Aix-en-Provence Festivali insanın varoluş nedenini, bizi insan yapan mekanizmaları soruyor. Richard Strauss'un 'Sihirli Flüt', 'Gölgesiz Kadın', Mozart'ın 'Requiem'i ve daha pek çok eser ve gösteri, bu anlayışı hayata geçiriyor. … günümüz müzik dünyasının en yoğun ve mantıklı programlarından birinde yer alıyor. Kazara meydana gelen olaylara yanıt verseler bile dikkate alınması gereken başka nüanslar da vardır. 2026 programı, bir yıl önce aniden hayatını kaybeden yönetmen Pierre Audi'nin hazırladığı son program. şimdi varsay Ted Huffman, Ocak ayından bu yana Aix'in direktörü. Böylece başlangıç deneyimlerinden geçen müzikal akış, yaşamın, aşkın ve ölümün gizemleri, açık görüşlü ve nüfuz sahibi, yaratıcı ve kurallara uymayan bir yaratıcının vasiyeti haline geldi: Festivalin, diğer pek çok etkinliğin gerçekleştiği salt serginin ötesine geçen bir şeye en son dönüştürülmesinden sorumlu olan kişi. Buradan, 'Opera kavramını değiştirmek' amacı, Huffman'ın önerdiği öneri, etkinliğin geleceğine işaret ediyor.
Bu açıklamanın aktarabileceği yıkıcı profile rağmen, hâlâ yürürlükte olan inançlar üzerine kurulu uzun bir tarihe yeni bir adım eklemekle ilgili. Mozart Aix'in önemli bir bestecisidir ve 'Sihirli Flüt' tartışılmaz bir eserdir. 1958 yılında ilk kez Sahne tasarımı Jean-Denis Malclès'e, müzik yönetmenliği ise o dönem festivalin ana yönetmeni olan Hans Rosbaud'a ait, bir peri masalı gibi anlatılıyor. Elli altı yıl sonra Simon McBurney, Mozart'ın operasının en son sahnelemesini sundu; operanın büyülü doğasını ve anlatının büyüleyici profilini derinlemesine inceledi. Teklifin başarısı, iki yıl önce restore edildiği Valensiya'daki Palau de les Arts'ta doğrulandı.
Tiyatro yönetmeni Clément Cogitore ve müzik yönetmeni Leonardo García-Alarcón artık çalışmaya şekil vermekten sorumlu. Sanatsal ilişkileri 2019 yılında temsil ettiklerinde resmileşti. 'Cesur İndes' Rameau tarafından Bastille Operası'nda genel tanınırlığa ulaştı. Aix'teki mevcut galadan sonra, çalışmalarının temellerini yeniden düşünmek zorunda kalabilirler, özellikle de Perşembe günkü performansın sonundaki, García Alarcón'un müzikal yönetimi için gizli bir alkış ve Cogitore'un performansı için yuhalama ile tanımlanan selamlamaların gelişimine bakarlarsa. Üç saat süren yavaş performans, gece yarısından sonra “Sihirli Flüt”ün prodüksiyonun açtığı su yollarını kapatmadan devam ettiğini gören izleyiciyi yormuştu.
Festival d'Aix-en-Provence 2026.
(Jean-Louis Fernandez)
En bariz şey projenin sınırlı teatralliğidir. Çukurda, García Alarcón'un Capella Mediterranea'sı, yeni sesler ve farklı artikülasyon bulma arzusuyla sofistike bir versiyon öneriyor. Okumanın özgünlüğü, yeni yollar keşfetme olasılığına eklemek istenen tüm çekicilikle birlikte temel bir şeyi de beraberinde getirir: yorucu bir senaryonun gölgesine dönüştürülmüş bir çukurla birlikte anlatının gevşek tutarlılığı. Capella Mediterranea'nın kalitesi takdire şayandır; daha az yuvarlak olanın uyumu Namur Oda Korosu, García Alarcón'un kendisi de sanat yönetmenidir. Müziğe daha yüksek mesajları açığa çıkarma sorumluluğunu veren bir çalışmayla karşı karşıya kalan herkes – bu prodüksiyonun temel amacı – sıkıcı bir düşünceye dalmış bir orkestranın sonuçlarına katlandı, ancak ikinci bölümde, daha temperli şarkıcılarla her şey daha büyük bir derinlik hissine sahipti.
Grubun bir portresini yapmak için İsviçreli tenor Mauro Peter, biraz yorulduktan sonra temiz ve açık, sakin ve yeterli bir Tamino çizdi. Çinli soprano Ying Fang, yapaylık olmadan yayılan bir dizenin sadeliğine benzer şekilde, net bir vokalite bağlamında daha ayrıntılı çekimlere adanmış bir Pamina ile diğerlerinden öne çıktı. Fransız festivalinde olduğu gibi büyük alkış aldı. vatandaşı Sabine Devieilhe, çok hafif sesiyle Gecenin Kraliçesi rolünü doğru bir şekilde seslendirdi, ancak koloraturu rolün gerektirdiği öfke olmadan yerleştirdi, özellikle de şeytani yazısı Théâtre de l'Archevêché'nin ılıman havasını bir yelken kanat sakinliğiyle aşan ikinci aryası 'Der Hölle Rache kocht in meinem Herzen'de.
