Cannes'da Paweł Pawlikowski, Thomas Mann'ın en zor günlerine parlak bir ışık tutuyor. Alman aktörler nadiren bu kadar iyi görüldü. Film bir zafer ve Alman ruhunun bir röntgen görüntüsü.
Yıkılmış Frankfurt'ta bir yolculuk, bir tür ilahi perspektiften çekilmiş, önce bir motosikletin üzerinde süzülüyor, sonra ciddi bir Buick'in sözde sığınağına girmeden geri çekiliyor. Arka koltuklarda: Thomas Mann (Hanns Zischler) ve kızı Erika (Sandra Hülser). Kırık sokaklar sessizce savaşın hikâyesini anlatıyor. Evler harabe halinde, “Vatan”ın ilk sahnelerinden biri.
Bundan önce, Erika ile, filmin Altın Palmiye yarışmasında ilk favori olarak gösterildiği Cannes'daki tüm yerler arasında, Fransa'da sürgünde yatağının yanında çıplak bir şekilde oturan, bir deri bir kemik ve hayattan gözle görülür şekilde yorgun olan kardeşi Klaus (August Diehl) arasında yalnızca bir telefon görüşmesi olmuştu. İçinde: selam vermeden hemen odadan çıkan isimsiz bir sevgilinin sırtı. Zaten burada görüntüler karakterlerin sessiz kaldıklarını anlatmaya başlıyor. Zıt bir siyah ve beyazın hüznünü taşıyorlar.
Akşam otelde Erika, ağabeyinin intihar haberini alır. Sokakta sarhoşlar Nazi şarkıları söyleyerek geçiyor. Erika pencereyi yırtarak açıyor: “Sizi faşist sürüsü!” diye bağırıyor, gözyaşlarıyla akıyor. Kapıları, pencereleri açık olabilir ama o kaderinin, zamanının ve ailesinin tutsağıdır. Bu dışarıdan bakıldığında hayattan daha büyük gibi görünse de içeriden çok küçüktür. Anne, telefondaki uzak, soğuk bir sestir ve çok geçmeden anlamlı bir şey aktarmayı başaramaz.
Muzaffer güçlerin zayıf bir şekilde oluşturduğu yeni Almanya bile Holokost felaketinde ve sürgünde hayatını kaybeden Erika ve Klaus gibi duyarlı insanlara göre değil. Yoksa Üçüncü Reich'a karşı gazetecilik mücadelesinden geriye hiçbir şey kalmadığında oluşan boşluktan mı? Yoksa hayatı boyunca onu cömertçe, parayla ve küçümseyerek destekleyen babasını mı?
Thomas açıkça eşcinsel olan oğlundan farklı bir kalibreye sahip; iliklerine kapanmış, cinsel ve politik olarak düzgün bir burjuvazi görüntüsü arkasında barikatlanmış. Alman süper şairinin 200. doğum günü şerefine önce Frankfurt'ta, ardından en önemli çalışma yeri olan Weimar'da, adına yalanı küstahça taşıyan bir sonraki eyalet olan Alman Demokratik Cumhuriyeti'nin bir sonraki ödülü olan Goethe Madalyasını kabul etmekte hiç sorun yaşamıyor. Frankfurt'ta Charleston'un dans edildiği yerde, çocuk ve asker koroları doğuda yürüyor, oğullarını savaşa veren anneleri ve burada kimin sorumlu olduğunu herkesin bilmesi için rahatlıkla Rusça şarkı söyleyen askerleri onurlandırıyor.
Arada: Johannes R. Becher (Devid Striesow), hafif Mefistofelvari kaşlarını kaldırarak, Goethe'nin Alman edebiyatının duayeni olan halefini Doğu Berlin Sanat Akademisi'nin başkanlık makamını devralmaya ikna etmeye çalışıyor. Boşuna. Thomas Mann kötü niyetli olabilir – örneğin, zamansız olduğu için oğlunun ölümünü bir kenara itmeye çalışarak ve sadece muhteşem metni sürdürmeye çalışarak – ama bu onun kötü yapılabileceği anlamına gelmez.
Bej keten takım elbiseli bir Zeus
Yoksa bunu başka bir şeyle mi yapıyor? “Kendine sözlerden bir kale inşa ettin!” Erika ona bir kere bağırdı ve o zaman bile durumun elverdiği ölçüde nazik ve düşünceli görünüyordu. Klaus öldü ve Thomas bir konuşma üzerinde çalışıyor. Burada, her türlü insani uçuruma köprü kurabileceği varsayılan birleştirici insanlığı, eğitim ve edebiyatın üst politikalarını canlandırmak istiyor. Adam, California'daki Pacific Palisades'te, Main'de veya Ilm'de olmasına bakılmaksızın, kızı tarafından özenle kesilmiş bıyıklarıyla hayali bir Olympus'a çekilmiştir. Bej keten takım elbiseli bir Zeus. Aynı zamanda çocuklarını yiyen bir Kronos. Aile tanımayan, sadece aceleci hizmetkarları tanıyan bir patrik. Politikanın üstesinden gelebileceğine, onun üzerinde uçabileceğine ve büyü yoluyla, tabiri caizse, Tanrı'nın Gretchen'ı kurtardığı gibi okuyucularını ve dinleyicilerini kurtarabileceğine inanan bir yazarın üçüncü ideolojisini temsil ediyor. Film, yanılsamayı ustaca ortaya koyuyor.
