “The Odyssey”]Filmin yüzde 90'ından ben sorumluyum. Çıplak IMAX kamera 100 pound değil Yarısı bile değil, biliyor musun? Ve birisi onu omzuma koyuyor. Bütün gün onu takmıyorum.

Aynı insanlarla o kadar çok çalıştım ki; Ağırlığı ve onu nasıl koruyacaklarını biliyorlar. Anahtar tutuşum Kyle Carden bir balerin gibidir; O güçlü ve kudretlidir ama aynı zamanda çok hassastır. Zeplin aşağı doğru eğilirsem üst kısmı o kadar ağırlaşır ki beni arabanın üzerine fırlatır. Kyle bunu dengeleyecekti.

Ryan Monro, benim taşıyıcı sapım – sanki her zaman birbirine dolanan iki başlı bir canavara dönüşüyoruz. Dalgaların üzerine düştüğümde kolunu uzatıp beni dengeliyor. Bunu Twister oyunu oynayan ve dikiş makinesiyle kavga eden iki adam olarak tanımladı. İzlemesi eğlenceli ama çok etkili.

Pek çok pratik efekt kullanıyorlar. Bu kadar büyük bir filmde bunu başarmak oldukça büyük bir başarı. Neden yapsın? Daha ucuz değil, değil mi?

NOLAN Çoğu zaman bu böyledir. “Tenet”i yaptığımızda. [2020] ve bir 747'nin bir binaya çarpmasını nasıl sahneleyeceğimi düşünüyordum, aslında bir uçak satın almak, bir bina inşa edip onu parçalamak ve sonra uçağı kurtarmak için geri satmak ekonomik açıdan mantıklıydı.

Aslında fotografik olarak tutarlı bir ton için çabalıyorsunuz. Gerçek bir okyanusta gerçek bir tekneye binmek ve oyuncuları o ortamda çekmek görsel efektlere oldukça fazla yük bindiriyor. Görsel efekt danışmanım Andrew Jackson, ilerledikçe gerçek çözümler buluyor.

Odyssey'de kitaptaki her tekniği kullandık; resimler, arka plan resimleri. Işıklandırma şekliniz nedeniyle yeşil bir perdeden veya fotoğrafik bir arka plandan çok daha inandırıcı bir yanılsama yaratabilirler.

Ayrıca derin arka planda nesneleri küçülttüğünüz birçok sahte perspektif yanılsaması da kullanıyoruz. Bu güzel arka plan resmini Tenet'te gördüğümü hatırlıyorum; Bir nehir ve dalgalanan suyun önemli noktaları var. Nasıl yani? Gördüğünüz gibi olta iplerine küçük folyo parçaları ekleyip yelpaze üflemişler. Suyun sahip olabileceği küçük bir ışıltı var. Gözü ve kamerayı kandıran bu eski numaralardır.

VAN HOYTEMA Her gün hep birlikte gazete izliyoruz. Yani CG kullanıp kullanmamanız büyük ölçüde kutunun içinde ne olduğuna bağlıdır.

[Filming in IMAX]tüm sürecimiz analogdur. Dijital efekt kullanmaya karar verdiğinizde, orijinal negatifinizi taramanız ve bunu yapmak için çözünürlüğü azaltmanız gerekecektir. Daha sonra düşük çözünürlükte tekrar filme alın. Önünüzde çok fazla kaliteyi kaybedebileceğiniz bir adım var. Kamerayı ne kadar içeride tutarsak orijinal kaliteyi o kadar koruruz. Bu bizim için her zaman çok önemli olmuştur.

Hikaye taslağı mı hazırlıyorsunuz?

NOLAN Genel olarak mecazi terimlerle düşünme eğiliminde değilim. Süreç boyunca bunun eğlencenin bir parçası olduğunu keşfetmek istiyorum.

Yıllar geçtikçe daha az storyboard yaptım. Karmaşık bir aksiyon efektleri dizisine sahip olduğumuzda bunu bölüm başkanlarım için yapıyorum. Hoyte, “Tamam, Truva'nın Düşüşü'nü, ateşe vereceğimiz binlerce ekstra şeyle birlikte yapacağız” deme konusunda tam bir ustaydı ama o, benim o gece gelip bir şeyler denemek istediğimi biliyor.

