Geçtiğimiz yılın ağustos ayında, benzersiz ve büyüleyici üçüncü filmi Alexandre Koberidze. kurutulmuş yapraklar Nazik olduğu kadar da inatçıdır. Eski bir Sony Ericsson cep telefonuyla film çekmeyi kim düşünebilir? Gürcü film yapımcısı, görüntülerini çevrenin hipergerçekçi kopyaları değil, çevredeki dünyanın geçici figürleri olmayı tercih etti; sanki kullanılan telefon, sinemanın resimden kısa bir mesafe olduğu bir ifadeye estetik bir geçişmiş gibi. Sulu boya planları mı bunlar?
Aslında, Pikselleşme genellikle fırça darbesiyle karıştırılmaktadır; gerçekliğin izleri, şiirsel bir dünya deneyimi lehine bulanıklaştırılıyor. İçinde kurutulmuş yapraklar Rüzgârın silinmez çekimleri var, diğerleri atlar ve ineklerle gizemli, bazıları da film yapımcısının hayvanlar alemindeki yaratıklara olan sevgisini şifreleyen köpeklerle dolu; Bir arabanın içeriden görülen otomatik temizliği, ön camı bir beze dönüştürür ve üzerinde bazı tabloları çağrıştıran figürler görebilirsiniz. Mark Rothko. Şiirsel boyut her yerde mevcuttur ve basit bir hikaye bu genel tonda gelişir: Bir baba, haber vermeden evini terk eden, ancak nerede olacağına dair bir açıklama yapmadan kızını aramak için dışarı çıkar. İşaretler var, bazı ipuçları var. Bir süre sonra baba, bir arkadaşıyla birlikte arabasıyla ayrılır ve böylece bilmediğimiz bir ülkenin farklı kırsal coğrafyalarını dolaşarak burunlara saldırmaya çalışırlar.
kurutulmuş yapraklar antipodlarındadır Sıratbir babanın Fas çölünde kızını aramaya çıktığı yakın tarihli bir film; onun uğursuz mistisizmi filmde mutlu bir şekilde yok KoberidzeMerak uyandırabilen bir dünyayı, nezaket ve güvenin hala insan davranışını ve yaşam deneyimini tanımlayabildiği bir dünyayı tercih eden.
–Güney Amerika futboluna olan sevgisi, onu topa vurmanın bir yolunu çağrıştıran bir başlık seçmeye yöneltti. Önceki filmi aynı zamanda Messi'nin gol attıktan ve gökyüzüne baktıktan sonra tekrarladığı hareketiyle de bağlantılıydı. Futbol ve sinema arasındaki bu kesişme neye cevap veriyor? Filmde ayrıca Maradona'nın bir portresi de yer alıyor.
–Sinema sevdiğim, izlediğim ve yaptığım şeydir. Futbol sevdiğim, izlediğim ve yapmadığım bir şey. Ve bunu yapmayı özledim. Uyumadan önce gördüğüm son şey her gece güzel bir geçiş yaptığımdır. Bir yandan da hayatımda eksik olanı filmlerimle telafi ettiğimi düşünüyorum. Ama tabii ki mesele sadece bu değil. Sinema, geçici izlenimleri, benzersiz ve tekrarlanamayan hareketleri, varoluşun yakalanması zor ritimlerini yakalamaya çalışır; futbol izlerken ise her şeyi canlı ve doğaçlama olarak yaşıyorsunuz.
–Film bir babanın nereye olduğunu söylemeden giden kızını aramasıyla başlıyor. Bu, Gürcistan'ın birçok bölgesini dolaşmanıza olanak sağladı. Kurguda ilerledikçe ne aradınız ve ne buldunuz?
–Özel bir şey aradığını sanmıyorum. Daha önce gitmediğiniz bir yönde bir ormana girmek gibidir. Güzel bir şey görmek, dönmek isteyeceğiniz yeni bir yer keşfetmek ve belki de bunu başkalarına göstermek bekleniyor. İnsan bir bahar bulmayı umar ve kalbinin derinliklerinde bir yerlerde kaybolmak da hoş karşılanır; ve bu belki de barışçıl bir sonun beklenmesi anlamına da geliyor. Daireler çizerek dolaşmak da bir başka olasılık; daha önce kimsenin bulunmadığına inanılan bir yerde bir gezgine, hatta bir ayıya rastlamak gibi. Sonunda, bu, artık tam olarak çıkmadan önce olduğunuz kişi olmasa da, biriyle karşılaşmadır. Futbolun aksine sinema çoğu zaman bencil bir olaydır; Burada, en azından film çekerken ve kurgu yaparken size izin verecek kimse yok.
–Baba ve kızın tekrar buluşup buluşmayacağına dair duygusal gerilim, hayvan yaşamının ve doğal dünyanın pastoral temsiliyle tezat oluşturuyor. Filmin iki ritmi var. Bunun Iosseliani'nin erken dönem kısa filmlerinden bazılarıyla bir ilgisi var mı?
