“Benim için kimlik hareket halindedir”

Çalışmanızın kurulumu için Otoportre Arap Modern Sanat Müzesi'nin (Mathaf) özel bir pavyonunda, Gabriel Chaile Katar'ın başkenti Doha'ya gitmedi. İlk 15 yılını kutlayan müze, Afro kökenli ve 19. yüzyılın sonlarından bu yana Kuzey Arjantin'i işgal eden Suriyeli Lübnanlı toplulukla olan bağları nedeniyle Tucumán sanatçısının eserini 2024 yılında satın aldı. Tafí del Valle'de doğdum. Chaile, kökenlerini araştırmak için çağdaş sanatı kullanıyor yerli topluluklarla bağlantılıdır. Bunu ailesinde tekrarlanan sözlü tarihlere dayanarak beceri ve mizahla yapıyor.

Ancak Avrupa Birliği'nde kalma kararı istikrarsız bir göç durumuna yanıt veriyor. Salgının onu Lizbon'da bulduğu ve burayı ikamet şehri olarak almaya karar verdiği 2020 yılından bu yana, büyük bir tanınırlığa sahip olmasına rağmen göçmen ve “esmer kişi” statüsü onu zor bir gerçekle karşı karşıya getirdi. Şimdilik entegre edin Bilbao'daki Guggenheim Müzesi'nde anıtsal bir grup sergisigeniş “dünya” kavramı hakkında. Tam orada, Bask Bölgesi'nde, bir yıl önce kariyerini sergilediği harika bir antoloji vardı; bu antolojide en politik yönünü gösteren popüler konular da vardı. Geçtiğimiz günlerde Suudi Arabistan'a Kur'an'ı yeniden yorumlaması için davet edildi. Daha önce New York, Londra ve Venedik Bienali'nde sergileri vardı.

Müze kutlamaları için 16 Aralık'ta açılışı yapılan “Chaile köşkü” Arjantin'in Katar'la işbirliği yılına son dokunuş Kültür Yılları programı aracılığıyla, bu çoklu kimliği, dogmatik olmaktan çok melez, eğlenceli bir alandan araştırıyor ve çalışmalarına tazelik ve canlılık aşılıyor.

-Bu neyle ilgili? Otoportre Katar'daki Modern Sanat Müzesi'nde (Mataf) sergilenen?

-Müzenin bir yıl önce edindiği bir parça ve benden bunu Şubat ayı başında gerçekleşecek olan Art Basel Katar'ın yeniden açılışı ve Art Basel Katar için yerleştirmemi istediler. Müzenin yanında eski bir okul olan özel bir oda ayırdılar. Otoportre (2022) arkeolojik seramik tören borusuna dayanmaktadırancak kuzeybatı Arjantin'den değil, Güney Amerika'dan. Okuldaki çocukların söylediğine göre, başında küçük toplar, uzun bir kuyruk ve önde iki küçük bacak bulunan bir hacim. saçlı bir dondurma veya jimnastik yapan bir dondurma. Ve bunu çok komik buldum. Bu küçük topların arasında gözleri ve kaşları var, arkasında ise başka bir yüzü var ve kuyruğu burnuna benziyor. İki ruh halindeki temsilim: gözler açık ve dinlenmiş halde. Üst kısmında borunun şeklinden dolayı büyük bir delik var ve doğrudan saça doğru süzülen bir sivrisinek olarak hayal ettiğim tahta bir sabanla tamamlanıyor. Harika bir görüntü gibi, çok sevdiğim sade bir parça.

– Karikatür gibi bir mizahı var.

-Mizah kisvesi altında pek çok şey hakkında konuşabilirsiniz; Bu siyasi bir jesttir. Quino'ya her zaman hayran kalmışımdır. Ben de bu serginin çocuklara yönelik olduğunu düşündüğüm için jimnastik yapan bir dondurmayı gördüklerinde hayrete düştüm. Bir yerlerde kaslı kolların çizimi vardı ve dondurmayı görmeden duramadım.

-Kimliği ön plana çıkararak sizi Afro-Arap soyundan biri olarak tanıtıyorlar. Bu konuda ne hissediyorsun?

-Kimse tam olarak nereden geldiğini bilmese de ailemdeki bu yorumlara dayanarak işime başladım. Kıvırcık saçları ve iri gözleri nedeniyle, Arap kökenli soyadı nedeniyle, ancak hepimiz çok mevcut yerli özelliklere sahibiz ve Tucumán'da büyük bir Suriye-Lübnan göçünün karıştığı bilinmesine rağmen, Calchaquí topluluklarının bir bölgesi olan Tafí del Valle'den geliyoruz. Özellikle bu kil parçalarıyla çalışmalarım başladı nereden geldiğimi merak ediyorum. Müze ekibi bu durumu beğendi; DNA çalışması falan yapmadım ve en azından serginin devam edeceği 6 ay boyunca beni koleksiyona koymaya karar verdiler.

-Venedik Bienali serisinde ailenizi canlandırdınız ve orijinal kültürlerin bir kanıtı var. Ama bir sanatçı olarak kendi fikirleriniz var. Bu değişkeni izole edebilseydiniz kendinizi nasıl tanımlardınız?