Az önce Mephisto'dan bahsedildi. Gustaf Gründgens (Joachim Meyerhoff) çok uzakta değil; Frankfurt barında köşeye sıkışan fırsatçı fırsatçı, eski karısı Erika'ya, en karanlık anında memleketine sırtını döndüğü için tüm klanının bir korkak çetesi olduğunu söyler. Bilinç kaybına bizzat kendisinin özenle katkıda bulunduğu gerçeğini görmezden geliyor. Hak ettiği tokadı alır.
Yolculuk başlıyor. Paulskirche'de ayakta alkışlandıktan sonra bölge sınırını geçiyoruz. Yankee Doodle Dandy'nin sesi duyuluyor, radyoda Kızıl Ordu ilahileri yayılıyor. Paweł Pawlikowski her şeyi muhteşem, net ve özlü bir şekilde sahneliyor (film 90 dakikadan az sürüyor) ve aynı zamanda inanılmaz derecede etkileyici. Şundan emin olabiliriz: Johann Sebastian Bach'ın Yeni Kilisesi'nde orgcu olarak ilk işini yaptığı Arnstadt'tan söz edildiğinde, film oraya geri dönerek, sonunda müzik yoluyla birbirlerine söylemeye cesaret edemedikleri şeyleri söyleyebilen baba ve kızın duygusal arındırıcı buluşmasına geri dönecektir.
Sandra Hülser güç merkezi
Pawlikowski ismi herkes için hemen bir anlam ifade etmeyebilir. Yahudi kökenli Polonyalı, 1957'de Varşova'da doğdu ve Almanya üzerinden İngiltere'ye gelerek edebiyat ve felsefe okudu. BBC için ilk belgesellerini yaptı; bunların arasında Viktor Yerofeev'in Rus içki alışkanlıklarını konu alan “Petushki'ye Yolculuk” adlı belgeseli de vardı. Uzun metrajlı film yönetmeni olarak adını duyurması biraz zaman aldı. Polonyalı bir rahibenin sosyalizm, anti-Semitizm ve Katoliklik arasında gidip geldiği “Ida” ile 2013 yılında en iyi yabancı film dalında Oscar'ı kazandı. Bunu 2018 yılında yine Cannes'da gösterilen ve üç dalda Oscar'a aday gösterilen “Soğuk Savaş – Sevginin Enlemi” izledi. Bir piyanist ile bir şarkıcı arasındaki aşk üzerinden savaş sonrası Polonya'nın öyküsünü anlatıyor.
“Anavatan”, Pawlikowski'nin kısa süreli eski evi olan Almanya'ya geç dönüşünü simgeliyor. Yönetmen, sistemler arasındaki çatışmaya odaklanmaya devam ederek tamamen kendisine odaklanmış durumda kalır. Kitap genel anlamda Colm Tóibín'in “Sihirbaz” adlı biyografisine dayanıyor. Vurgu: Romanın tüm yaşamı kapsadığı yerde, Pawlikowski onu birkaç günle sınırlıyor. Ama hepsine sahipler. Thomas Mann'ı, şairin Almanya'yı boydan boya kat ettiği güçlü arabanın silindirlerinden birindeki benzin-hava karışımı gibi, zamanı ve karakteri yoğunlaştırarak teste tabi tuttular.
Alman aktörler nadiren bu kadar fantastik bir şekilde görüldü. Bu özellikle “Proje Hail Mary” ve “Rose”dan sonra yükselişe geçen Sandra Hülser için geçerli. Burada tamamen özgürce oynuyor; ironik bir şekilde, demirden disiplin gerektiren bir rolü oynuyor. O, filmin güç merkezidir. Zischler'in mükemmel bir şekilde ustalaştığı Thomas Mann adeta figüran oluyor. Ancak Pawlikowski sadece karakterleri harika bir şekilde yönetmiyor. Gururlu mimariyi ve içindeki tembel ruhu yakalayan sahneleri nasıl kurguladığı nefes kesici. Siyah beyaz bir filmin izleyiciyi bu kadar büyülemesi, sanki kilisede Thomas'ın yanında pijamalarıyla yatakta duruyor, yanında ağlıyormuş gibi hissetmesi başlı başına bir mucize. Yapım tasarımından Katarzyna Sobańska ve Marcel Sławiński sorumluydu ve kamera arkasında yönetmenin uzun süredir sırdaşları olan Łukasz Żal vardı.
Etkileyiciliğine rağmen görüntüler düşünmeye yer bırakıyor. Pawlikowski duygu ve analiz arasında zarif bir denge kuruyor. Senaryo yalnızca başkalarının söylediklerine dair ipuçları verdiğinden, üç izleyicinin filmi tamamen farklı görmesi mümkündür. Thomas Mann bir kötü adam mı, bir dahi mi, yoksa her ikisi mi? Cevap perspektifte yatıyor. Sinema ekranının düz olması gerektiği söyleniyor. “Anavatan” üç boyutlu gibi görünse de buna inanmak zor.
Bir yanıt yazın