Galerie Deschler'in arkasında otuz yıllık Berlin sanat sektörü yatıyor. Wilhelm dönemi coşkusuyla başladı. Ardından, çoğunlukla seyahat eden üst ve orta sınıf ve alt kültür sahnesi için “fakir ama seksi” felsefesinin çalkantısı geldi ve bu, kafa karışıklığı noktasına kadar şişti. Zengin patronların ve satın almaya istekli orta sınıfın bulunmadığı bir şehirde, sanat ticaretinde rekabet baskısı çok şiddetli.
Ayrıca Berlin'in kültürel finansman durumu da giderek belirsizleşiyor. Büyük bir sanat fuarı mı? Bir zamanlar öyleydi. Marcus Deschler ve ekibi, herhangi bir gevşek teması şikayet etmeden savuşturdu ve izleyicilerine çoğunlukla Berlin ve Almanya'nın yeniden birleşme öncesi ve yeniden birleşme sonrası sanatının, özellikle de efsanevi Berghain fedai Sven Marquardt'ınki gibi resim, heykel ve fotoğraf sanatının şehvetli ve bilgilendirici bir karışımını güvenilir bir şekilde sunuyor.
Elvira Bach: “Yılan Düğünü” (3), 1984, akrilik/tuval.VG Bildkunst Bonn 2026/Elvira Bach/Galerie Deschler'in izniyle
Galeriyi şimdi ziyaret eden herkes, 1980'lerde kendilerini asi punklarıyla pazarlayan “Moritzplatz'lı Oğlanlar” ve Kreuzberg'in “Genç Vahşileri” ile tanışacak: Rainer Fetting'in neo-ekspresyonist tabloları ve heykelleri, Luciano Castelli'nin şiddet içeren, şehvetli, tabu içermeyen görüntüleri, Salomé ve o zamanlar grubun maskotu olan tek ressam kız olan Elvira Bach. Batı cephesindeki 1968 isyanı sonrasında feminizm teorilerine radikal bir renk vererek 1980'lere aktardığı “mutfak resimleri” ile ünlendi.
Fotoğraf galerisi
Sevgili Çiftler 1983 Tuval üzerine akrilik 200 x 240 cmSalomé/Nezaket Galerie Deschler
1999 yılı sonuVG Bildkunst Bonn 2026/Elvira Bach/Galerie Deschler'in izniyle
Rüya gibi 1983 Tuval üzerine akrilik 200 x 250 cmSalomé/Nezaket Galerie Deschler
Adam ve Havva 1973 tuval üzerine yağlıboya 160 x 150 cmRainer Fetting/Nezaket Galerie Deschler
İp Dansçısı 1979 Tuval üzerine akrilik 240 x 400 cmSalome/Nezaket Galerie Deschler
Arap ve Deve II 1983 Tuval üzerine yağlıboya 227 x 179 cmRainer Fetting/Nezaket Galerie Deschler
Duş 1988 Tuval üzerine akrilik 122 x 91 cmSalome/Nezaket Galerie Deschler
Bağnazlığa ve sahte utanca karşı tabu yok
Grubun kısa sürede hem coşkulu hayranları hem de sert muhafazakar düşmanları oldu, çünkü tabulardan arınmış punk tavırlarıyla Konsept Sanat ve Minimalizm gibi sanat piyasasına hakim olan trendlere karşı resim yaptılar. Bach ve Salomé Documenta 7'ye davet edildi, Castelli ve Salomé, Jungle Club'da “Geile Tiere” punk grubunu kurdu.
Luciano Castelli: “İki renkli oğlan”, 1983. Yağlıboya/tuval.Luciano Castelli/Galerie Deschler'in izniyle
Duvarlarda asılı olan ve “Çıplak” olarak adlandırılan her şey, geçmiş yüzyılların klasik çıplak sanatını övmüyor, ancak şimdi ve burada sanatsal özgürlük için, kendi kaderini tayin hakkı için, açıklık için, duygusallık için, hatta iffetli ve yobazların sivri ağızlı cinsel şeyler dediği gibi şehvetli arzu için çığlık atıyor. Büyük ekranlardaki çıplak kişi, bu güzel ama ne yazık ki zaten oldukça parçalanmış, korumasız ve savunmasız dünyaya sorulmadan atılan insan varoluşunun bir metaforuna dönüşüyor. Ama hayata karşı ne kadar açgözlü! Çıplak beden adeta bu yaşama açlığının, arzunun sahnesi oluyor. Ayrıca önyargıya ve sahte utanca karşı eşcinsel bir ifade olarak.
2024 yılında vefat eden ressam KEHL'in 1995 tarihli “Mavi Seri” (İnsan Figürü) adlı tablosundanKehl/Galerie Deschler'in izniyle
Üslup, 1905'ten sonra muhafazakar imparatorluğun ortasındaki Brücke Ekspresyonistlerinin tarzıyla açıkça bağlantılıdır. Ve ayrıca Soğuk Savaş'ta ön cephedeki şehir Berlin'in tarihiyle. Sahabeler, o dönemde hüküm süren tabuları kayıtsız şartsız yıktılar ve kadın ve erkeklerin çıplaklığını renk yoğunluğu, ifade gücü ve atmosferik güzellikle kutladılar.
Tam başlangıçtaki odak noktasında, Fetting'in “Duvar”, 1987, çıplak göğüslü Berlin Duvarı'nda asılı duran, kollarını kavuşturmuş, bakışları sorgulayıcı bir şekilde izleyiciye yönelmiş bir genç adam olan “Duvar”, önünde aynı yıldan kalma dev bronz “Dönüş”, iki ve üç boyutlu olarak renkli bir yüzey, jestsel kontur çizgisi ve uzayda hareket, tabiri caizse manifesto olarak deneyimlenebilen vücut spirali şeklinde bir gövde var. O zamanlar renklenen ve Wilden'i oluşturan “gençler”.
O zamanki diğer arkadaşların sanatı birbiriyle ilişkili ama yine de bağımsız: Castelli'de çift cinsiyetli, kendi kendine çıplaklıklar ve cinsiyetlerin coşkulu oyunu, Salomé'de neşeli teatrallik, aşırılık, enerji, renkli ışık hücumu. Ve Elvira Bach'ın kadın şovmenliği, neredeyse şiddetli fiziksel şehveti, yarı Amazon, yarı nemfoman.
Salomé: “Düşen Melek”, 1979, akrilik/tuval.Salome/Nezaket Galerie Deschler
Böylece koridor, galerinin bodrum katına, 2024'ün başlarında ölen ve o dönemde sahnede kayan yıldız olan ve kendisine yalnızca “KEHL” adını veren Berlinli ressam Gerhard Kehl'in “Anısına” adlı tabloya kalıyor. 1995'teki küçültülmüş, lirik-düşünceli ve aynı zamanda komik “Mavi Dizi” olan “İnsan Resimleri” orada asılı duruyor: çift cinsiyetli bedenler ve vücut parçaları, bazen maske benzeri veya koruyucu kalkanlar gibi, açık mavi vernikle ham tuval üzerine yerleştirilmiş. Deschler Galerisi Berlin'deki evini yaklaşık 30 yıl önce açtı. Bu sadece deja vu değil. Daha ziyade, sanatta insanlığın imajına yönelik bir ifade.
Bir yanıt yazın