Siouxsie ve Banshees temasına yapılan doğrudan atıfların ötesinde, Mutlu EvCordobalı sanatçının sergisi Pablo Peisino Galerinin Buenos Aires şubesinde sergilenen The White Lodge, hem hayal edilen konutların anılarında hem de mevcut olanların alegorilerinde yankı buluyor.
Yazar ve denemeci, “Mutluluk yumuşak mıdır? Nereden biliyorsun? Dokunarak” diyor. Rafael Cippoliniev temalı bu yumuşak heykel serisinin gelişimine müdahale eden edebi, müzikal ve görsel-işitsel etkilerin izini sürdüğü oda metninde.
Peisino en az yirmi yıl boyunca dikiş ve nakışta başarılı oldu. eser üretmek için çizimi bıraktı kapanışına denk gelecek şekilde bağışlanan tekstil atıklarından annesinin tuhafiye dükkanı.
Sanatçı, başka sözcüklerle başka kelimelerle ifade edilen Dark Vader ve Punki Rob gibi dikilmiş oyuncak bebeklerin ardından, üzerine bir mesaj uygulanmış battaniyelerden birinde, “Sanat bir tür aile içi isyandır” diye tahmin etmişti. Bu orijinal parçalardan mobilyalara, mutfak eşyalarına, bir doğum günü pastasına ve eski bir guguklu saate geçti. eğlenceli iç tasarım odada tasarlanan kısa ortamları giydiriyor.
Peisino'nun tasarladığı bu ev, hem bunalmış hem de dış dünyadan korkan erkek ya da kız çocuğu için içeriye geri dönmek için bir sığınaktır. hazine şeklini alan kırıntıların rahatlığında.
Onun serveti, kitapların karton kapaklı baskılarıyla dikilmiş kütüphanede. Antonin Artaud ve Edgar Allan Poe, sanatçının kitaplarına ek olarak, daha iyi söylenemez: Charles BukowskiHenry Miller ve Alejandra Pizarnik en sevdiği yazarlar arasında.
-İş yerinize ilk kez ev girmiyor ama artık referanslarla içeriye girdiniz.
-Oğlum Genaro diziyi bana tavsiye etti Bana Sarılma Korkuyorum. Gördüm ve çenem düştü. Cippolini'nin dediği gibi: Susam Sokağı ama karanlık. Kendi yumuşak evimi yaptım ve hepsi bu.
-Cippolini “yumuşaklığın da bir durum olduğunu ama çok daha şehvetli olduğunu” söylüyor. Bu duygusallığın ne alakası var?
-Ben sadece evimi günlük hayatımdaki nesnelerle yapmak istedim. Mesela çok kahve içerim, çok okurum. Bizi iyi hissettiren şeylere bir övgüdür.
-Metinde ayrıca “Kumaşların Kralı Midas”tan bahsediliyor. Bu sürecin geleceği nasıl olacak?
-Kumaşın üzerine çizim yapıyorum, kesiyorum, dikiyorum, dolduruyorum, kapatıyorum ve sonra belki biraz detay ekliyorum. Bunun punk'la ilgili bir yanı var; Vivienne Westwood'un çengelli iğneli kırılmış estetiğini her zaman sevmişimdir. Ayrıca Mad Max'teki kıyamet sonrası olay da, maskeyi takan ve dışarı çıkmak zorunda olan The Eternaut'taki gibi kendi kıyafetlerinizi yapmak zorunda olmanızdır. Yeniden kullanma ve geri dönüşümle ilgileniyorum.
-Bu ifade kaynağı da zorunluluktan mı oluştu?
-Evet ve hareket etmesi daha kolay. Doğal olarak geldi. Hiçbir zaman çok fazla kaynağım olmadı, alt orta sınıfım. Annem sanat okumak istiyorsam bunu yapmam gerektiğini ama parasının yetmediğini söyledi. Her yerden kalan ipleri ve malzemeleri topladı.
-Bazıları nakıştan, evcil olarak aşağılanan sanatların transa girmesi veya yeniden anlamlandırılması olarak söz ediyor.
-Evet, bir çeşit meditasyon gibi. Ama el sanatları ve komik çizimler gibi ikincil sanat olarak kabul edilen şeyleri her zaman sevdim; onları bağlamından koparıp ciddi bir şeymiş gibi çağdaş sanatın içine koymak. Bazen bu beni kızdırıyor çünkü artık bunu yapan çok kişi var ve ben de onlardan biriyim. Ama beni tanıyan herkes bir süredir buralarda olduğumu biliyor.
-Bu anlamda hangi sırayı arıyorsunuz?
-Instagramım olduğu için her şeyi görüyorum ama şeffaf olmaya çalışıyorum. (Ricardo) Iorio'nun dediği gibi: “Kendin ol.” Ayrıca Rick Rubin'in Yaratma Sanatı kitabını da okuyorum. Sanatın kişisel bir günlük gibi olması gerektiğini, çünkü ilginç olanın bu olduğunu ve eğer bir şeyi empoze etmek istiyorsanız bunu gösterdiğini söylüyor.
Bir yanıt yazın