beğenilen roman teatral bir 'olay'a dönüşüyor

Kayıpla ilgili geleneksel bir dram sunmaktan çok uzak olan dizi, hafıza, kırgınlık ve bağışlama arasında bir yolculuk öneriyor. Çalışmanın ikinci bir şansı hak ettiğine inanan Díaz, “Herkes ikinci bir şansı hak eder” diyor. «hataları tanıyın ve döngüleri iyi kapatın», özellikle de anne ile çocuk arasındaki bağ söz konusu olduğunda.

Hikaye, annenin geri dönüşü olmayan bir teşhis alması üzerine ikilinin küçük bir Fransız kasabasına gitmesiyle başlıyor. Başlangıçta durumun ciddiyetinin farkında olmayan Aleksy, babasının terk edilmesi, kız kardeşinin ölümü ve başına gelen tüm talihsizliklerin sorumlusunun annesinin olduğu inancıyla dolu bir çocukluk yaşamaktadır. Öfkeden sonra sevgisinin de bozulmadan kaldığını o yaz keşfedecektir. Oyuncu, “Son seyahatini yaşarken annesine duyduğu sevgiyi ve güzel veda etmenin önemini anlıyor” diye açıklıyor.

Tîbuleac'ın sesini koruyan bir uyarlama

Miguel Alcantud tarafından uyarlanan montaj, Moldovalı yazarın yazılarını neredeyse hiç bozulmadan koruyor. Díaz, eseri bir yayıncılık fenomenine dönüştüren şiirsel dile saygı göstererek, tiyatro metninin romanın seçilmiş parçalarını kelimenin tam anlamıyla yeniden ürettiğini vurguluyor. «Söylediğim bütün sözler romana aittir», diyor.

Sahneleme aynı zamanda geleneksel monologdan da uzaklaşıyor. Seyirci bir ressamın atölyesine girer ve kahramanın resimlerinin kökenini ve aynı zamanda yaralarını yeniden inşa ettiği bir tür sanatsal itirafa tanık olur. «Bunu bir şekilde sunduk 'oluyor', izleyicinin sanatçının atölyesine girdiği ve onun nasıl bu hale geldiğini keşfettiği bir deneyim” diye açıklıyor.

Sanat hem hikayede hem de sahne teklifinde merkezi bir yer tutuyor. Aleksy, çocukluğunda biriktirdiği tüm şiddeti kurguda resim sayesinde kanalize etmeyi başarıyor. Sahnede bu fikir gerçek bir aksiyona dönüşüyor: Juan Díaz her performans sırasında canlı olarak dört tablo çiziyor.

Teklif, kayıt cihazıyla yapılan bir sanat rezidansı sırasında doğdu Barbara Shunyi, aktörün daha önce sözcük ve görüntü arasındaki ilişki üzerinde çalıştığı kişi. Bu çalışmalar artık yorumlama, plastik yaratım ve performansı birleştiren bir işlevin temelini oluşturuyor.

Ekip, hastalık, ölüm veya akıl sağlığı gibi konuları ele almasına rağmen duygusallıktan uzaklaşmak istedi. Başlangıçta Meksika'da prömiyeri yapılan çalışma, tam da bu sorunları kontrol altına alma yoluyla ele almasıyla kamuoyunun takdirini kazandı. «Duygulara göre hareket edilmesi gerekmez; Díaz, “Gelmeleri gerektiği zaman geliyorlar” diyor.

Oyuncuya göre roman, sert anları mizah, macera ve şefkatle değiştiriyor; uyarlamanın da koruduğu ve izleyicinin odadan yenilgi duygusuyla çıkmasını engelleyen kayıtların bir karışımı. «İnsanlar yok edilmez. “Umutla ayrılıyor” özetleyin. Bu denge, aile ilişkileri, keder veya ergenlik gibi evrensel temalarla birlikte Díaz'a göre dizinin çok farklı yaşlardaki izleyicilerle bağlantı kurduğunu açıklıyor. “Herkese ait olan şeylerden bahsediyor” diye bitiriyor.