VAN HOYTEMA Chris ile kendinizi daha önce hiç bulunmadığınız bir yerde bulmak, enerjiyi anlamak ve o enerjiyi iletmek için onu mükemmel bir şekilde uygulamak istiyorsunuz. Bu asla aylar önce bir ofiste yapılan çizimlerle temsil edilmez.

Sabahları arabalarımızdan inip sete gidip havanın nasıl olduğunu ve oyuncuların ne durumda olduğunu görmeyi seviyorum. Bazen bazı şeyler [like set pieces] bir gecede çökmek. İlginç şeyler oluyor.

Denizin ne yapacağını asla bilemezsin. Bir gün aşırı rüzgarlı olabiliyorken, ertesi gün aynada fotoğraf çekiyor olabilirsiniz. Gelgitleri yakından izleyen inanılmaz bir denizcilik departmanımız vardı. Özel bir hava durumu kişimiz vardı.

Ancak gerçek şu ki ancak bu kadarını tahmin edebilirsiniz. Ve her şeyi tahmin etmek istemiyoruz, anlıyor musun? Aksi takdirde stüdyoda çekim yapabilirsiniz. Dünyanın uç noktalarını kollarını açarak karşılamak istiyorlar.

Ayrıca yeni bir aydınlatma sistemi icat ettiler.

VAN HOYTEMA Filmdeki gecelerin yüzde 95'i yalnızca kendi yapımımız ışıklarla aydınlatılıyor. Onlara pirohedra adını verdik. Ateş piramitlerinin şeklinden dolayı uydurulmuş bir kelime.

Chris ve ben film hakkında çok erken konuştuğumuzda ve birçok film gördüğümüzde [as references]Büyük dövüş sahneleri beni rahatsız etmeye başladı. Geleneksel olarak ay kutuları tarafından aydınlatılıyordu: sahnenin üzerinde, sanki ay ışığı sahnenin üzerine düşüyormuş gibi, ışıklar içeren ve çok yumuşak bir şekilde yayılan devasa çerçeveler. Mekanik aydınlatmaya dikkat çekmeden duramadım.

Yani asıl fikir her şeyi ateşle yakmaktı. Kameranın insan gözünün gördüğünü görmesini istedim.

Elbette bunun çok pratik olmadığını hemen anlıyorsunuz. Çünkü A) Ateş çok az ışık verir, dolayısıyla onun için çok fazla ateş yakmanız gerekir. Ve B) Her ateş yaktığınızda, ekstralar yerine özel efektlere ve yangın söndürücülü bir itfaiyeciye ihtiyacınız vardır. Ben de çizim tahtasına geri döndüm: Sete taşıdığımız sahte ateşi yakabilir miyim, açabilir miyim? Bir LED firmasıyla test etmeye ve çalışmaya başladık.

Bu ışıkları özel yapım bileşenlerden, bazı mevcut elektronik bileşenlerden ve kendimiz yaptığımız diğerlerinden yapmak için komple bir üretim tesisi açtık. 1.000 adet 4 fitlik panelimiz vardı; Biz kelimenin tam anlamıyla onları her köşeye saklayabilirdi. Gerçek alevleri taklit eden, gerçeğe çok yakın bir titreşim üretecek şekilde tasarlanmışlardır. Fırtınalı hava ve ılıman hava için farklı ortamlarımız vardı. Onları yere bırakın ve bir mil ötedeki ağaçlarda ateşin parıldadığını göreceksiniz.

Benim için geceleri bu şekilde çalışmak bir aydınlanmaydı. Bize çok fazla özgürlük verdi.

NOLAN Sevdiğim şey bu: Bir şeyi deneyimleyebilmemiz için tüm unsurları bir araya getirmek, oyuncuların bir şeyler deneyimlemesine izin vermek ve bunun fotoğrafa yön vermesine izin vermek. Bir dünya yaratmaya çalışın ve sonra onun içinde yaşayın.


Yayımlandı

kategorisi

yazarı:

Etiketler:

Yorumlar

Bir yanıt yazın

E-posta adresiniz yayınlanmayacak. Gerekli alanlar * ile işaretlenmişlerdir