Angelica Domröse'nin ölüm ilanı: Özgürlük ve gelecek oyununu oynamayı başardı

Küçük Paula – koca ağızlı, pörtlek yeşil gözlü, iki çocuklu, sobayı ısıtan, kömür taşıyan, her gün HO mağazası kasasında vardiyalı çalışan ve kalbinin derinliklerinde büyük, güzel ve heyecan verici bir şeye karşı büyük bir özlem: bu, Alman Demokratik Cumhuriyeti'nin insan yüzüydü.

Paula, Doğu Almanya'daki çoğunluğa göre bu Paula içimizdeki en iyi insan. Daha akıllı ya da daha ahlaklı olduğu söylenemez. Aksine, şiddetli bir şekilde tekmelenen ve utanmadan geri adım atan kadın, sonunda bulduğu mutluluğun – Paul'e olan son büyük aşkının – önünde duran her şeye karşı durugörü sahibi olduğu kadar körü körüne koşuyor. Paula, bu özgürlüktür, gelecektir, Paul'e olan inançtır. Nefsinin ona söylediğini şaşmaz bir şekilde takip ediyor: Al onu, sımsıkı sarıl! – devlet buna karşı olsa bile. Doğu Almanya'nın başka hiçbir yerinde, yukarıdan ve aşağıdan gelen yoğun cahilliğe karşı parlayan mutluluk ve kaynayan öfke, Heiner Carow'un 1973 tarihli Defa filmi “Paul ve Paula Efsanesi” kadar basit, güzel isimlere sahip değildi.

Angelica Domröse o zamanlar zaten bir yıldızdı. Ancak bu “Benim Paula'm” rolüyle, ömrünün sonuna kadar ender rastlanan bir lütuf, efsane haline geldi. Oyuncu şu anda 85 yaşında hayatını kaybetti.

“Beni başka hiç kimsenin yapmadığı gibi kastetti”

Paula, kaba gerçekçi ve yaramaz hayalperest, orijinal Berlinli, orta sınıfın yerlisi, “bu Paula” dedi katedralin sonuna kadar yükseldiği, “o benim yüce benliğim.” Başlangıçta oyuncu listesinde değildi. Henüz otuz yaşındaydı ve “Doğu Almanya Bardot'su” olarak görülüyordu. Ancak Carow BB israfını istemiyordu. Cathedral Rose'un ilk test kayıtlarında genç kanın büyük rekabetine karşı galip gelmesi ve kendisini Paula ile sonsuza dek karakter oyuncusu olarak kabul ettirmesi, nasıl bu kadar zekice büyüleneceğini bildiği (geçmişe baktığında kendini gördüğü şekliyle) “uyumlu, yüzeysel küçük kızı” neredeyse bize unutturdu. Ancak Defa sinemasındaki sansasyonel kariyer başlangıcını hemen buna borçluydu. “Benim için” dedi, “Carow gerçek kaşifti. Beni başka hiç kimseye benzetmiyordu.”

Bu adamla çalışmak onun sanatsal açıdan yüzeye takılıp kalma konusundaki gizli korkusuna karşı bir kurtuluş olsa gerek. Bu kaynayan korku onu hayatı boyunca sürükledi, hatta ciddi krizlere yol açtı. Sanatçılığı her zaman salt güzelliğe ve genel olarak tek taraflılığın canlı, muhteşem bir şekilde sergilenmesine karşıydı.

Nihayet, bir kez daha sanatının zirvesinde ve aynı zamanda büyük, unutulmaz bir miras olarak, Angelica Domröse, Potsdam Tiyatrosu'nda, Eugen O'Neill'in “Bir Uzun Günün Geceye Yolculuğu”nda Mary Tyron rolünde, yabancılaşmaya ve acıya dönüşen bir ailenin melankolik ve işkence dolu draması. Morfin bağımlısı Mary Domröse, uzun süredir onun evi olmayan evin içinde topuklu ayakkabılarıyla sendeleyerek dolaşıyor. Yemek masasının dev çemberi etrafında dans eden, kurşun gibi çöken, soyu tükenmiş bir kadın. Ama birdenbire eski mutluluk anıları, iri iri açılmış gözlerinde yeniden parladı.

