Şubat ayında Kilauea, Hawaii'den sıvı kaya fışkırırken, beş müzisyen Brooklyn'deki küçük Lava Club'da bir araya toplanmış, biralarını patlatıyor ve bombacı ve şeytani ama bazen de kırılgan ve güzel bir müzik albümü olan “Gargantua”nın müzik setini dinliyorlardı. Yanardağın şerefine kaydettikleri müzik.
Boombox'ta üç davulcu ve üç basçı ağır metal funk ritmi sağlıyordu. Altı pirinç çalgıcı ritmin üzerine alıntıları katmanlandırdı: John Williams'ın Sum 41 grubundan bir pop-punk yalaması olan “Indiana Jones”, Stravinsky'nin “Rite of Spring” adlı barından bir parça Mozart ileri, sonra geriye doğru çaldı – ardından 15 müzisyenden oluşan topluluk yukarıdakilerin tümünü geriye doğru tekrarladı.
Yedi dakikalık “Submit to the Fabulosity” adlı bu bölüm, on yılın en orijinal ve eğlenceli klasik müziklerinden bazılarını içeren bir saat süren “Gargantua” parçasının karmaşıklığını ve alışılmadık tutarlılığını yansıtıyor. “Gargantua”nın prömiyeri 2024 yılında New York'ta yapıldı ve bestecisi ve orkestra şefi Simon Hanes adıyla geçtiğimiz ay Pyroclastic Records'ta yayınlandı.
34 yaşındaki gitarist ve grup lideri Hanes, New York şehir merkezinin genç mirasçılarından biri ve muhtemelen en ayakları yere basan ve saygısız olanı. Tredici Bacci ve Tsons of Tsunami adlı toplulukları, aynı zamanda konserde kaba doğaçlama eğilimi gösteren, İtalyan film müziği müziği ve sörf rock gibi ince ayarlanmış tür pastişleriyle tanınıyor. New York'ta, çoğunlukla Brooklyn kulübü Barbès'te Hanes, küçük ama sadık bir müzisyen takipçisinin ilgisini çekiyor.
Bedford-Stuyvesant, Brooklyn'deki dairesinde yaptığı bir röportajda kendisini “Çalan bir besteci” olarak tanımladı. Sonra yüzünü buruşturdu. “Şimdi kendimi küstah hissediyorum.”
Hanes, aralıklı bir gülümsemeyle, sıcak bir coşkuyla ve sınıfın palyaço enerjisiyle konuşuyor; bu belki de etrafındaki birçok müzisyenden kazandığı sevgiyi açıklıyor. Röportajlarımız sırasında Led Zeppelin müzik setinde çalıyordu. Kitaplığı ortaçağ Fransız müziğiyle ilgili ciltlerle doluydu.
Hanes Berkeley, California'da büyüdü. Post-punk grubu Chrome'un davulcusu olan babası ve şarkıcı ve ses öğretmeni olan annesi, her ikisi de evden ders veriyordu. Hanes, gençliği boyunca sürekli devam eden, davul çalan ve ses tellerini ısıtan çocukların sesini taklit ederek, “Dairede ses yalıtımı yoktu” dedi.
Dokuz yaşındayken gitarı, ardından gitarist ve besteci Frank Zappa'yı, ardından Zappa'nın rock müziğe akademik titizlik getirmesine yardımcı olan 20. yüzyılın başlarındaki deneysel bestecileri Stravinsky, Webern, Varèse'yi keşfetti.
Hanes bu köken hakkında “Müzik teorisini tersten çalışmak” dedi, “yardımcı oldu çünkü kuralların mutlaka ezberlenmesi gerekmediği gerçeğinin daha fazla farkına varmanızı sağladı.”
Hanes'in gitarda Marc Ribot'un sinirliliği ile Carlos Santana'yı anımsatan ciddiyet arasında bir sesi var. John Zorn tarafından kurulan yeni müzik mekanı Stone in Manhattan'ın sürekli konuğu oluyor.
Boston'daki New England Müzik Konservatuarı'nda Hanes'e kompozisyon ve doğaçlama dersleri veren ve onunla düzenli olarak performans sergileyen piyanist ve besteci Anthony Coleman, Hanes'le çalmanın “bir adrenalin patlaması” olduğunu söyledi. “Her zaman aktif ve zorluyor Ben orada olmak.”
“Gargantua” Hanes için bir ayrılış anlamına geliyor. Burada rol yapmıyor, sadece orkestra şefi Eli Spindel'den aldığı dersler sayesinde öğrendiği orkestra şefliğini yapıyor. Biçimsel olarak “Gargantua” olgunlaşmayı temsil ediyor.
Hanes, “Teorik açıdan, orkestrasyon perspektifinden, doğaçlama perspektifinden benim için önemli olan her şeyin tam bir pasta grafiği” dedi.
Zorn bunu daha basit bir şekilde ifade etti. Bir e-postada “'Gargantua' bir başyapıt” dedi.
