Brommer Koleksiyonu: Stuttgart bir zamanlar moderniteyi nasıl şekillendirdi ve ondan geriye kalanlar

Stuttgartlı tüccar Max Brommer güney Alman avangardının yıldızlarını topladı. Uzun zamandır sakladığı hazinesi şimdi çekicin altına giriyor.

Çağdaş sanatın uluslararası bir deyim haline geldiği göz önüne alındığında, bir zamanlar bölgesel bir sanatın yükselişe geçtiğini hayal etmek zor. 20. yüzyılın ilk yarısında Güney Almanya, kendi geleneklerini geliştiren ve 1970'lerin başına kadar bunları başarıyla savunan düşünceli bir modernliğin merkeziydi. Oskar Schlemmer, Willi Baumeister, Adolf Hölzel, Ida Kerkovius ve Gottfried Graf gibi ressamlar dışavurumculuk, soyutlama ve konstrüktivizm arasında aracılık eden imzalarıyla Baden-Württemberg eyaletinin başkentini saygın bir sanat merkezi haline getirdi.

Günümüzün bir kıtadan diğerine jet hızıyla uçan fuar izleyicilerinin aksine, sanatçıların stüdyolarına girip çıkan kendi koleksiyoncu topluluğunun sahnede olması kaçınılmazdı. Hepsinden önemlisi, çağdaşları tarafından sözde Swabian olarak tanımlanan, kültürlü, eğitimli ve her zaman favorilerinden temsili bir parça arayan Stuttgart'lı Max Brommer. Sanatçı ilişkisi o kadar yakın olmalı ki, Brommer'ın Temmuz 1955'teki ölümünden sonra ressam Willi Baumeister fahri ölüm ilanını yazdı.

Max Brommer'ın eşi Else ile birlikte biriktirdikleri, nesiller boyunca ailenin mülkiyetinde kaldı ve hiçbir zaman tamamıyla gösterilmedi. Gizli hazinelerden bahsedenler her zaman sadece Stuttgart müzesi çalışanları oldu. Bu bakımdan, koleksiyonun büyük bir kısmının müzayede pazarına çıkması artık eyaletin sanat tarihinde bir olaydan çok daha fazlasıdır. Stuttgart müzayede evi Nagel, dönemin sanatsal ruhunu etkileyici bir şekilde ortaya koyan bir eser koleksiyonu sunuyor.

Örneğin, Bauhaus ideolojisinin tüm düzleştirici ve sertliğine rağmen, figürün yumuşak imajından vazgeçmek istemeyen Oskar Schlemmer: “Sola dönük kadın profili” (1936), “Çıplak Barok oğlan” (1929 civarı) veya “Sola eğik kafa” (1931/32, arkadaki ithafa göre, muhtemelen Brommer'lara bir hediye) Schlemmer'in figürünü oluşturur. Figüratif takıntı harika canlı ve müzede bir yeri hak ediyor. Bu özellikle 1942 tarihli “Afrika Hikayesi” ve savaş sonrası çalışması “Beyaz ve Siyahı İncele I” ile temsil edilen Willi Baumeister için geçerli.

Açık artırmanın özel bir çekiciliği açık kenarlarıdır. Koleksiyoncunun gözünün Stuttgart'ın ötesine geçtiği gerçeği, İtalyan fütürist ve neoklasikçi Carlo Carrà'nın, kucağında huysuz görünüşlü çocuğuyla Brommer'ın villasında özel bir yer işgal etmiş olabilecek “Madre” (1922) adlı tablosuyla kanıtlanıyor. Max Beckmann'ın, 15 Temmuz 2026'daki müzayedede öne çıkan bir eser olarak koleksiyonun yanında yer alan şiddetli erken dönem tablosu “Judith ve Holofernes” (1912)'den farklı olarak. Genç ressamın, merhum Georg Baselitz'in kesinlikle hoşuna gidecek, Else ve Max Brommer'ın ise sadece başlarını sallayacağı çıplak bir figürün kaba taslağını yaptığını gösteren çılgın bir sahne.


Yayımlandı

kategorisi

yazarı:

Etiketler:

Yorumlar

Bir yanıt yazın

E-posta adresiniz yayınlanmayacak. Gerekli alanlar * ile işaretlenmişlerdir