Ve bu böyle oluyor: çılgınlığa elf benzeri bir düşkünlük, rüyalar diyarındaki geçici ışıklar tarafından anında bastırılan katı gerçeklere sert bir düşüş, öfkeli isyan krizleri, hatta iğrenç derecede muzaffer bir duyarsızlık. Sonra yine kadere acı bir teslimiyet. Buz gibi netlik ve cesur öz kontrol anları, ortaya çıkan üzüntüyle dönüşümlü olarak yer alıyor. Harika bir aktrisin çılgın oyunsonu. Potsdam'daki Hans Otto Tiyatrosu'nda, yaklaşık yarım yüzyıl önce efsanevi kariyerinin başladığı yere çok yakın: Babelsberg Film Okulu'nda.

“Ama Helli, o bizim için fazla güzel”

Berlin-Mitte'de arka evde babasız büyüyen Angelica Domröse, 17 yaşında gazeteye verdiği bir ilanla sinemaya geldi. Hemen işe yaradı: Slatan Dudow'un schmonzette'i “Confusion of Love”da başrol oynadı. Daha sonra ilk isimdeki basit “k” harfini süslü bir “c” ile değiştirmesi gerektiğini düşündü. O zamandan beri Defa'da evinde ve daha sonra televizyonda (örneğin Fontane'den uyarlanan “Effi Briest” ve “Unterm Birnbaum” veya Lessing'den uyarlanan “Emilia Galotti” gibi TV klasiklerinde).

Angelica, 19 yaşındayken Berliner Ensemble'da Helene Weigel'in seçmelerine katıldı: Gerhart Hauptmann'ın “Rats” filminden hizmetçi Piperkarcka. İnsanlar etkilendi. Weigel'in o zamanki asistanı Werner Hecht, “Berlinli bir şehir velisinin lezzetli gösterisi” dedi. Diğer asistan Manfred Wekwerth, “Ama Helli, o bizim için fazla güzel” diye şikayet etti. Müdür sevindi: “Eh, bundan da kurtulacağız.” Ve “das Pupperl”ı işe aldı.

Pupperl'in 20. yaş günü olan 4 Nisan 1961'de “Üç Kuruşluk Opera”nın fahişelerinden Betty'nin ilk provası yapıldı. Tek cümleyle: “Hala siyah borular.” Bir kaç yıl boyunca bu cümleden başka pek bir şey yoktu. Berlin Volksbühne'de yalnızca sahnede -estetik açıdan BE'den, “bu katı, kendine gönderme yapan sistemden” çok uzak- çiçek açmasına izin verildi. Lärvchen, Pupperl'in serbest oyunu ve sayısız rolde oynaması başladı.

“Soldan muhalefet”

Angelica Domröse ilk olarak Doğu'da “Palyaço Ferdinand” olarak tanınan ve sevilen Çek aktör Jiri Vlstava ile evlendi. Ve sonra BE'de ilk kez tanıştığı meslektaşı Hilmar Thate ile ölene kadar sadakatle. Thate gibi, katedral gülü de oldukça ayrıcalıklıydı. Demokratik Almanya Cumhuriyeti sosyalizminin kuklası olarak az ya da çok doğrudan ve az ya da çok hafif bir baskıyla siyasi olarak seçilen kitlelerin idolü. Yıldız statüsünün yanı sıra “bohemlik” ve hızlı, şık arabalara olan arzusundan da keyif alıyordu. Ancak aynı zamanda siyasi yetkililerin sürekli küstah davranışlarından da giderek daha fazla rahatsız oluyordu. Ancak la Domröse, Doğu Almanya Ulusal Ödülü'ne rağmen, çenesini kapalı tutmak ve komünist inancın bir kırıntısıyla özgür ve adil bir topluluğa dönüşeceğine hâlâ inandığı “Doğu Almanya'nın tavşan ahırı” ile uzlaşmak için hiçbir neden göremedi.