–Film yapmaya kalktığınızda her şey Iosseliani ile ilgili oluyor ve kameranın arkasındaki kişi de Gürcü oluyor. Hayvanlar büyüleyici nesnelerdir. Bir ineğe, bir domuza baktığımda içimde bir merak duygusu beliriyor; Aynı anda hem mutlu hem de üzgün hissediyorum ve ne yapacağımı bilmiyorum. Ve hayatım bu şekilde devam etti. Ne yapacağımı bilemediğimde, bir film yapıyorum.
Alexandre Koberidze'nin “Kuru Yapraklar” filmi.– Ekranın dışında kalan bir şeyler var ama Gürcistan'da bir şeylerin yolunda gitmediği izlenimi uyandırıyor; Futbol sahalarının ve diğer kamu binalarının terk edilmesinden şu ya da bu şey sezilebilir. Aşırı bir yorum mu?
–Hayır, elbette değil. Ülkedeki durumun kesinlikle berbat olduğunu düşündüğümde film üzerinde çalışmaya başladım ve filmi bitirdiğimde işler asla hayal edemeyeceğim şekilde kötüleşti. Rusya'nın emrini yerine getiren hükümetimiz, bağımsızlığını kazandığımız 1990'lı yıllardan bu yana kaydedilen ilerlemenin her küçük adımını yok etti. Herkesi ve her şeyi etkiler. Tarihsel olarak Rusya, bize sahip olmak ya da az gelişmiş ve dağınık bir komşu olarak sahip olmak istemiştir. Bizi yok etmek çok kolaydır. Çok güzel ve sembolik bir örnek 12. yüzyıldan kalma Gelati manastırıdır. Her zaman ilerlemenin ve öğrenmenin sembolü olmuştur ve son yıllarda on asırdır ayakta kalan bir şey sanki tesadüfen yok edilmiş gibi ama bilinçli olarak saldırıya uğradığına eminim. Bütün bunlar gerçekleştiğinde, anlatıda olsun veya olmasın, filmin bir parçası haline gelir.
–Müzik filmin anahtarıdır. Hikâyenin oluşumunda nasıl bir etkisi oldu?
–Müzik kesinlikle çok önemliydi. Her şeyi birbirine bağlayacak dramatik araçlara sahip olmadığım materyalde müzik bu sorumluluğu üstlendi. Bu filmin omurgasıdır, her şeyi birbirine diken ipliktir. Kurguladığım ilk sahnede müzikle birlikte çalıştım ve bu, tüm filmin ritmini belirledi. Ve bu filmde ritim esastır.
–Keskinlik ve parlaklığın teknik ve estetik zorunluluk olduğu görsel-işitsel bir rejimde yaşadığımızın farkındasınız. Eski bir cep telefonuyla çekim yaptı. Görüntüler piksellidir, bazen ekranda ne olduğunu anlamak bile zordur. Bu kararın nedeni nedir?
–Kameraya ve ürettiği görüntülere olan ilgim ilk fotoğrafımı çektiğimde başladı. Sonuç gerçekten hoşuma gitti. 2008 yılıydı; 23 yaşındaydım ve daha önce hiç kendi çektiğim bir fotoğrafı beğenmemiştim. Benim de güzel bir şeyler yaratabileceğim duygusu beni o kadar derinden etkiledi ki, o hayranlığı bugün hâlâ yaşıyorum. Bu bir takıntı haline geldi. Kamera hiçbir şeyin olmadığı kadar hayatımın bir parçası oldu. Üreticinin niyeti bu olmasa da kamera, ne kadar bilgi açığa vurduğu ve ne kadarının gizli kaldığı arasında büyüleyici bir denge kuruyor. Bu boş alanlar izleyiciyle paylaşılan alanlardır. Kötü bir imaj olduğu söyleniyor. Ancak gerçek hayatta olduğu gibi paylaşmayı zenginler değil, yoksullar tercih ediyor.
–Hala Rosario'da Gato Barbieri hakkında bir film çekmeyi düşünüyor musun?
– Konu sadece Gato Barbieri değil, bu güzel şehrin diğer çocukları da. Daha doğrusu Rosario'nun ünlü insanları bizi oraya götürüyor ama bizim asıl yapmak istediğimiz aşık olmak üzere olan insanların günlük hayatlarını gözlemlemek. Şu anda başka bir film üzerinde çalışıyor olsam da her gün Rosario'nun filmini düşünüyorum ve bunu yapmak için sabırsızlanıyorum.
*kurutulmuş yapraklar 2, 3, 4 ve 7 Temmuz'da saat 19.50'de; ve 5, 8 ve 11 Temmuz'da saat 17.00'de San Martín Tiyatrosu Lugones Odası'nda, Corrientes 1530.

Bir yanıt yazın