Chaguar'ın bize söylediği şey

Hazinesine sarılıyor, chaguardan ördüğü yicasını bir an olsun elinden bırakmıyor. Bu şekilde sunuldu Claudia AlarconWichí'li zanaatkâr ve sanatçı, 22 Şubat Perşembe günü Berlin'de düzenlenen Tekstil Sanatı gününe katılımı sırasında malba. Ataların bilgisinden doğan bu parçaya tutunma hareketi, Salta dağlarındaki topluluk için hem nesnenin hem de malzemenin sahip olduğu ayrılmaz karakteri yansıtıyor.

1989 yılında Santa Victoria Este, Salta'ya 45 km uzaklıktaki Wichí La Puntana topluluğunda doğan Alarcón, sürekli ilgi görüyor. Tekstil çalışmalarını bir sanat galerisinde sunan ilk Wichí'dir ve bu konuda şaşırmıştır. arteba 2023 Salta galerisi Remota'da sergilenen bir eseri daha fuarın resmi açılışından önce 3000 dolara satarak. Artık onun bilgisi, bu yılın nisan ayında onu okyanusun ötesine geçirip 60. edisyonuna katılmaya götürecek pasaport olacak. Venedik Sanat Bienali.

Yica, Quechua dilinde ifade edilen bir çantadan başka bir şey değildir. Geçmişte meyve toplama, balıkçılık ve avcılık amacıyla kullanılmış, zamanla günlük giyim gibi çeşitli işlevler üstlenmiştir. Genellikle bir sebze veya hayvanın parçalarını temsil eden yicalarda geometrik şekiller yakalanır; “Tilki pençeleri” veya “jaguarın gözleri” olabilir. Bu Salta Chaco'nun sembolik el sanatları O bölgenin yerli ormanlarında bulunan bir bitki olan hieronymi bromeliad'dan elde edilen lif olan chaguarın birleştirilmesiyle oluşturulur. Süreç, yaprakların aranması, daha sonra temizlenmesi ve daha sonra ezilip kurutulacak olan liflerin çıkarılması için derinlemesine bilgi gerektirir. Son olarak boyanan ve dokumada kullanılan iplik yapılır.

Alarcón, henüz 12 yaşındayken küçük parçalarla başladığında yeni formatları denemeye cesaret edene kadar özümsediği geçmiş yılın bilgeliği hakkında “Bu bizim kimliğimizin bir parçası” diyor. Ve burada hikayesi değişti.

Bu keşif görevinde küratör ve araştırmacı Andrey Fernandez Kooperatifin kurulmasında rehber ve olgu olarak hareket etti SilatWichí dokumacılarından oluşuyor. Bundan yola çıkarak sadece yeni medyaya meydan okuyarak bilgi birikimlerini duyurmakla kalmıyor, aynı zamanda bağımsızlaşarak eserlerin aracısız satılması için de örgütleniyorlar. Her şeyden önce, zanaatkârların ve sanatçıların çoğunluğunun neredeyse İspanyolca değil, ana dillerinde konuştuğu göz önüne alındığında, çalışmalarını iletmek.

Alarcón, son üç yılda pekiştirdiği bu sanatsal yolculukta, hem somut hem de sembolik olarak yica'nın sınırlarını aşmayı başardı. Bir tarafta yirmi beş santimetrelik alışılagelmiş karenin kenarlarından, chaguar ipliklerinden yapılmış, iki metreye iki metreye ulaşabilen olağanüstü kumaşlara dönüştü ve bunlara da eklendi. hayvansal lifler, akrilikler ve geri dönüştürülmüş plastikler. Temsil edilen motifleri değiştirerek ve ülkesinin mitlerini araştırarak, renk paletini genişleterek ve doğadan elde edilen sık tonlardan (örneğin “palo pata”nın kahverengisi) kendi ürettiği fosforlu renklere geçerek aynısını yaptı. Bolivya sınırını geçerken başarır. Bu kreasyonlardan ilki, Palais de Glace 110. Ulusal Görsel Sanatlar Salonu'nda (2022) Tekstil Disiplininde Birincilik Ödülü'nü alan eserdir.

Ve dokuzu da tam olarak Venedik'te sergilenecek parçalar. Yazarlıklarının bir kısmı ve Silät meslektaşları tarafından geliştirilen diğerleri iki gruba ayrılmıştır; Bir yanda yıldız kadın ya da carancho dansı gibi sözlü aktarımla elde edilen popüler efsaneleri yeniden canlandıranlar var. Diğer kumaşlar ise doğanın döngülerine odaklanıyor.

– Esere yica tasviri nasıl verilmiştir?

– Her şey Andrei Fernández'in bize bundan bahsetmesiyle başladı. Atalardan kalma kumaşlarla uzun bir geçmişimiz olsa da bunu anılarımızda taşıyoruz. Bunu yaptığımızda, bu içimizin derinliklerinden gelir. Hiçbir kağıda bakmıyoruz, ne yapmak istediğimizi, o kumaşta hangi rengi kullanmak istediğimizi hayal ediyoruz. İşte o zaman Andrei, sergide göstermek için büyük parçalar yapmamızı önerdi. güzel Sanatlar Müzesi Salta Eyaleti'nin sanat eseri olarak. Sergiye gittiğimde o güzel kumaşları görünce bunları yapabileceğimizi anladım.