Onların “soldan gelen çelişkileri”, şiddetli baskılara rağmen, “küçük-burjuva kendini beğenmişliğine ve entelektüel patates çorbası kokusuna” karşı Wolf Biermann'ın tarafını tutma konusundaki inatçı bağlılığıyla doruğa ulaştı. Thate ve Doğu Almanya pasaportuyla birlikte, merhametli bir şekilde, o andan itibaren Hamburg'da tiyatro oynamasına izin verildi. Her ikisi de, Paula'nın da filmde söyleyeceği gibi, bunun aynı zamanda rüşvet kokusu olduğunu düşünüyordu. O zaman dönüş bileti almadan ayrılıyoruz.

Batı'da Angelica Domröse başlangıçta bir yıldız değildi. Her zamanki popülerlik gitti. “Alışmak çok zaman alıyor!” Ancak yavaş yavaş film ve televizyon işinde kendine yer buldu ve bu da onu bir “rüzgar jeneratörü” olarak giderek daha fazla rahatsız etmeye başladı. Sürekli dalga yaratıyor ama ben hiçbir şeyden dalga kadar çekinmiyorum: yeter ki risk almayın! Kendilerine çekici gelen harika materyallere sahip film teklifleri, düşük reyting korkusu nedeniyle hiçbir zaman gerçekleşmedi. “Yılın Kadın Oyuncusu” olduğu ve “Kir Royal” filmini çektiği 1986 yılında verdiği bir röportajda “Bu beni Batı'da üzdü” diye itiraf etti.

Bir miras gibi

“Eğer hep bu ülkede yaşasaydım yapımcı olurdum.” “Bu ülkede” her şeyden önce bir tiyatro oyuncusuydu. Harika başarıları kutlamayı başardım; örneğin George Tabori ile, örneğin Viyana'daki Burgtheater'da. Yine de bir tiyatroda yönetmenle güven ve özel derinlik sağlayan sürekli çalışmayı kaçırdı. Ancak Batı'ya girişi, Peymann, Zadek ve Stein döneminde olduğu gibi uzun vadeli, yakın işbirliğine sahip sözde tiyatro ailesine katılmak için çok geç oldu. Sonunda Berlin Schiller Tiyatrosu'nun topluluğuna girmenin yolunu bulduğunda, sonunda bazı büyük görevlerle kendini yeniden “evinde” hissetti. Kullanımı daha da kötü. “Bir kültür şoku. Doğu Almanya'dan ikinci bir ihraç gibi.”

O zamanlar aktrisler için zor bir yaş olan 50'li yaşlarının başındaydı, ancak filmlerde ve televizyonda çalıştı (“Faust”, “Polizeiruf” gibi diziler) ve defne aldı (Yaşam Boyu Başarı için Altın Tavuk, Josef Kainz Madalyası). Ve Berlin'deki Potsdamer Platz'da, Yıldızlar Bulvarı'ndaki betona sonsuza kadar bir yıldız oyulacak. Bununla birlikte, kırılgan, hassas, herkesin bildiği gibi şüpheci, kendinden sonsuza dek memnun olmayan, varoluş korkularına, yaşlanma korkularına ve depresyona düştü. Kendini toparlar ve gazeteci Kerstin Decker ile anılarını yazar. En dokunaklı sanatçı anılarından biri oldu. Anlamlı “Kendimi yakalıyorum” başlığı, onun sonsuz kaçma arzusunu, dürtüsünü, hatta yeni, daha güzel dünyalara, daha yüce bir benliğe olan bağımlılığını ve gerçek, ayıltıcı bir günlük hayata zorlu dönüşü özetlemektedir.

Anılar üzerindeki çalışma, kendini tekrar tekrar ele geçirmenin zorlu süreci, Potsdam'ın Mary Tyron'unun bu kadar güçlü, acısıyla bu kadar yürek parçalayan – neredeyse bir miras gibi olmasının nedenlerinden biri olabilir. Oyunculuk mesleğinin “farklı bir varoluş biçimine teslim olma becerisini” içerdiğini söylüyor kitabında. Ve bu yetenek, muhtemelen kırılgan ama sonuçta tehdit eden her şeyin üstesinden gelen çok güçlü bir benliğe dayanıyor. Katedralin gülü gibi.