-Sanat bu temel sorularla oynamama izin verdi çünkü ben ne arkeolog ne de bilim adamıyım. Resimlerle bağlantı kurmayı seviyorum. Eleştirmenler bazen kimliği çok kapalı bir şey olarak anlasa da. Hiçbir şey benden uzak değil, dondurma olduğunu söyleyen çocuğun imajını sakladığım için Sümer kültürünü anlatan kitapları görüyorum ve beğendiğim gözleri ekliyorum. Bu nedenle Kuzeybatı Arjantin'in arkeolojik formları eserlerimde mevcut olsa da bunlarla sınırlı değil. Çünkü Kimliği bir hareket olarak anlıyorum. Aile konuşmalarındaki bu belirsizlik açılmama yardımcı oldu.

-Bu açılış, Avrupa'nın Amerika'yı mülksüzleştirmesinin kınanmasıyla sınırlı olmayan yerli halk meselesine işaret ediyor; Mevcuttur ancak tüm çalışmalarınızı açıklamıyor.

-New York'ta bir sergi yaptım Burası Amerika mı yoksa sınır nedir?…ama Portekizce. Portekizceyi çok kötü konuşmama rağmen dilleri sahipleniyorum. Revizyonları ve mücadeleleri küçümsemeden hareket etmeyi, sorundan uzaklaşmayı, onu başka bir yerden anlamayı seviyorum. Çünkü Sanatla söylemeyi öğrendim. Çocukken, hatta yetişkinken, yerli olduğumu hiç düşünmemiştim ama bunu tıpkı seramikteki gibi kartal burnuyla aynaya dönüşen görüntüler üretme sürecinde keşfettim. Ben bir sanatçıyım ve formlarla ilgileniyorum, bu da teorilere bağlı kalmamı sağlıyor.

– Ortalıkta dolaşan teorilerden farkınız nedir?

-Çağdaş sanat gündeminde şunlar var: Yerli sorununu şamanik bir yerden düşünen güncel bir vizyon ve doğayla bağlantılıdır. Ve bu mutlaka böyle değildir. Hiçbir zaman herhangi bir toplulukta yetişmediğimi ve Arjantin'in yapısı nedeniyle, doğmadan önce yaşanan sorunlar nedeniyle bana kahverengi olduğumu asla öğretmeyen kamu eğitimi nedeniyle benim de yerli olduğumu fark etmemin uzun yıllar aldığını defalarca açıklamak zorunda kaldım. Ve tüm bu boşluklardan dolayı yerli görünen ya da yerli olduğunu iddia eden herkesin maneviyata bağlı olduğu anlaşılmaktadır. Bir Hıristiyan kilisesinde büyüdüm ve yakın zamanda Tafí del Valle'ye ilk kez gittiğimde diğer sanatçılar beni Pachamama'ya adak sunmaya davet etti.

-Çalışmalarınızda yerli dünya görüşüyle ​​yakından bağlantılı, hayvan başlı yarı insan figürleri var.

-Topluluklarla çalışan ve Wichí konuşan arkadaşım Andrei Fernández bana, sezgilerden çok benzer sonuçlara varmamın çok etkileyici olduğunu söylüyor. Sanatın harika yanı da bu: İnsan olmamızın getirdiği ortak bir tahayyülde yol alıyoruz.Dünya'da yaşamak. Beni ilgilendiren hayal gücü bu; paylaşıldı; sadece sanat ürettiğimizi biliyoruz. Beyaz olabilirdim ve belki ben de aynı şeyi merak ediyordum ama kahverengi olmak benim siyasi görüş sahibi olmamı sağlıyor.

-Tam olarak, popüler esrarınızdan şu anki göçmen durumunuza kadar. Bu fikirler çalışmalarınızda nasıl kendini gösteriyor?

-Portekiz'deki arkadaşlarıma göçmen olduğumu unuttuğumu söyledim. Gezdim, sergiler yaptım ama bu sanat oyununun hiçbir hukuki sorumluluğu yok. Buenos Aires'te, Tucumán'da ya da kök saldığım her yerde sakin bir yaşam kurma olasılığı beni her zaman etkilemişti. Benim ekibimde de Avrupalılar var ve havaalanına gittiğimizde beni kontrol etmek için sadece beni ayırıyorlar. Espri yapıyoruz çünkü o kadar çok tekrarlanıyor ki komik oluyor ama yine de acı bir gerçek. Ben bir sanatçıyım ve sanat dünyasında hareket ediyorum, ancak arka tarafta banka hesabında başka numaralarla birlikte aynı ten renginden birçok kişi var.

–Neden bu kadar uzağa koştun? (2024), antoloji serginizde görülebilecek büyük bir enstalasyonun başlığı ve söylediklerinizle örtüşüyor.

-Evet, bu benim görüş alanım ve şiirsel algım dahilinde. Olayları mizahla ele alıyorum ve etraflarında bir yol bulmaya çalışıyorum. Arjantin'den çok bir şey ama Yolun daha kolay olmasını istediğiniz bir zaman vardır. Çünkü en iyi bütçelere sahip olmamakla birlikte Latin Amerikalı olmak için mücadele etmeniz gerekiyor. Saygının, hoşgörünün, hoşuma gitmeyen sözlerin az olduğu bu dönemde, sanat alanı sahip olduğumuz ayrıcalıkların sığınağıdır. Bu nedenle saha koşullarını daha da iyileştirmemiz gerekiyor. Bir şeyler yapmakla, hareket etmekle ilgileniyorum çünkü eğer sakin bir şekilde yürümenizi sağlayacak ilginç fikirler varsa, bu daha da yaygınlaşmalı. Hala gidilecek uzun bir yol var, ancak kültür emekçileri gerçekliği gerçekten dönüştürmeye katkıda bulunmak bu bize dokunuyor.