Efsanevi Magnum fotoğraf ajansının çarpıcı siyah beyaz fotoğrafları, onları çevreleyen bir efsanedir. 1947 yılında eski savaş muhabirleri Robert Capa, Henri Cartier-Bresson, David Seymour ve George Rodger tarafından New York'ta bağımsız bir kooperatif olarak kuruldu. Klasikler bir ruhu paylaşıyor. Ve bu kesinlikle sadece bu dörtlünün projelerini 78 yıl önce magnum şampanya ile başlatması ve şişenin bir etiket haline gelmesinden kaynaklanmıyor.
Teknik gelişmeler Leica gibi kameraları daha kullanışlı hale getirdi ve film materyalini geliştirdi. Bu, daha esnek çalışabileceğiniz anlamına geliyordu. İster yerli yağmur ormanı halkları ister Yeni Zelanda koyun yetiştiricileri olsun, ülke ve halkı hakkındaki fotoğraf serilerinin yanı sıra, dünyanın her yerinden sorunlu noktalar hakkındaki raporlar da talep görüyordu. Editörler, manifestoya göre oluşturulan Magnum fotoğraflarına meraklıydı: Zihni, gözü ve duyguyu titizlikle aynı hizaya getirin. Magnum, ilkeler ve estetik ölçü, çağdaş tanıklık, özgünlük anlamına gelir, aynı zamanda şiir, fantezi ve empati anlamına da gelir. Fotoğraflar hikayeler anlatmalıdır.
Carolyn Drake: “Man with Muse (Bill), ABD”, 2021, “Men Untitled” serisindenCarolyn Drake/Magnum'un Fotoğrafları
Magnum neredeyse seksen yıllık karizmatik fotoğrafçılığı bir araya getiriyor. Berlin Duvarı'nın yıkılmasından sonra 1990 yılında şehrin doğusunda kurulan Berlin fotoğraf ajansı Ostkreuz, aynı prensiple çalışıyor, fotoğrafçılık için bir okul kuruyor ve Berliner Zeitung ile işbirliği yapıyor. Magnum aynı zamanda görsellerde söz sahibi olmak ve gelirleri birlikte yönetmek anlamına da geliyor. Ve son olarak, ödevler için bile kendi konularınızı seçin. Günümüzün medya dünyasında bu durum çarpıcı biçimde değişti. Dolayısıyla Alexanderplatz'ın günlük gazetesi ile Almanya'daki Ostkreuz fotoğrafçıları arasındaki işbirliği muhtemelen bir istisna olacak.
Efsaneler de zamanın ruhundan muzdariptir
Fotoğrafçılık dijital olarak her yerde mevcuttur ve her an neredeyse enflasyona yol açan bir oranda ulaşılabilir durumdadır; dünyadaki herkes kendi dünya görüşünü “kırıyor”. Ve negatifler artık kullanılmıyor. 1980'lere kadar fotoğrafçılar ve fotoğraf editörleri arasındaki analog işbirliği bir güven meselesiydi. Bugün daha büyük bir baskı var. Kısa süre ve hatta daha sıkı para, fotoğraf hikayelerini belirler. Hızlı erişilebilirlik genellikle belirli bir taslağın benzersiz görüntüsünden daha önemlidir. Günümüzün Magnum topluluğu da zamanın ruhundan muzdarip. Ve son kırk yılda kadın perspektifinden neredeyse hiç sergi yapılmadı, çünkü New York ve Paris'teki ajansta hâlâ kadın fotoğrafçıların beş katı kadar erkek fotoğrafçı var.
Alessandra Sanguinetti: “Kolye, Buenos Aires, Arjantin”, 1999Alessandra Sanguinetti/Magnum Fotoğrafları
Ancak şimdi mevcut ajans havuzundan on iki fotoğrafçı, Berlin C/O'nun fotoğraf duvarlarını 100'den fazla keşifleriyle dolduruyor. Diziyi “Yeterince Yakın” olarak adlandırıyorlar. Başlık Magnum'un kurucu ortağı Robert Capa'ya dayanıyor: “Fotoğraflarınız yeterince iyi değilse, yeterince yakın değilsinizdir.” Peki krizler, savaşlar ve çatışmalarla dolu, internet bağlantılı ama parçalanmış bir dünyada yakınlık ne anlama geliyor?