Hanes, yazmanın üç yıl sürdüğünü ve 222 dağ zirvesinin manzarasını sunan Norveç'teki Molde Panorama'ya yürüyüşle başladığını söyledi. Hanes, “Birdenbire 'Gargantua'nın üç farklı gruptan oluşan bir koleksiyon olması gerektiği bana mantıklı geldi” dedi. Üç korno, üç trombon, üç elektrik bas, üç davul ve ses için notalanmıştır.
“Gargantua”, İzlanda'nın en büyük modern volkanik patlamasını son derece felaket bir şekilde ele alan “Hekla 1970” başlıklı hareketle sona eriyor. Hanes, parçayı, müzisyenlerin sanki yakalamaca oynuyormuş gibi bir melodideki notaları değiştirdiği orta çağ hoketleme ilkesini kullanarak yazdı.
Hanes, Norveç ve İzlanda'yı gezdikten sonra İskandinav, Fin ve dünya mitolojilerini okudu. Hawaii'deki Kilauea'nın eteğinde üç hafta yalnız kaldı, gündüzleri yürüyüş yapıyor ve geceleri “Gargantua” puanları haline gelen defterleri tutuyordu.
Hanes, “Gargantua”da yapımcısı, kültür impresaryosu David Breskin'den yalnızca bir talimat aldığını söyledi: “Sanki müzik daha önce hiç yazılmamış gibi beste yapın.”
Ortaya çıkan anti-stil hem eski hem de tarih öncesi geliyor. Bunu, “Canavarın Sayısı 666″nın kibar ve saçma şarkılarında ve “Kan Denizinde Bir Dizi Dalga Titriyor” uvertürünün uzun, yalvaran dekreşendolarında duyabilirsiniz.
Breskin, “Simon'ın sunabileceği çok şey var çünkü soğukkanlılık onu engellemiyor” dedi.
Kulaktan kulağa dolaşan özel bir vakfın davetli bağışı olmasaydı “Gargantua” mümkün olamazdı. Para, Hanes'in kafasında kurduğu, çoğu arkadaş olan abartılı topluluğu bir araya getirip kaydetmesini sağladı. Brooklyn'deki prömiyer, orkestra şefi ve şarkıcılar arasındaki aşamalı bir mücadeleyle tamamlanan, müzisyenler arasındaki güvenin yanı sıra adanmışlığı da gösterdi.
Sanatsal niyetin bir ifadesi olarak “Gargantua”, her şeyi yiyen genç bir bestecinin, bir Carla Bley ya da Frank Zappa'nın stüdyo özgürlüğü verildiğinde, plak şirketlerinin kemer sıkma politikası çağında ne kadar çok şey başarabileceğini açıklıyor.
Coleman şunları söyledi: “Simon'un büyük topluluk ve akustik enstrüman orkestrasyonu dünyasında çalışma şekli, bir zamanlar çok daha yaygın olan bir tür mükemmellikle ilgilidir.”
Başlık, libretto'nun bir kısmı ve değerler Rabelais'in 16. yüzyıla ait absürt romanı Gargantua ve Pantagruel'den geliyor. Hanes, bu hikayenin anarşisini yanardağların jeolojik büyüklüğüne, “sabırlarına” ve sizden daha uzun süre dayanacak bir müzik parçası yazma çabasına benzetiyor.
Hanes, Hawaii'de geçirdiği zamanla ilgili olarak “İnsanlığın tamamen önemsiz küçük bir nokta olduğu bir şeye yakın olmak istedim” dedi. “Dehşetin ve neşenin en coşkulu haliyle kafa kafaya yarıştığı yeri bulmak istedim.”
Eğer aranıyorsa neşe, Dante'nin “Cehennem”indeki tanrı Vulcan'a hitabın ortasındaki hassas “Moirai” bölümünde en güçlü şekilde çarpıyor.
Hanes'in ana vokalisti Jolee Gordon, vokal grubu olan üçlüsünün oluşturduğu akoru kırıyor Chatterbox, trafiği durdurabilecek yüksek bir B'ye sahip. Daha sonra Fransız korno solisti Kevin Newton, aynı derecede zor ve düşük bir ses seviyesinde B'yi alıyor. Hanes, bu melodik etiket ekibinin parça boyunca Yunan mitolojisindeki üç kader olan “Moirai”nin oluşturduğu ortak çizgiye benzemesini istedi. Von Hanes'in unvanlarının yaşam uzunluğunu belirlemek için dönüşümlü olduğu söyleniyor.
Lava Club'da müzik setinin devredilmesi gibi bir olay vardı. Oda bunun keyfini çıkararak sessizliğe gömüldü. Hanes hayranlıkla Newton'a baktı ve “İnanılmaz derecede nefes kontrolü gerektiriyor” dedi. Gordon, “Parçalanmayacağı mükemmel, küçük noktayı buluyorsun” dedi. Trombonculardan biri olan Jen Baker şunu ekledi: “Ve sonra hareket etmiyorsun.”
Hanes memnuniyetle yavaşça başını salladı. “Herkes harika bir profesyoneldi” dedi.
Bir yanıt yazın