– Hayal gücünüz değişti mi?

–Evet değişti. Gerçek şu ki biz dağlardan geliyoruz ve bu bilgiye sahibiz ama zaman değişiyor. Dolayısıyla giyim tarzımızda ve kendimizi sunuş şeklimizde de bu değişimlere uymamız gerekiyor. Kumaşlarda da ataları kaybetmeden yapmamız gereken bir işlem.

–İlk kumaş neydi?

–Ben ona “Gün Işığı” adını verdim (Wichí'de “Ifwala Iha I”). Yapıldığı nokta “mulita kulak” olarak adlandırılan noktadır. Yapılmadığı için kayboluyordu, çıkış yolu yoktu ve daha yavaş olduğu için daha çok iş gerektiriyordu. Kızların alabilmesi için oradan başlamaya karar verdim.

–Bu anlamda bir manifestodur

–Bu çalışmada özelde ve genel olarak çizimin geleceği nasıl?

-Bu örgüyü her gün düşünerek yaptım. Renkleri iyi aradım, kombinledim ve fosforlu olmalarını istedim. Bunları Bolivya'dan aldım. Bu çalışmanın yeni bir dönemi başlattığını düşünüyorum.

– Bir bakıma teknolojiye de cevap veren yeni bir dönem, doğayla ilişkisi nasıl?

–Dağlar ve nehir her gün karşımıza çıkan bir şeydir. Dağ bize yiyecek ve meyve veriyor. Bitki var. Biz dağa çok değer veriyoruz ve dağ bizim olduğu için onu korumak için mücadele ediyoruz. Nehir erkeklerin balık tutmaya gittikleri yerdir

–Venedik Bienali hakkında ne düşünüyorsunuz?

–İşimi dağlardan başka bir yere taşımak büyük bir gurur. Ve sadece bizimkiler olmayacak, aynı zamanda bağlantılar da olacak. Belki aynı sorunları yaşayan başka yerli halklar da olacaktır.

–Chaguar ile çalışmanın yanı sıra başka materyalleri de dahil etmeniz teşvik edildi. O toplantı nasıl gerçekleşti?

– İlk başta tuhaftı. Ellerimde hissettim. Mekana daha dayanıklı hale getirmek ve daha önce de söylediğim gibi yeni şeyler yaratmaya başlamak için tığ işi öğrendik. Mesela yicada aynı desenleri yünle yapıyoruz. Kızlar onu o kadar güzel, o kadar yabancı bir şey olarak görüyorlar ki satmayı düşünmüyorlar ve onu saklamak istiyorlar. Bitkinin bakımı için başka malzemelerin kullanılması gerektiğinden bunu bir tezahür olarak da düşünüyoruz.

– Giyim konusunda da durum böyle, örneğin Silät kooperatifinde yaptıklarıyla örtüşüyor, orada nasıl örgütleniyorlar?

-Ben her zaman öndeydim, grubu izliyordum. Görüşmeye başladığımızdan beri bir süreçti bu. Bazı kızlar hala orada, bazıları ise onları ikna edemediği için kenarda kaldı. Biz de karar verebildiğimizi anladık, alışık değildik.

-Nasıl karar veriyorlar?

-Nasıl devam edeceğimize veya rol değiştirip değiştirmeyeceğimize toplantılarda karar veren elli kadınız. Para nasıl kullanılacak.

-Peki cemaatin erkekleri ne diyorlar?

-Bazıları buluşmak için saatlerce dışarı çıkmamızdan hoşlanmıyor. Ama bazıları için evet uzaktan, öyle görünmese de bizi destekliyorlar.

-Gelen kadınların bu bilgiyi öğrenmesini nasıl sağlıyorsunuz?

– Anneler olarak endişemiz bu. Teknoloji nedeniyle öğrenmeye olan ilgi azalıyor. Bazen bir araya geldiğimizde bunu konuşuyoruz. Kızım on beş yaşında zaten bilgi ve farkındalığa sahip, bunu da kendisine ait bir şey olarak görüyor. Onunla her zaman kumaş ve anlamları hakkında konuşuyorum. Bu sadece chaguar'ı görmekle ilgili değil, aynı zamanda birçok hikaye olduğunu bilmekle ilgili, bu yüzden bunu aktarabilmek güzel.

-Gelecek hakkında ne hayal ediyorsunuz?

–Sakinim çünkü zanaatkarlığımdan geçimimi sağlayacağımı biliyorum. Ve atalarımızı geleceğe taşıyarak, dünyanın bizim hayatta olduğumuzu bilmesini sağlıyoruz. Dokuyu ve dilimizi tutmaya devam ediyoruz. Belki dağ ve nehir de olabilir.

– Bir siyasi değişim anındayız ve ülkenin her yerinde Arjantin kültürünün etkilenmesinden korkuyoruz. Bu onları endişelendiriyor mu?

– Toplumu endişelendirmemek için bunları görmezden geliyoruz, çünkü ne olursa olsun biz her zaman burada olacağız. Bu bir direniş biçimidir. Korkak olduğumuzdan ve protesto yapmak için sokağa çıkmadığımızdan değil, kendimizi oraya kilitleyip tüm halkın içinde direnmemizden değil.