Yakınlık aynı zamanda tasvir edilenler açısından güven anlamına da gelir
Yakınlık yalnızca mekansal mesafenin aşılması anlamına gelmez; aynı zamanda fotoğrafçı ile tasvir edilen kişiler arasındaki güven ve bağlantıyla da ilgilidir. Ve böylece fotoğraflarda samimi bir şeye izin veren bakışları, yüz ifadelerini, jestleri de keşfediyorsunuz: şüphecilik, yabancılık ama aynı zamanda merak, neşe, eğlence arzusu, cesaret, Sabiha Çimen'in İstanbul'daki bir fuarda hız treninin koltuklarında siyah başörtülü genç kadınları fotoğraflaması gibi, katı dindar kıyafetler eğlenceye hiç uymuyor ve bu yüzden çekingen kalıyorlar, hatta teknolojinin getirdiği gelişmelerden biraz korkuyorlar. Elleriniz gözlerinizin önünde hızlı macera. Sahnenin üzerinde uçan uçak, bu kızların günlük yaşamlarındaki köktencilik, arkaizm ve ilerleme arasındaki keskin çelişkiyi daha da güçlendiriyor.
Bir sonraki fotoğraf duvarında Alessandra Sanguinetti, büyük şehirlerden uzakta, Arjantin'in bir köyünde iki kızın yıllar içinde büyümesini dikkatle gözlemliyor. Cristina de Middel ise fahişelere giden erkekleri canlandırıyor. İşin heyecan verici yanı: Fotoğrafçı, kendi bakış açısıyla ilişkiyi cesurca tersine çeviriyor ve kadınlara müşterileriyle ilgili egemenliği veriyor.
Hannah Price: “İşten Sonra Her Gün, Batı Philly”, 2010Hannah Price/Magnum Fotoğrafları
Susan Meiselas, Papua'daki (Endonezya) yerli Dani kabilesini fotoğrafladı ve onların Batılı bakış açısını eleştirel bir şekilde sorguladı. Kabileden insanları “egzotik” bir şekilde değil, daha ziyade hassas bir şekilde – uzaktan, bir kayanın üzerinde, sanki manzarayla birlikte büyümüşler gibi gösteriyor. Myriam Boulos, protestolardan 2020'deki Beyrut limanı patlamasının sonuçlarına kadar Lübnan'daki toplumsal ayaklanmayı, aynı zamanda neredeyse görsel bir günlük gibi samimi gece sahneleri aracılığıyla şehrin sahiplenilmesini belgeliyor.
Kadınlara ıslık çalan erkekler
Carolyn Drake, resim döngüsünde erkekliğin fotoğrafik olarak nasıl temsil edilebileceğini araştırıyor. Sahnelenen kayıtları belgesel beklentilerine cevap vermiyor; güç, kontrol ve öz imaj üzerinde pazarlık yaparlar. Ve hafif, neredeyse şakacı bir şekilde. Hiçbir saldırganlık belirtisi göstermeden, daha ziyade temkinli bir merakla kamerayı erkek bedenlerine odaklıyor. Hannah Price, “Catcalling” dizisinde daha az nazik bir yaklaşım benimsedi. Kadınları müstehcen çağrılar, ıslıklar ve jestlerle takip eden erkekleri fotoğrafladı.
Ve böylece on iki Magnum kadınının her biri, insan onuruna bağlı, kendi kişisel tarzını ortaya koyuyor. Efektler, pozlar, güzellik idealleri veya sahte romantizm olmadan. Toplumsal ilgi ve empatiyle.
Bir yanıt yazın