«Cogitore görsel açıdan 'Sihirli Flüt'ü kaostan doğan kolektif bir gelişmenin tanımına dönüştürmek istiyor»
İngiliz bas Brindley Sherratt, Sarastro yorumunda, özellikle de tatlılığı ve yardımseverliği onun lehine olan 'In diesen heil'gen Hallen' karşısında soyluların sınırındaydı. Ve Amerikalı bariton Sean Michael Plumb, Papageno'yu çok yönlü ve çok yönlü bir varlık olarak sunma konusunda başarılı oldu; çılgın kuş benzeri durumundan ziyade Prens Tamino'ya özgü bir olgunluğa sahipti. Sevilmenin neredeyse gerçekleştiği bir an olan Papagena ile düetin, çok doğru Kanadalı soprano Emma Fekete tarafından desteklenen asilzade bir doğrulukla sunulduğu ortaya çıkıyor. Ancak görüntüleri çok farklı yaratıcı perspektiflerden ele alan bir video sanatçısı olan Clément Cogitore'un yapımının ilk başarısı, karakterleri çok belirsiz bir teatral gelişime tabi tuttuktan sonra karakterlerini bulanıklaştırmaktır. Hareketlerin gevşekliği ve birçok evrimin belirsizliği Bu 'Sihirli Flüt'ü son dikişi bekleyen teyel pozisyonuna yerleştiriyorlar.
Kalıcılık arzusu
Başka nedenler de var. Düzenlemelere aykırı davranmaya yönelik övgüye değer karar, çözülmemiş zorluklara neden oluyor. Sesin rolün ihtiyaçlarına uygun olması ve kadın üçlüsünün kaynaşmasını desteklemesi durumunda Gabonlu mezzo-soprano Adriana Bignagni Lesca'nın varlığı olabilirdi. Ya da tenor Rodolphe Briand'ın kendisini kararlı bir şekilde bu amaca adamasına rağmen siyah Monostatos'u beyaz bir güvenlik görevlisinin karikatürüne dönüştürme gerçeği. Cogitore görsel bir yaklaşımla 'Sihirli Flüt'ü kaostan doğan kolektif bir gelişmenin tanımına dönüştürmek istiyor. Archevéché'nin harabeye döndüğü, Berlin ve diğer yerlerin molozlara dönüştüğü ve yüzlerce çocuğun yaşam alanı olduğu savaşın görüntüleri en başından beri birbirini takip ediyor. Onlar gerçek kahramanlardır ve bu nedenle, her bir çocuğun (bunlara Tamino ve Pamina adını verin) ergenlik çağına gelmeden ve olgunluğa ve itibara ulaşmadan önce eşlik eden ve şarkı söyleyen bir kopyası vardır. 'Sihirli Flüt'te bir Daha yüksek aşamalara yönelik tartışılmaz istek varoluşun, 18. yüzyılın aydınlattığı aklın ışığını bulmasıdır. Ancak Cogitore'un icrasında bütün bunlar sulandırılmıştır, çünkü daha baştan, takdire şayan, iyi tamamlanmış ve ikna edici bir nesnenin basit bir şekilde düşünülmesi olan ilk aşamada başarısız olur.

Festival d'Aix-en-Provence 2026.
(Jean-Louis Fernandez)
Uygulamada, kesik kesik bir ritimle sunulan, çocuk ve yetişkin sesleri arasındaki diyaloglu tepkiler zayıf bir uyum sergiliyor; aynı şekilde, çifte karakterlerin varlığı zorunlu bir maske oyununa dönüşüyor. Sarastro ve rahiplerinin, Tamino ve Papageno'yu kendi uygulamalarına mı tabi tutacaklarına ya da Sarastro'nun İkinci Dünya Savaşı'ndan sonra kurtarıcı rolündeki Amerikalı soyuna mı karar vereceğine karar veren telefon konuşmaları beceriksizlikle ve neredeyse Kubrick'in kırmızı telefonuyla uyum içinde olan sözde bir mizah anlayışıyla çözümleniyor. Ve her zaman fiziksel olanın gerçekliği ile hayal edilenin yansıması arasında bir karşılaşma aranmasına rağmen, Tamino'nun üstesinden gelmesi gereken sınavlar herhangi bir sahneografik yenilik olmadan gösteriliyor. García Alarcón/Cogitore'dan 'Sihirli Flüt' Görünüş, varlıktan daha önemlidir, bu da işi küçük bir deneye indirger. Tam tersi görünebilir, ancak bu gerçek, Audi'nin bu baskı için düşündüğü ve şu anda Huffman tarafından yürütülen genel programa değer katıyor çünkü sanatsal bağlamda riskin önemini gösteriyor: fikirlerin, gerçeklerin daha sonra anlamlandırmaya çalıştığı mekanizmayı beslemesi için çalışmanın anlamlı olduğu bir yer. Arte kanalı, 11 Temmuz Cumartesi günü Aix-en-Provence'tan 'Sihirli Flüt'ü yayınlamayı planlıyor.

Bir yanıt yazın