Dergi Konular Ulusal Güzel Sanatlar Akademisi'nden bekleniyor. Çünkü 1999'dan bu yana her sayısında, sanat tarihinde daha yaygın ya da yeni olsun, öne çıkan bakış açılarıyla güncellediği bir tema öneriyor. Yakın zamanda yayınlanan 21. cilt şu başlığı taşıyor: 21. yüzyılda sanatseverlik. Sanat-Aciliyet-Eylem 134 özenli sayfada hem içerik hem de baskı olarak akademisyenlerin ve konukların bu yüzyılda patlama yaşayan bu trend hakkındaki görüşlerini sergiliyor. Giriş bölümünde, Sergio Baur Ve Marta Penhos (Akademi başkanı ve başkan yardımcısı) artivizmi “estetik yaratım, politik eylem ve toplumsal katılım arasındaki sınırları yeniden tanımlayan” özellikle önemli bir olgu olarak nitelendiriyor.
On iki eseri okuduktan sonra, içlerinde geçen birçok kavram yankı buluyor: mikroütopya, kamusal alan, bağlılık, toplumsal dönüşüm, sunum (temsili karşıt olarak), zorunluluk, katılım, sanat-yaşam birliği, sanatsal yazarlığa meydan okuma, pratik, görünürlük, etik. Her durumda, öncelikle şunu ararız: Artivizm kavramını tanımlayın (neolojizm sanat ve aktivizmin birleşiminden ortaya çıktı) ve ardından yazara göre farklı yönleri ve bakış açılarını derinlemesine araştırıyor.
Metinlerde, sırasıyla, mahkumiyet sanatın dönüştürücü gücü ve eleştirel ruh sanatçıların güncel gündemini oluşturan acil konulara değinerek; ekoloji, feminizm, demokrasi, insan hakları, sosyal eşitsizlikler ve diğerlerinin yanı sıra çok çeşitli senaryolarda (sokak, bakımevi, hapishane, okul, bölgeler, dijital platformlar).
Luis Camnitzer Artivizm kelimesinin aslen 90'lardaki Meksika Zapatista hareketinden geldiğini unutmayın. Her ne kadar bu ayrım, yazara göre, eğitimin sanatı “potansiyel ve doğası gereği siyasallaşmış” bir bilgi biçimi olarak kabul etmesi durumunda çözülebilecek bir ikilemi temsil etse de, onu “sanat için sanat” yerine “amacı olan bir sanat” olarak görüyor. Çalışması Julio César Crivelli Arjantin'de ortaya çıkan çeşitli grupları (Oligatega, Cromoactivismo, Etcétera, FUNO ve diğerleri) ifade ediyor ve artivizmin kavramdan bağımsız hale geldiğini ve anlaşılması için “uzmanlara” ihtiyaç duymayan bir yapıya geri döndüğünü vurguluyor.
Nelly Perazzo ve Alejandro Schianchi esas olarak dille bağlantılı üç avangart sanatsal hareketi ele alıyor: Harfçilik, Durumculuk ve yeni olasılıklar açmak için dili ihlalleriyle (20. yüzyılın ortalarında ortaya çıkan) OULIPO. Bu sırada, Malgorzata Kaźmierczak 1970'lerden günümüze dünyanın farklı yerlerinde, başlangıçtan itibaren karşı kültür ve toplumsal hareketlerle ilişkilendirilen perfoaktivizm kavramını geliştirir. Andrea Giunta Geçen yüzyılın ortasından bu yana sanatı, feminizmi ve aktivizmi birleştiren ve “hayata karışmayı” amaçlayan iş ve eylemlerin Latin Amerika haritasını çiziyor. VE Georgina G. Gluzman Çatışma ve arşiv sahnesi olarak kentsel kamusal alanın (Buenos Aires şehrine odaklanarak) işgaliyle ilişkili feminist sanatçılık biçimlerine odaklanıyor.
María de Lourdes Ghidoli, Arjantin'deki Afrika kökenli insanların haklarına yönelik ırkçılık karşıtı aktivizmi, stereotiplerin üstesinden gelmeyi amaçlayan sanatçı María Gabriela (Maga) Pérez'in çalışmaları aracılığıyla ele alıyor. Kendi adına, Silvia Dolinko Ve Laura Malosetti Costa Buenos Aires'in San Martín kasabasının cezaevi hizmet biriminde, çöplükte ve Reconquista Nehri havzasında gerçekleştirilenler gibi sosyal, sanatsal ve kültürel müdahale girişimleriyle desteklenen inşaat ve bölgesel güçlendirme öne çıkıyor.
“Güncellenmiş canlı bir dito”, Artivizmin önerdiği tanımdır. Graciela Taquini gözleri ve zihinleri açmak için “günlük hayattaki nesneleri, insanları veya durumları işaret ederek bir sanat eserine dönüştüren eylem” olarak tanımlanıyor. Ve Arjantin'de bu yüzyılın ikinci on yılından bu yana aktif olan beş grubun eylemlerini “Kişisel olan nasıl politiktir?” başlığıyla vurguluyor.
Graciela Sarti'nin araştırması, Kübalı René Francisco ve Arjantinli sanatçıların önerilerinde olduğu gibi, arzuyla çalışan sanatçıların eylemlerine ve bu eylemlerin gerçekleştirilme olanaklarına odaklanıyor. Ana Gallardoduygusal alanı içeren. Ve Elena Oliveras, birlikte-olma fikrini ve Etik'i Estetiğin rehberi olarak kullanıyor. “Sanatçıların başkalarını ön planda tuttuğunu ve onların mutluluğu için mücadele ettiğini ifade ediyor. Bu nedenle yaşamın sıradan düzeyinden üretmekten korkmuyorlar (…).”
Sona doğru, María Carolina Baulo'nun bir süre önce gerçekleştirdiği bir röportaj Floransa BattitiParque de la Memoria'nın müdürü, “sanatın şiirsel bakış açısıyla sorunsallaştırdığını ve tüm toplumun acil sorunlarına ilişkin alışılmadık görüşlere olanak tanıdığını” belirtiyor. Bu aydan itibaren yayın Akademi'nin web sitesinde çevrimiçi olarak yayınlanacak ve basılı versiyonu da aynı kurumdan satın alınabilecek.
Bir yanıt yazın